Jean Claude (XX) - Abri vert

Pictura Auktioner præsenterer dette storslåede kunstværk tilhørende Jean Claude, som forestiller en intim og stilfærdig skov som symbol på ro, eftertanke og dyb forbindelse med naturen. Maleriet skiller sig ud ved sin fremragende teknik og den høje maleriske kvalitet, det formidler.

· Mål med ramme: 44x44x3 cm.
· Dimensioner uden ramme: 40×40 cm.
· Olie på lærred håndsigneret af kunstneren i nederste højre hjørne, Jean Claude.
· Stykket er i god stand.
· Værket sælges med en smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Vigtig bemærkning: de medfølgende fotografier udgør en integreret del af lotbeskrivelsen.

Loddet vil blive professionelt emballeret af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Prisen for forsendelsen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Forsendelsen vil blive foretaget via Correos, GLS eller NACEX med tracking. Forsendelser er tilgængelige internationalt.



Dette maleri nedsænker os i hjertet af en dyb og stille skov, hvor naturen fremtræder som et levende, omsluttende og næsten helligt rum. Scenen domineres af høje stammer, der står fast og skaber en fornemmelse af vertikalitet, der leder blikket opad, mens underlaget breder sig i bløde skråninger dækket af jordtoner og grønne nuancer. Fra allerførste øjeblik inviterer atmosfæren til eftertanke og indre stilhed, som om beskueren netop er trådt ind i et sted fjernet fra den daglige verden.
Lyset spiller en grundlæggende rolle i kompositionen. Det filtreres gennem træerne på en delikat måde og skaber lyse lysninger, der står i kontrast til skovens mere mørke områder. Dette lys er ikke ensartet, men foranderligt og fragmenteret, hvilket forstærker følelsen af dybde og mystik. De oplyste lysninger ser ud til at markere en naturlig sti, der går ind i scenen, og antyder en inderlig, næsten åndelig vandring gennem landskabet.
Behandlingen af jorden og den lave vegetation formidler en stor visuel rigdom. Grønne, okker- og gule nuancer blandes organisk og fremkalder mosser, våde blade og frugtbar jord. Terrænet virker let hældt, hvilket tilføjer dynamik og bryder enhver kompositorisk stringens. På nogle steder reflekterer overfladen lyset, antydende tilstedeværelsen af fugt eller en lille vandløb, hvilket tilføjer en sensorisk dimension til helheden.
Træerne, med deres solide stammer og deres tydeligt antydede krone, fungerer som ægte hovedpersoner. De fremstår ikke som isolerede elementer, men som en del af en sammenkoblet helhed, hvor hver form taler med den næste. Grenene og rummet mellem stammerne skaber en visuel rytme, der veksler mellem tæthed og åbenhed, så øjet kan hvile og bevæge sig naturligt gennem scenen.
Fraværet af menneskelige skikkelser forstærker billedets introspektive karakter.
Skoven fremstår som et autonomt rum, forud for og fremmed over for mennesket, hvor tiden synes at forløbe på en anden måde.
Denne mangel på menneskelig tilstedeværelse skaber ikke tomhed, men fylde: naturen står på egne ben og formidler ro, balance og en dyb fornemmelse af varighed.
Sammen giver maleriet en poetisk og omsluttende fremstilling af skoven som et tilflugtssted for stilhed og eftertanke, hvor lys, jord og træer forenes i at formidle en dyb forbindelse til naturen.