Imbue (1988) - Information Warfare (complete set)

'Information Warfare' signeret 3-figurers sæt, 2021
Sæt med tre malede kunstfigurer af støbt resin baseret på klassiske legetøjssoldater.
Udgave på 500
En del af et sæt i begrænset udgave.

DEN GALNE PROFESSOR I KUNST!
Har du nogensinde spekuleret på, hvad en kunstner ville gøre med 1 million pund i strimlet kontanter? Eller hvordan man stjæler en statue fra Louvre? Eller endda hvordan man laver et chokolademaskingsgevær? Nå, samtidskunstneren og den gale professor i kunst, Imbue, og hans værker er blevet omtalt i The Guardian, ArtNet og Forbes Magazine. Men for virkelig at forstå det, er du nødt til at se det selv! Og når du ser det, vil du forstå, hvorfor jeg kalder ham Den Gale Professor i Kunst. Fra starten med klistermærker på Brighton-strejderne til nu at støbe million-pund-skulder i strimlet kontanter, er Imbues kreative rejse en fascinerende udforskning af popkunst, forbrugerisme og at blande det velkendte med det subversive.

DET STARTER MED GADEKUNST!
Imbue's kunstneriske oprindelse stammer ikke fra formel træning, men fra eksperimenteren. Han har altid anset sig selv for en skaber og en bygmester. Denne håndgribelige tilgang fortsatte, da han blev fascineret af den fremvoksende street art-bevægelse. Det var befriende at kunne komme op med en idé, få den ud i verden, og at man ikke behøvede nogens tilladelse fra nogen.

En af Imbues tidligste provokerende værker bestod i at omdanne en slikautomat til at vise, hvad der så ud til at være poser med kokain og heroin, hvorefter den blev hemmeligt installeret på Brighton Pier for at registrere folks reaktioner. Denne guerrilla-tilgang kom til at symbolisere hans tidlige kunstneriske ethos — at skabe uden tilladelse, fremkalde uventede reaktioner og kommentere samfundet gennem velkendte, men subverterede billeder.

UDVIKLING OG KUNST SOM EN FORRETNING!
Imbues kommercielle rejse begyndte småt, med lidt lånte penge fra hans bror for at producere nogle limited edition screenprints. Med lokale gallerier der begyndte at forsyne og sælge hans værker, fortsatte Imbue med at skubbe på, promovere og forsøge at opbygge en bæredygtig kreativ praksis. Hans kunstneriske vision udvikler sig konstant! Og altid skaber og bygger, med nye teknologier var Imbue i stand til at føre sine ideer endnu længere. 3D-printning gjorde det muligt for Imbue at begynde at skabe mere skulpturelle værker. Ofte centreret omkring genanvendelse af velkendt billedsprog—from religiøse ikoner til virksomheders logoer—og at skabe uventede juxtapositioner, der får én til at tænke.

Imbue’s forretningssans har vist sig lige så imponerende som hans kreative vision. Han har arbejdet hårdt i 10 år for at øge salget gennem e-mail-nyhedsbreve, længe før sociale medier var let tilgængelige til at fremvise værkerne. Han har også skabt '24-Hour Art Club'-tilbuddet med begrænsede tidsudgaver og udviklet innovative koncepter som at gemme nummererede bronzekaniner rundt om i verden, som fans kan opdage. Disse tilgange har bygget en loyal følgerskare og har gjort det muligt for ham at bevare uafhængighed fra traditionel gallerirepræsentation.