Fabbriano (1936-2019) - Composizione Astratta






Master i tidlig renæssancemaleri med praktik hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
| € 2 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Composizione Astratta, 1973, blandingsmedie på lærred (olie og collage), Italien, original, indrammet, 49 × 39 cm.
Beskrivelse fra sælger
FORFATTER
Ivano Fabbri, kendt under pseudonymet Fabbriano (1936-2019), italiensk maler. Han blev født i Ferrara, og allerede i barndommen viste han en tidlig tilbøjelighed til spartelmaleri, en passion der senere førte ham til at forlade et trygt fabriksarbejde for fuldt ud at dedicere sig til den kunstneriske vocation. Hans vej snoede sig gennem en intens periode med rejser i Europa, mellem Østrig, Tyskland, Frankrig og Spanien, hvor han kom i kontakt med de førende kreative centre og internationale museer. I 1960'erne sluttede han sig indledningsvis til Wien-aktionismen, men det virkelige vendepunkt kom takket være mødet med Oskar Kokoschka i München; mesteren ekspressionist kunne fornemme hans talent, og promoverede ham hos vigtige gallerier og banede vejen for hans første separatudstilling i 1970. I disse år fordybte kunstneren sig i studierne af Modigliani og slog sig ned i Spaniens kunstscene med gruppen Sintesis informale, og han opbyggede bånd til digteren Rafael Alberti og studerede mestre fra Siglo de Oro, samtidig med at han bevarede et fast følelsesmæssigt og professionelt bånd til sin kone, Ferrara-kunstneren Adriana Mastellari.
Fra 1970’erne udviklede Fabbriano et forfinet sprog, der forudså strømningerne af anachronisme og citatisme, ved at bearbejde manieristiske og barokke ikoner gennem en kompleks blandingsteknik, der forenede olie, pasteller, collage, tryk og fotografiske emulsjoner. Hans motiver spænder fra de spanske corridaer til visioner af Den guddommelige komedie og behandler civile temaer som forfaldet af kunstarven og står i dialog med store italienske samtidskunstnere såsom Emilio Vedova, Ennio Calabria og Pietro Annigoni. Hans internationale ry, understreget af den prestigefyldte Juan Miró-pris i 1984, førte til, at han drev tre studier i Europa samtidig og udstillede helt til Kina, Mexico og USA, før han i slutningen af århundredet begyndte at eksperimentere med computerkunst. Efter 2000 valgte han at styrke sine rødder i Ferrara- og Padania-områderne og fortsatte sin kunstneriske søgen i hjemstavnen indtil hans død i 2019 i hans fødeby.
beskrivelse
"Abstrakt Komposition", blandet teknik med olie og collage på lærred, 49*39cm med ramme, 35*25cm selve lærredet, 1973, underskrift og dato nederst til venstre. På bagsiden, på den lodrette del af rammen, underskrift og adresse til forfatterens atelier.
I værket står et centralt, stærkt plastisk element fremtrædende imod en minimalistisk horisont. Den centrale figur, der henviser til naturlige former eller fragmenter af primitivt stof, ser ud til at svæve i et hævet rum, tydeligt opdelt mellem en mørk og dyb jord og en himmel i klar, azurblå og flad nuancering. Denne kompositionsbeslutning giver motivet rumlighed og omdanner abstraktion til en konkret tilstedeværelse, der inviterer beskueren til en visuel undersøgelse af grænserne mellem det reale og det forestillede.
Fra et teknisk synspunkt afslører værket af Fabbriano enestående dygtighed i brugen af blandteknikker, idet oliemalingen smelter sammen med collage på papir. 'tegnet', elementet som har fascineret kunstneren siden barndommen, træder tydeligt frem i midten af kompositionen, hvor grafiske teksturer og materielle indslag overlapper i et spil af lys og skygge. Farvekontrasterne er klogt afbalancerede: himlens kulde taler sammen med jordtonerne i underlaget, mens kernen samler i sig en række neutrale nuancer og sorte grafiske træk, og skaber en intern dynamik, der bryder den omkringliggende landskabs stilstand.
Værket placerer sig i det afgørende årti i 1970'erne, en periode hvor kunstneren, efter erfaringen med Wiener Aktionisme og mødet med Kokoschka, mærker indflydelsen, der udspringer af mødet med Emilio Vedova. Et værk med gennemført stilistisk og teknisk udførelse, hvis æstetiske virkning er sofistikeret.
TILSTANDSRAPPORT
Fremragende generel tilstand. Maleriet er intakt i alle dets dele, med levende farver og tydelige penselstrøg. Rammen anses som gratis.
Forsendelsen er sporet og forsikret med passende emballage.
FORFATTER
Ivano Fabbri, kendt under pseudonymet Fabbriano (1936-2019), italiensk maler. Han blev født i Ferrara, og allerede i barndommen viste han en tidlig tilbøjelighed til spartelmaleri, en passion der senere førte ham til at forlade et trygt fabriksarbejde for fuldt ud at dedicere sig til den kunstneriske vocation. Hans vej snoede sig gennem en intens periode med rejser i Europa, mellem Østrig, Tyskland, Frankrig og Spanien, hvor han kom i kontakt med de førende kreative centre og internationale museer. I 1960'erne sluttede han sig indledningsvis til Wien-aktionismen, men det virkelige vendepunkt kom takket være mødet med Oskar Kokoschka i München; mesteren ekspressionist kunne fornemme hans talent, og promoverede ham hos vigtige gallerier og banede vejen for hans første separatudstilling i 1970. I disse år fordybte kunstneren sig i studierne af Modigliani og slog sig ned i Spaniens kunstscene med gruppen Sintesis informale, og han opbyggede bånd til digteren Rafael Alberti og studerede mestre fra Siglo de Oro, samtidig med at han bevarede et fast følelsesmæssigt og professionelt bånd til sin kone, Ferrara-kunstneren Adriana Mastellari.
Fra 1970’erne udviklede Fabbriano et forfinet sprog, der forudså strømningerne af anachronisme og citatisme, ved at bearbejde manieristiske og barokke ikoner gennem en kompleks blandingsteknik, der forenede olie, pasteller, collage, tryk og fotografiske emulsjoner. Hans motiver spænder fra de spanske corridaer til visioner af Den guddommelige komedie og behandler civile temaer som forfaldet af kunstarven og står i dialog med store italienske samtidskunstnere såsom Emilio Vedova, Ennio Calabria og Pietro Annigoni. Hans internationale ry, understreget af den prestigefyldte Juan Miró-pris i 1984, førte til, at han drev tre studier i Europa samtidig og udstillede helt til Kina, Mexico og USA, før han i slutningen af århundredet begyndte at eksperimentere med computerkunst. Efter 2000 valgte han at styrke sine rødder i Ferrara- og Padania-områderne og fortsatte sin kunstneriske søgen i hjemstavnen indtil hans død i 2019 i hans fødeby.
beskrivelse
"Abstrakt Komposition", blandet teknik med olie og collage på lærred, 49*39cm med ramme, 35*25cm selve lærredet, 1973, underskrift og dato nederst til venstre. På bagsiden, på den lodrette del af rammen, underskrift og adresse til forfatterens atelier.
I værket står et centralt, stærkt plastisk element fremtrædende imod en minimalistisk horisont. Den centrale figur, der henviser til naturlige former eller fragmenter af primitivt stof, ser ud til at svæve i et hævet rum, tydeligt opdelt mellem en mørk og dyb jord og en himmel i klar, azurblå og flad nuancering. Denne kompositionsbeslutning giver motivet rumlighed og omdanner abstraktion til en konkret tilstedeværelse, der inviterer beskueren til en visuel undersøgelse af grænserne mellem det reale og det forestillede.
Fra et teknisk synspunkt afslører værket af Fabbriano enestående dygtighed i brugen af blandteknikker, idet oliemalingen smelter sammen med collage på papir. 'tegnet', elementet som har fascineret kunstneren siden barndommen, træder tydeligt frem i midten af kompositionen, hvor grafiske teksturer og materielle indslag overlapper i et spil af lys og skygge. Farvekontrasterne er klogt afbalancerede: himlens kulde taler sammen med jordtonerne i underlaget, mens kernen samler i sig en række neutrale nuancer og sorte grafiske træk, og skaber en intern dynamik, der bryder den omkringliggende landskabs stilstand.
Værket placerer sig i det afgørende årti i 1970'erne, en periode hvor kunstneren, efter erfaringen med Wiener Aktionisme og mødet med Kokoschka, mærker indflydelsen, der udspringer af mødet med Emilio Vedova. Et værk med gennemført stilistisk og teknisk udførelse, hvis æstetiske virkning er sofistikeret.
TILSTANDSRAPPORT
Fremragende generel tilstand. Maleriet er intakt i alle dets dele, med levende farver og tydelige penselstrøg. Rammen anses som gratis.
Forsendelsen er sporet og forsikret med passende emballage.
