E. Pérez Lezcano - “Mapa de una Mirada” XL ( No Reserve)






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
| € 440 | ||
|---|---|---|
| € 420 | ||
| € 400 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Originalt akrylmaleri af E. Pérez Lezcano med titel “Mapa de una Mirada” XL (No Reserve), et kubistisk portræt fra efter 2020, 100 x 70 cm i multicolor nuancer som turkis, gul og rosa, håndsigneret, i fremragende stand, skabt i 2026, solgt direkte af kunstneren med ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
Kort over et blik
70×100 cm
Realiseret af kunstneren E. Perez Lezcano
„Mapa de una Mirada“ fremstår som et portræt, der er forvandlet til et territorium.
Prosessens værk søger ikke at beskrive et ansigt, men at kortlægge det: hvert plan fungerer som en region med sit eget lys, sin egen temperatur og emotionelle vægt. Blikket, udvidet og frontalt, næsten som et symbol, fungerer som tyngdepunkt og orienteringspunkt; det observerer ikke kun den ydre verden, det organiserer den og omskriver den indefra.
Portrættet bliver således et intimt kort: et system af grænser, skridt og tærskler, hvor identitet og hukommelse fremstår som arkitektur.
Sammensætningen bygges af fragmenter, der passer præcist sammen, inden for et sprog, der ligger tæt på den figurative neokubisme: lodrette snit, facetter, kurver og blokke, der afbryder kontinuiteten for at skabe simultanitet. Der er et bevidst spil mellem profil og frontalt udtryk, som om ansigtet indeholder flere positioner på én gang. Den spænding forstærkes af elementer, der fungerer som tegn inden for kortet, asymmetriske øjne, en mørk bue som øjenbryn eller bro, en hånd, der dukker op som en form for støtte; alt tyder på, at opfattelsen og tænkningen også bygges lagvis og langs forskellige ruter.
Fargen understøtter læsningen, som om den var en kartografisk legende. De grønne vandfarver, turkise og blå nuancer køler og udvider rummet, og skaber en rolig og mental atmosfære; de okker, gule og koralfarver introducerer energipunkter, som oplyste områder eller følelsesmæssige trykpunkter. Kontrasterne er ikke dekorative: de markerer grænser, åbner passager og definerer zoner af tavshed og zoner med tilstedeværelse. Lyset fremtræder modereret af planer, ikke af klassisk volumen; dybden opstår i forholdet mellem temperaturer og i den måde, hvorpå hver overflade skubber eller trækker sig tilbage.
Akrylens penselstrøg opleves kontrollerede og bevidste, og de skifter mellem renere felter og subtile overgange, der giver materialet plads til at ånde. Denne kombination forstærker idéen om et kort: et struktureret tegning, der ordner, og et maleri, der slår i takt. Samlet set foreslår "Mapa de una Mirada" en langsom eftertanke; beskueren genkender ikke et ansigt, men gennemløber det; og i dette forløb forstår han, at at betragte, i dette værk, også er at opbygge en verden.
Forsendelse
Alle værker sendes i en højsikker emballage, ved brug af et stift kartonrør af professionel kvalitet, specielt designet til at beskytte værket under transporten. Denne metode sikrer, at stykket ankommer intakt, uden folder eller skader, uanset afstand eller destination. Forsendelsen inkluderer et tracking-nummer for fuld gennemsigtighed i processen.
Ægthedscertifikat
Hvert værk leveres med et Certifikat for Ægthed underskrevet af kunstneren, hvor der står værkets titel, anvendt teknik, dimensioner, skabelsesår og andre relevante detaljer.
Dette certifikat bekræfter, at værket er et originalt, unikt og eksklusivt værk, beskyttet af intellektuelle ejendomsrettigheder, og at det fuldt ud tilhører kunstnerens kunstneriske corpus.
Det er et gyldigt dokument for samlere, gallerier, auktioner og fremtidige vurderinger.
Kort over et blik
70×100 cm
Realiseret af kunstneren E. Perez Lezcano
„Mapa de una Mirada“ fremstår som et portræt, der er forvandlet til et territorium.
Prosessens værk søger ikke at beskrive et ansigt, men at kortlægge det: hvert plan fungerer som en region med sit eget lys, sin egen temperatur og emotionelle vægt. Blikket, udvidet og frontalt, næsten som et symbol, fungerer som tyngdepunkt og orienteringspunkt; det observerer ikke kun den ydre verden, det organiserer den og omskriver den indefra.
Portrættet bliver således et intimt kort: et system af grænser, skridt og tærskler, hvor identitet og hukommelse fremstår som arkitektur.
Sammensætningen bygges af fragmenter, der passer præcist sammen, inden for et sprog, der ligger tæt på den figurative neokubisme: lodrette snit, facetter, kurver og blokke, der afbryder kontinuiteten for at skabe simultanitet. Der er et bevidst spil mellem profil og frontalt udtryk, som om ansigtet indeholder flere positioner på én gang. Den spænding forstærkes af elementer, der fungerer som tegn inden for kortet, asymmetriske øjne, en mørk bue som øjenbryn eller bro, en hånd, der dukker op som en form for støtte; alt tyder på, at opfattelsen og tænkningen også bygges lagvis og langs forskellige ruter.
Fargen understøtter læsningen, som om den var en kartografisk legende. De grønne vandfarver, turkise og blå nuancer køler og udvider rummet, og skaber en rolig og mental atmosfære; de okker, gule og koralfarver introducerer energipunkter, som oplyste områder eller følelsesmæssige trykpunkter. Kontrasterne er ikke dekorative: de markerer grænser, åbner passager og definerer zoner af tavshed og zoner med tilstedeværelse. Lyset fremtræder modereret af planer, ikke af klassisk volumen; dybden opstår i forholdet mellem temperaturer og i den måde, hvorpå hver overflade skubber eller trækker sig tilbage.
Akrylens penselstrøg opleves kontrollerede og bevidste, og de skifter mellem renere felter og subtile overgange, der giver materialet plads til at ånde. Denne kombination forstærker idéen om et kort: et struktureret tegning, der ordner, og et maleri, der slår i takt. Samlet set foreslår "Mapa de una Mirada" en langsom eftertanke; beskueren genkender ikke et ansigt, men gennemløber det; og i dette forløb forstår han, at at betragte, i dette værk, også er at opbygge en verden.
Forsendelse
Alle værker sendes i en højsikker emballage, ved brug af et stift kartonrør af professionel kvalitet, specielt designet til at beskytte værket under transporten. Denne metode sikrer, at stykket ankommer intakt, uden folder eller skader, uanset afstand eller destination. Forsendelsen inkluderer et tracking-nummer for fuld gennemsigtighed i processen.
Ægthedscertifikat
Hvert værk leveres med et Certifikat for Ægthed underskrevet af kunstneren, hvor der står værkets titel, anvendt teknik, dimensioner, skabelsesår og andre relevante detaljer.
Dette certifikat bekræfter, at værket er et originalt, unikt og eksklusivt værk, beskyttet af intellektuelle ejendomsrettigheder, og at det fuldt ud tilhører kunstnerens kunstneriske corpus.
Det er et gyldigt dokument for samlere, gallerier, auktioner og fremtidige vurderinger.
