Renzo Vespignani (1924–2001) - L'Ecclesiaste

Renzo Vespignani (Rom, 19. februar 1924 – Rom, 26. april 2001)

Prædikeren

kunstnerens prøvetryk

Smukeste aquaforte og aquatinta, der udgør en del af mappen Qohélet eller L'Ecclesiaste, fire aquafortes af Renzo Vespignani, udgivet i oktober–december 1979 af trykker Gabriella Berni og trykt i 50 eksemplarer, hvoraf fyrre er nummererede med arabiske cifre og ti med romerske cifre.

Udgivet i kataloget over værket Incisoria (Franca May edizioni) på side 153 (se billeder)

Også offentliggjort i Bolaffi, Catalogo della grafica Italiana, bind 10 på side 181 (se billeder)

I 1979 kostede en mappe 2.000.000 lire (ca. 1000 euro)

Til auktion: den eneste gravering som beskrevet.

Stor kommerciel værdi


Det hører til gruppen af ti eksemplarer i romerske cifre, og præcis er det eksemplar nummer VI i kunstnerprøvetryk.

På filigraneret papir med Fabriano-filigran nederst til højre og blindstempel "Renzo Vespignani", altid nederst til højre

Datering: udgivet i oktober-desember 1979

Teknik: ætsning og akvatint

Signeret og dateret nederst til højre med blyant: Vespignani '79

Eksemplarnummer og oplag nederst til venstre: P.A. 6/10 (VI/X)

Med gesims og glas

Dimensioner på den indgraverede del: 320×493 millimeter

Arkstørrelse: 70x50 cm

Rammens dimensioner: 77×57 cm

Perfekt, i fremragende stand: klar til at blive sat i samlingen (se billederne)

ADVARSEL
Der foretages ikke forsendelser til USA, fordi Italien, som følge af indførelsen af told, ikke har nogen fragtfører, der tillader at sende varer for en privatperson.





Renzo Vespignani, i registreringen Lorenzo Vespignani (Rom, 19. februar 1924 – Rom, 26. april 2001), var en italiensk maler, illustratør, scenograf og gravør.

Han blev født i Rom den 19. februar 1924 af Guido Vespignani og Ester Molinari, tipoldebarn af Virginio Vespignani, en berømt arkitekt. Efter faderens død, en anerkendt kirurg og kardiolog, måtte han som ung flytte sammen med sin mor til den proletariske zone Portonaccio, ved siden af kvarteret San Lorenzo, hvor han voksede op.

Qui, under den nazistiske besættelse af hovedstaden, som mange af hans jævnaldrende, begyndte han i smug at tegne og forsøgte at skildre den barske, beskidte og patetiske virkelighed omkring ham: forfaldet i det bymæssige peri-område, ruinerne og murbrokkerne efter bombardementerne, dramaet blandt de marginaliserede og fattigdommen i hverdagen.

Hans kunst begrænsede sig ikke til den rene maleriske oplevelse; han var illustrator af utallige mesterværker. Også hans scenografiske virke var betydningsfuldt: han arbejdede for “I giorni contati” og “L'assassino” af Elio Petri, “Maratona di danza” og “Le Bassaridi” af Hans Werner Henze, “I sette peccati capitali” og “La madre” af Bertolt Brecht, “Jenufa” af Leoš Janáček. Som gravør lavede han mere end firehundrede titler i akvatinte, blød bund og litografi.

Karriere

Tegning fra 1944 i et foto taget af Paolo Monti i 1970. Fondo Paolo Monti, BEIC
Han begyndte at male under den nazistiske besættelse, gemt hos gravøren Lino Bianchi Barriviera, hans første lærer. Andre vigtige pejlemærker, som påvirkede hans kunstneriske begyndelse, var Alberto Ziveri og Luigi Bartolini, mens især i hans tidlige malerier synes det tydeligt at mærke påvirkningen fra ekspressionister som George Grosz og Otto Dix. I 1945 holdt han sin første separatudstilling og begyndte at bidrage til forskellige politisk-literære tidsskrifter (Domenica, Folla, Mercurio, La Fiera Letteraria) med tekster, illustrationer og satiriske tegninger.

Hans arbejde, mellem '44 og '48, beskriver forsøget på genoplivningen af et krigsødelagt Italien. I 1956 grundlægger han, sammen med andre intellektuelle, tidsskriftet Città Aperta, med fokus på problemerne i bykulturen.

I 1961 var han blandt vinderne af Spoleto-prisen; til de udvalgte kunstnere blev der viet et essay ledsaget af en storformat-gengivelse (sort-hvid og quadricromier) af de udstillede værker.[1] I 1963 blev et af hans værker udstillet på udstillingen Contemporary Italian Paintings, arrangeret i nogle australske byer[2]. I 1963-64 udstiller han på udstillingen Peintures italiennes d'aujourd'hui, arrangeret i Mellemøsten og Nordafrika[3].

Blandt de kunstnere, der stod ham nær, nævnes Giuseppe Zigaina (og den såkaldte Scuola di Portonaccio[4]) og, efter '63, dem fra gruppen kaldet Il pro e il contro[5], som han grundlagde sammen med Ugo Attardi, Fernando Farulli, Ennio Calabria, Piero Guccione og Alberto Gianquinto.

Siden 1969 arbejder Vespignani med store maleri-cykler dedikeret til krisen i velfærdssamfundet: Imbarco for Citera (1969), vedrørende den intellektuelle stand, involveret i ’68; Album di Famiglia (1971), et polemisk blik på hans personlige dagligdag; Tra due guerre (1973-1975) en ubønhørlig analyse af den borgerlige moral og den småborgerlige autoritarisme i Italien; Come mosche nel miele (1984) dedikeret til Pier Paolo Pasolini. I 1983 bliver han hyret til at male drappellonen til august ved Palio di Siena, vundet af Imperiale Contrada della Giraffa. I 1991 udstillede han i Rom 124 værker, herunder cyklussen Manatthan Transfert[6], en kritik af den uholdelige eksistentielle vrangforestilling om American way of life.

Hendes forhold til litteraturen er ekstremt tæt. Vespignani gennemgår Boccaccios Decamerone, Leopardi’s digte og prosa, Majakowskij's samlede værker, Eliot's Fire Quartetter, Kafkas fortællinger, Bellis sonetter, Portas digte, Villons Testamente og Allegs La Question.

I 1999 blev han valgt som formand for Accademia Nazionale di San Luca og udnævnt til Grand'ufficiale af Ordenen for fortjeneste af Republikken Italien.

Personlige udstillinger
1945 Rom, Galleri "La Margherita".
1946 Rom, Galleri "L'Obelisco".
1947 Milano, Galleria "Il Naviglio".
1949 Torino, Galleri 'La Bussola'.
1953 London, British Councilens hovedkvarter
1955 Boston, "Museum of Fine Arts".
1957 München, "Haus der Kunst".
1958 Los Angeles, Galleria "Landau Gallery".
1964 Rom, Galleri "Il Fante di Spade".
1965 Rom, Galleri 'Il Torcoliere'. Grafikudstilling.
1966 Milano, Galleri "Bergamini".
1967 Rom, Galleriet "Il Fante di Spade".
1969 Ferrara, Palazzo dei Diamanti. Udstiller cyklussen "Imbarco per Citera".
1975 Bologna, Galleria D'Arte Moderna. Udstilling af cyklussen "Mellem to krige", kurateret af Franco Solmi.
1979 Toronto, Galleria "Madison". Præsentation af James Purdy.
1982 Rom, Castel Sant'Angelo, antologisk.
1984 Rom, Franske Akademiet ved Villa Medici, "Come mosche nel miele" til ære for Pasolini. I kataloget tekster af Jean Marie Drot, Laura Betti, Lorenza Trucchi, Pier Paolo Pasolini, Renzo Vespignani.
1986 Prag, Nationalgalleriet. Udstiller cyklussen 'Mellem to krige'.
1990 Rom, Palazzo delle Esposizioni. Antologisk
1999 Cagliari, ExMa, kommunalt centrum for kunst og kultur.
Vis post mortem
2011 Cagliari, Udstillingsrum 2+1, overlappelser Renzo Vespignani_Angelo Liberati (til tiårs jubilæet for hans død).
2011 Rom Galleria Edarcom Europa (i anledning af dødsfaldets tiårsjubilæum).
2012 Villa Torlonia Casino dei Principi (i anledning af tiåret for dødsfaldet).
Opere i museer.
Regionale samling af moderne og nutidig kunst fra Aostadalen ved Gamba-slottet i Cret de Breil i Châtillon med værket: Madonnaro (1962)
Galleria degli Uffizi di Firenze med værket i depot Selvportræt og med tegningen Selvportræt (Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi).
Galleria Civica del Premio Suzzara di Suzzara med værkerne: Terezin (1982) og West Broadway (1988).
MAGA, Gallarates museum for moderne og samtidskunst, med værket: Rottame (1966).
Det kommunale museum il Correggio i Correggio
Museo Carandente, Palazzo Collicola - Visuel kunst fra Spoleto
Kunstmuseet i Avellino med værket: Marta (1982).
Kunstmuseet i Palazzo de'Mayo i Chieti
Costantino Barbella Kunstmuseum i Chieti
Museet for den kejserlige Giraffa-Contrada i Siena med et drappellone eller palio.
Tito Balestra-fondationens museum i Longiano
Museet for Romanske Skole i Villa Torlonia i Rom
Sulmonas bymuseum
Museum Palazzo Ricci, Macerata
Mig. Museo Internazionale della Grafica, Castronuovo Sant'Andrea (PZ)