Dikhotomy - Red Ecstasy - No Reserve - Unique Edition

● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).

/// "Kunstværket fungerer som en kortslutning mellem det, der læres, og det, der forbruges; kroppen bliver fanget i en gestus, den ikke kan kontrollere, og billedet bliver næsten performativt, den røde farve fungerer som et sprog for sig selv, der taler om overskud, angst og nydelse uden at spørge om tilladelse."///

● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.

● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.

Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.

Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.

Hver del er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener det menneskelige og det teknologiske. Påvirket af popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.

Højdepunkter:

— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.

— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.

Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.

Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.


Inspiration: samtidskunst, figurativt maleri, klassisk portræt, pop-intervention, mad ikonografi, symbolsk ketchup, overdreven gestus, visuel ironi, tidsmæssigt sammenstød, barok æstetik, børneportræt, overrasket blik, åbent mund, rød væske, kontrolleret drama, grotesk forbrug, mørk humor, kulturel kritik, hverdagsgenstand, moderne symbolik, narrativt maleri, visuel spænding, frontal komposition, mørk baggrund, malerisk tekstur, kontrasteret palet, dominerende rød, konceptkunst, europæisk æstetik, kunsthistorie-remix, ironisk portræt, moderne ikon, performativ gestus, urolig barndom, hybrid æstetik, museumskunst, langsommaleri, hellig profan sammenstød, kontrolleret overskud, samleobjekt-kunst, galleri-portræt, museumsmaleri, pop-symbolik, forbrugs kritik, menneskelig gestus, barokk parody, mash-up kunst, pop art vintage, Heinz tomatsauce, samleobjekt-kunst, museumsportræt, pop-symbolik, forbrugs kritik, menneskelig gestus, sen Caravaggio, jose de ribera, francisco de zurbaran, bartolome esteban murillo, juan sanchez cotan, georges de la tour, michelangelo merisi, antonio de pereda, sen jan van eyck