Roberto Matta (1911-2002) - Variante






Var Senior Specialist hos Finarte i 12 år med speciale i moderne kunsttryk.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Kunstner Matta præsenterer Variante, en aquatint fra 1974 håndsigneret, begrænset udgave 46/100, 65 x 50 cm, sælges med ramme, oprindelse Frankrig, tilstand fremragende.
Beskrivelse fra sælger
Matta blev født i Santiago de Chile den 11. november 1911 i en familie med oprindelse fra Spanien, baskisk og fransk[1]. Efter studierne i arkitektur flyttede han i 1934 til Paris, hvor han arbejdede sammen med Le Corbusier og kom i kontakt med intellektuelle som Rafael Alberti og Federico García Lorca. Han mødte André Breton og Salvador Dalí og tilsluttede sig surrealismen og udviklede en malestil centreret omkring psykologiske morfologier.
Om ham skrev Breton i 1944: «Matta er den, der trofastest følger sin egen stjerne, som måske er på den bedste vej til at nå den højeste hemmelighed: kontrollen af ilden».[2] Han var konstant i bevægelse, fra Skandinavien, hvor han mødte Alvar Aalto, til London, hvor han mødte Henry Moore, Roland Penrose og René Magritte. I Venedig mødte han Giorgio de Chirico.[3]
Roberto Matta, Tre Figurer, 1958c, Centret M.T. Abraham for de visuelle kunstart.
I begyndelsen af Anden Verdenskrig flygtede han til New York sammen med mange andre avantgarde-kunstnere. Her udøvede han en afgørende indflydelse på nogle unge kunstnere som Jackson Pollock og Arshile Gorky. Han blev bortvist fra surrealistgruppen (hvor han senere blev genoptaget), anklaget for indirekte at have forårsaget Gorkys selvmord på grund af hans forhold til den armenske malers kone.
Efter at have flyttet til Rom i 1949, vil han blive et vigtigt forbindelsespunkt mellem det abstrakte ekspressionisme og den spirende italienske abstraktisme. Da han forlod Rom i 1954, flyttede han til Paris og beholdt et tæt bånd til Italien. Fra slutningen af 1960’erne udpegede han Tarquinia som sin parallelle bopæl, og bosatte sig i et tidligere kloster tilhørende Passionist-brødrene.
Imellem 1973 og 1976 designede og byggede han, sammen med maleren og billedhuggeren Bruno Elisei, Autoapokalipse, et hus, der blev bygget ved at genbruge gamle biler, som provokation mod forbrugersamfundet. De første to moduler blev udstillet første gang i Tarquinia (Santa Maria in Castello Kirke) og i Napoli (Campi Flegrei), derefter, da det var færdiggjort (tre moduler), blev det udstillet i Bologna (Galleria d'arte moderna), Terni (Piazza del Comune), La Spezia (Centro Allende), Firenze (rampe di San Niccolò-Forte Belvedere). I 1985 dedikerede Centre Georges Pompidou i Paris ham en stor retrospektiv udstilling, og samme år ærede Chris Marker ham i en dokumentar, Matta ’85.
I begyndelsen af 1990'erne designede Matta en serie af fem obelisk-totem-antenner, ti meter høje og lavet af metal, som han kaldte Cosmo-Now[5], med hensigten at installere dem på hvert kontinent som et symbol på forsoning og verdensfred; den valgte placering for Europa var den italienske by Gubbio, som er knyttet til Francesco d'Assisi.
Hans værker er udstillet i verdens vigtigste museer (Londen, New York, Venedig, Chicago, Rom, Washington, Paris, Tokyo).
Værket til salg er en akvatinteætsning lavet i Paris i 1974 af det fornemme Stamperia "George Visat", og det er offentliggjort i MATTA, Catalogue raisonné de l'œuvre gravée (1973-1974) nr. 353.
Kun 100 eksemplarer i hele verden, f.eks. 46/100
Matta blev født i Santiago de Chile den 11. november 1911 i en familie med oprindelse fra Spanien, baskisk og fransk[1]. Efter studierne i arkitektur flyttede han i 1934 til Paris, hvor han arbejdede sammen med Le Corbusier og kom i kontakt med intellektuelle som Rafael Alberti og Federico García Lorca. Han mødte André Breton og Salvador Dalí og tilsluttede sig surrealismen og udviklede en malestil centreret omkring psykologiske morfologier.
Om ham skrev Breton i 1944: «Matta er den, der trofastest følger sin egen stjerne, som måske er på den bedste vej til at nå den højeste hemmelighed: kontrollen af ilden».[2] Han var konstant i bevægelse, fra Skandinavien, hvor han mødte Alvar Aalto, til London, hvor han mødte Henry Moore, Roland Penrose og René Magritte. I Venedig mødte han Giorgio de Chirico.[3]
Roberto Matta, Tre Figurer, 1958c, Centret M.T. Abraham for de visuelle kunstart.
I begyndelsen af Anden Verdenskrig flygtede han til New York sammen med mange andre avantgarde-kunstnere. Her udøvede han en afgørende indflydelse på nogle unge kunstnere som Jackson Pollock og Arshile Gorky. Han blev bortvist fra surrealistgruppen (hvor han senere blev genoptaget), anklaget for indirekte at have forårsaget Gorkys selvmord på grund af hans forhold til den armenske malers kone.
Efter at have flyttet til Rom i 1949, vil han blive et vigtigt forbindelsespunkt mellem det abstrakte ekspressionisme og den spirende italienske abstraktisme. Da han forlod Rom i 1954, flyttede han til Paris og beholdt et tæt bånd til Italien. Fra slutningen af 1960’erne udpegede han Tarquinia som sin parallelle bopæl, og bosatte sig i et tidligere kloster tilhørende Passionist-brødrene.
Imellem 1973 og 1976 designede og byggede han, sammen med maleren og billedhuggeren Bruno Elisei, Autoapokalipse, et hus, der blev bygget ved at genbruge gamle biler, som provokation mod forbrugersamfundet. De første to moduler blev udstillet første gang i Tarquinia (Santa Maria in Castello Kirke) og i Napoli (Campi Flegrei), derefter, da det var færdiggjort (tre moduler), blev det udstillet i Bologna (Galleria d'arte moderna), Terni (Piazza del Comune), La Spezia (Centro Allende), Firenze (rampe di San Niccolò-Forte Belvedere). I 1985 dedikerede Centre Georges Pompidou i Paris ham en stor retrospektiv udstilling, og samme år ærede Chris Marker ham i en dokumentar, Matta ’85.
I begyndelsen af 1990'erne designede Matta en serie af fem obelisk-totem-antenner, ti meter høje og lavet af metal, som han kaldte Cosmo-Now[5], med hensigten at installere dem på hvert kontinent som et symbol på forsoning og verdensfred; den valgte placering for Europa var den italienske by Gubbio, som er knyttet til Francesco d'Assisi.
Hans værker er udstillet i verdens vigtigste museer (Londen, New York, Venedig, Chicago, Rom, Washington, Paris, Tokyo).
Værket til salg er en akvatinteætsning lavet i Paris i 1974 af det fornemme Stamperia "George Visat", og det er offentliggjort i MATTA, Catalogue raisonné de l'œuvre gravée (1973-1974) nr. 353.
Kun 100 eksemplarer i hele verden, f.eks. 46/100
