Vincenzo Censotti (1913-2005) - Scorcio di borgo

FORFATTER

Vincenzo Censotti (1913-2005) italiensk maler.

Født i Foiano della Chiana i 1913 indfanger han perfekt figuren af en mester, der formår at få to geografiske og kunstneriske sjæle til at føre dialog: den stringente sjæl fra hans hjemstavn Toscana og den vibrante fra Veneto, hans foretrukne hjemland.

Hans florentinske dannelse ved Kunstinstituttet, under ledelse af giganter som maleren Gianni Vagnetti og skulptøren Libero Andreotti, gav ham teknisk beherskelse og en solid kompositorisk gennemslagskraft, som skulle kendetegne hele hans produktion.

Han flyttede til Treviso i slutningen af 1940’erne, og formåede at indføre læren om realisme og den toscanske formale syntese i Trevisos landskaber og atmosfærer, og blev et referencepunkt for byens kulturelle liv, som havde ham boende indtil hans bortgang i 2005.

Når han nåede modenhedens emblematiske sprog, hvor Italiensk Magisk Realisme blander sig med en vis postkubistisk smag påvirket af Cézannes lekt og palet.

Hans lange karriere har været præget af en tæt udstillingsaktivitet, der har rakt til de nervecentre i italiensk kunst, fra Firenze og Venedig til Padova og Vicenza, og efterladt uforglemmelige spor også i monumentale og hellige sammenhænge, som hans indgreb i Palmanovas domkirke og i Frascineto-kirken viser. Institutionernes anseelse vidnes af tilstedeværelsen af hans værker i talrige offentlige samlinger, men det er i 2017, at hans figur oplevede en betydelig kritisk genopdagelse takket være udstillingen

beskrivelse

"Landskab, udsnit af en landsby", olie på træpanel, 67 × 57 cm med ramme, 50 × 40 cm på selve træpanelet, daterbar til 1960'erne i det 20. århundrede, signeret nederst til højre.

Maleriet viser et udsyn til en bakkelandsby, sandsynligvis beliggende mellem de bakker, der omgiver Treviso, forfatterens adopterede by, hvor landlige arkitekturer i varme nuancer af okker og gult afløser tegltage af terracotta under en livlig himmel, skåret af skyer, der reflekterer den lyserøde glød fra skumringen eller daggryet. Scenen domineres af en stilhed, næsten metafysisk, hvor naturen og menneskets værk lever i en perfekt balance: højden af en mørk cypres og det tætte grønne buskads står i kontrast til de firkantede linjer af husene, mens en dyb diagonalt rettet skygge skærer fortovet i forgrunden og leder observatørens blik mod hjertet af bebyggelsen. Denne udsigt er ikke blot en geografisk beskrivelse, men fremstår som et af de der 'private landskaber' typiske for kunstneren.

På det tekniske og kompositoriske plan udgør maleriet et højdepunkt i Censottis kunstneriske modenhed, der fremhæver den lykkelige syntese mellem strengen i hans toscanske uddannelse og den venetianske lysfølsomhed. Kvaliteten af bygningsmasse afslører påvirkningen fra Gianni Vagnetti og Libero Andreotti, hvilket oversættes til en postcubistisk ordensstruktur, der opdeler rummet i grundlæggende geometriske plan. Dog blødgøres denne formelle strenghed af en farvepalet med en klar Cézanne-agtig matrix, hvor farven ikke blot fylder formene, men aktivt bidrager til deres volumetriske opbygning. Verket passer fuldt ud ind i forfatterens modne sprog, hvor antydninger af italiensk magisk realisme blandes med en moderne syntese, og bekræfter Censottis rolle som et bindeled mellem traditionen fra det tidlige tyvende århundrede og efterkrigstiden. Signet og farveforskningen gør dette lærred emblemisk for Censottis modenhed, en periode hvor hans udtryksforskning opnår en fast formstabilitet og en endelig poetisk dybde. Maleriet med afbalanceret komposition og behageligt æstetisk indtryk.

TILSTANDSRAPPORT

Fremragende generel tilstand. Værket hænger sammen i hver del med livlige farver og tydelige penselstrøg. Rammen betragtes som en gave.

Forsendelsen er sporet og forsikret med passende emballage.