Edgardo Rossaro (1882-1972) - Autoritratto

FORFATTER

Edgardo Rossaro (1882-1972) italiensk maler. Født i Vercelli i 1882 i en familie af kunstnere og patrioter har formet hans kreative identitet mellem strengheden i den akademiske dannelse og en dyb civil deltagelse. Han lærte de første grundbegreber af sin far Ferdinando, og forbedrede sine studier mellem Venedig, under ledelse af Luigi Nono, og Accademia Albertina i Torino, for derefter at slå sig ned i Firenze hvor han kom tæt på avantgarde-kredse og maleriet hos Macchiaioli. Et afgørende kapitel i hans liv var erfaringen som alpinsoldat under Første Verdenskrig: i Dolomitterne stoppede Rossaro aldrig med at male og tegne, og han fangede øjeblikke af livet i skyttegravene og bjerglandskaberne, som senere flød sammen i hans berømte erindringsbog La mia guerra gioconda.

Efter krigen valgte kunstneren Rapallo som sit endelige hjem og gjorde den liguriske riviera til et af sine foretrukne motiver i sin modenheds maleri, kendetegnet ved en vedvarende søgen efter farve-lysets værdi. Hans stil, der havde udviklet sig fra en fornem verisme til næsten postimpressionistiske synteser og romantiske stemninger à la Turner, gjorde ham til en anerkendt portræt- og landskabsmaler, der formåede at indgyde en følelse af kontemplativ ro i sine motiver. Blandt hans mest betydningsfulde værker nævnes tidens borgerlige portrætter og de vibrerende udsigter fra Cadore og Tigullio-bugten, vidnesbyrd om en kunst, der forsøgte at standse den visuelle emotion gennem robuste penselstrøg og kyndige tonale kontraster.

beskrivelse

"Selvportræt", pastel på træpanel, 37×32 cm med ramme, 23×18 cm kun panelet, 1963, signatur, dato og titel nederst til venstre.

Værket giver observatøren et intenst og næsten fotografisk nærbillede, der fanger kunstnerens ansigtstræk i fuld modenhed. Ansigtet, kendetegnet ved de typiske runde briller og et hvidt skæg, der blødt glider ned mod basen, træder frem med plastisk kraft takket være en komposition, der fjerner enhver miljømæssig distraktion. Streken er omhyggelig og levende, løst med et tæt mønster af tegn, der afslører den kyndige brug af pastel: lyset rammer huden og skaber varme og naturlige tonale overgange, mens den mørke baggrund, spillet i dybe rødlige nuancer, fremhæver ansigtstrækets relief og øjnenees klarhed, stadig livlige og undersøgende.

Værket placerer sig i den sene fase af Rossaros produktion og udgør et betydningsfuldt vidnesbyrd om hans konstante søgen efter værdien af farve-lys. Selvbilledet blev for forfatteren et tilbagevendende og næsten obsessivt tema i alderdommen, en øvelse i indre refleksion, hvor læren fra verismo hos Luigi Nono og syntesen af Macchiaioli'erne smeltede sammen i en mere intim vision. For at tackle disse fysiognomiske studier foretrak Rossaro ofte pastellen eller, sjældnere, encaustisk teknik — redskaber som tillod ham at opnå den særlige luftighed og den farvemæssige gennemsigtighed, der kunne ædle det grafiske tegn og gengive subjektets psykologiske dybde. Et værk med smuk udførelse og markant samlerinteresse.

TILSTANDSRAPPORT

Fremragende generel tilstand. Genstanden er intakt i alle dele med levende farver og tydelige, letlæselige træk. Rammen betragtes som gratis.

Forsendelsen er sporet og forsikret med passende emballage.