Sergio Romero - Tramas interiores





| € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Sergio Romero, Tramas interiores, er et originalt og unikt A4-sat papir med akvarel, håndsigneret i 2026, leveret indrammet, fra Spanien i abstrakt stil.
Beskrivelse fra sælger
Sergio Romero - Indre Tråde
Akvarelbillede - Håndsigneret 2026
Kunstner: Sergio Romero
Solgt med ramme: Ja
Sælges af: Direkte fra kunstneren
Udgave: Original
Titel på værket: Tramas Interiores
Teknik: akvarelmaling
Firma: Håndlavet
Oprindelsesland: Spanien
År: 2026
Tilstand: Fremragende tilstande
Højde: 21 cm
Bredde: 29,7 cm
Vægt: 300 g
Stil: abstrakt
Periode: 2020+
Interne strukturer: et unikt kunstværk på A4-papir, indrammet
Originalt og unikt værk på A4-papir, en del af serien Inner Structures.
Leveret indrammet, underskrevet af kunstneren og ledsaget af et certifikat for ægthed.
Dette kunstværk er en del af en serie på A4-papir, udformet som en uafhængig udvidelse af kunstnerens arbejde på lærred.
I modsætning til værker i stort format udforsker denne serie på papir gesten, rytmen og strukturen på en mere intim og direkte skala. Processen tillader frie variationer i farve og komposition, hvilket gør hvert stykke til et originalt og unikt værk, skabt individuelt, uden at to værker er identiske inden for serien.
Værket er lavet på papir af høj kvalitet og leveres indrammet, med en moderne sort ramme, klar til at hænge.
Et forslag rettet mod samlere, der søger et autentisk værk på papir, med et særegent præg og en stærk forbindelse til kunstnerens kreative proces.
Originalt og unikt værk på A4-papir, tilhørende serien Tramas interiores. Leveres indrammet, signeret af kunstneren og ledsaget af et certifikat om ægthed.
Dette værk er en del af en serie på A4-papir, udformet som en uafhængig forlængelse af kunstnerens arbejde på lærred.
I modsætning til stort format udforsker denne serie på papir gesten, rytmen og strukturen fra en mere intim og direkte skala. Processen tillader frie variationer i farve og komposition, så hvert stykke er et originalt og unikt værk, skabt individuelt, uden at der findes to identiske i serien.
Originalt og unikt kunstværk på A4-papir, tilhørende serien Tramas interiores.
Leveres indrammet, underskrevet af kunstneren og ledsaget af et ægthedscertifikat.
Dette værk er en del af en serie på A4-papir, udtænkt som en uafhængig udvidelse af kunstnerens arbejde på lærred.
Til forskel fra storformatet undersøger denne papirserie gesten, rytmen og strukturen i en mere intim og direkte skala. Processen tillader frie variationer i farve og komposition, således at hvert stykke er et originalt og unikt værk, skabt individuelt, uden at der findes to identiske værker i serien.
Værket er lavet på højkvalitets papir og leveres indrammet, med en sort ramme i et moderne design, klar til at hænge.
Et forslag designet til samlere, der søger et autentisk værk på papir, med sin egen karakter og en direkte relation til kunstnerens kreative proces.
Den selvlærte visuelle kunstner Sergio Romero påbegyndte sin kunstneriske rejse i 2020, drevet af en dyb forbindelse til energi, vibration og udvidede bevidsttilstande. Hans kreative proces, tæt knyttet til meditation og åndelig udforskning, hviler på forståelsen af en grundlæggende vibration, der ligger til grund for alle materielle former. Ud fra dette perspektiv bliver hans arbejde en kanaliseringshandling, hvor intuition, distancering og hengivelse tillader det immaterielle at få form.
Hans visuelle sprog, som er abstrakt og symbolsk af natur, foreslår en sensorisk oplevelse, der går ud over det rent visuelle og henvender sig til beskuerens indre verden.
Især bemærkes den spontane fremtræden af strukturer forbundet med den gyldne snit.
I forskellige værker opstår, når Fibonacci-sekvensen overlapper, kompositioner, der afslører en præcis matematisk harmoni og antyder en forbindelse til en universel orden, som intuitivt manifesteres.
Sergio Romeros arbejde har opnået betydelig international eksponering, idet han deltog i messer og udstillinger i byer som Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich. Venedig, Barcelona, Athen og Palma.
De seneste udstillinger omfatter:
2025-Haegeumgang Kunstmuseum. Sydkorea
2025 Digitale messe på Artsy (20. marts–20. juni)
2025-Kunstner certificeret af Akoun
2024-New York, USA, Times Square, Galleria MADS
2024-Madrid, Spanien, 1819 Art Gallery
2024-Paris, Frankrig, "Expo Paris"
2024-Athen, Grækenland
2024-Dubai, Forenede Arabiske Emirater, Artboxy
2024-Barcelona, Spanien, Miim Spais
2023-Zürich, Schweiz, 'Art Expo
2023-Zürich, Schweiz, Thomson Gallery
2023-Venedig, Italien, Cipriarte, Finity Gallery
2023-Madrid, Spanien, Galleri Origen
2023-Madrid, Spanien, Kunstgalleri 1819
Tryk
2025-Sydkorea. Årets Ekstraordinære Kunstner-pris, tildelt af præsidenten Halls Cardarasinna Internazionala
Sergio Romero har deltaget i seminarer om Reconnective Healing sammen med Dr. Eric Pearl i Madrid. Hans arbejde er inspireret af disse undervisninger, såvel som af hans selvlærte baggrund i dans og bevidst bevægelse, idet han integrerer kunst, energi og helbredelse i et visuelt sprog, der er dybt transformerende.
Selvlært visuel kunstner, Sergio Romero, begyndte sin kunstneriske karriere i 2020, drevet af en dyb forbindelse til energi, vibration og udvidede bevidsthedstilstande. Hans kreative proces, intimt forbundet med meditation og åndelig udforskning, opstår gennem en forståelse af en grundlæggende vibration, som ligger til grund for enhver materiel form. Ud fra dette perspektiv bliver hans arbejde en kanaliseringsakt, hvor intuition, afstandtagen og overgivelse tillader det immaterielle at give form. Hans visuelle sprog, af abstrakt og symbolsk karakter, foreslår en sanselig oplevelse, der overskrider det synlige og appellerer til seerens indre jeg. Særligt bemærkelsesværdigt er den spontane fremvækst af strukturer, der svarer til gyldne snit. I mange af hans værker opstår, når Fibonacci-sekvensen overlappes, kompositioner, der afslører en præcis matematisk harmoni og antyder en forbindelse til en universel orden, som manifesterer sig intuitivt. Sergio Romeros arbejde har opnået bemærkelsesværdig international synlighed og deltager i messer og udstillinger i byer som Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Athen og Palma. Seneste udstillinger: 2025 Haegeumgang Art Museum, Sydkorea. 2025 - Digital messe på Artsy (20. marts–20. juni) 2025 - Certificeret kunstner af Akoun. 2024 New York, USA Times Square, MADS Gallery 2024 Madrid, Spanien. 1819 Art Gallery 2024 Paris, Frankrig. "Expo Paris", 2024 Athen, Grækenland. 2024 Dubai, Forenede Arabiske Emirater. Artboxy 2024 Barcelona, Spanien Miim Spais. 2023 Zürich, Schweiz "Art Expo" 2023 Zürich, Schweiz Thomson Gallery 2023 Venedig, Italien Cipriarte, Finity Gallery 2023 Madrid, Spanien Galería Origen. 2023 Madrid, Spanien 1819 Art Gallery - Priser: 2025 Sydkorea. Pris for Ekstraordinær Kunstner af året, tildelt af formanden for Den Internationale Føderation for Kultur og Kunst. Sergio Romero har deltaget i seminarer i "Reconnective Healing" med Dr. Eric Pearl i Madrid. Hans arbejde trækker på disse lære, såvel som hans selvlærte uddannelse i dans og bevidst bevægelse, og integrerer kunst, energi og heling i et visuelt sprog, der er dybt transformerende.
Sergio Romero - Indre Tråde
Akvarelbillede - Håndsigneret 2026
Kunstner: Sergio Romero
Solgt med ramme: Ja
Sælges af: Direkte fra kunstneren
Udgave: Original
Titel på værket: Tramas Interiores
Teknik: akvarelmaling
Firma: Håndlavet
Oprindelsesland: Spanien
År: 2026
Tilstand: Fremragende tilstande
Højde: 21 cm
Bredde: 29,7 cm
Vægt: 300 g
Stil: abstrakt
Periode: 2020+
Interne strukturer: et unikt kunstværk på A4-papir, indrammet
Originalt og unikt værk på A4-papir, en del af serien Inner Structures.
Leveret indrammet, underskrevet af kunstneren og ledsaget af et certifikat for ægthed.
Dette kunstværk er en del af en serie på A4-papir, udformet som en uafhængig udvidelse af kunstnerens arbejde på lærred.
I modsætning til værker i stort format udforsker denne serie på papir gesten, rytmen og strukturen på en mere intim og direkte skala. Processen tillader frie variationer i farve og komposition, hvilket gør hvert stykke til et originalt og unikt værk, skabt individuelt, uden at to værker er identiske inden for serien.
Værket er lavet på papir af høj kvalitet og leveres indrammet, med en moderne sort ramme, klar til at hænge.
Et forslag rettet mod samlere, der søger et autentisk værk på papir, med et særegent præg og en stærk forbindelse til kunstnerens kreative proces.
Originalt og unikt værk på A4-papir, tilhørende serien Tramas interiores. Leveres indrammet, signeret af kunstneren og ledsaget af et certifikat om ægthed.
Dette værk er en del af en serie på A4-papir, udformet som en uafhængig forlængelse af kunstnerens arbejde på lærred.
I modsætning til stort format udforsker denne serie på papir gesten, rytmen og strukturen fra en mere intim og direkte skala. Processen tillader frie variationer i farve og komposition, så hvert stykke er et originalt og unikt værk, skabt individuelt, uden at der findes to identiske i serien.
Originalt og unikt kunstværk på A4-papir, tilhørende serien Tramas interiores.
Leveres indrammet, underskrevet af kunstneren og ledsaget af et ægthedscertifikat.
Dette værk er en del af en serie på A4-papir, udtænkt som en uafhængig udvidelse af kunstnerens arbejde på lærred.
Til forskel fra storformatet undersøger denne papirserie gesten, rytmen og strukturen i en mere intim og direkte skala. Processen tillader frie variationer i farve og komposition, således at hvert stykke er et originalt og unikt værk, skabt individuelt, uden at der findes to identiske værker i serien.
Værket er lavet på højkvalitets papir og leveres indrammet, med en sort ramme i et moderne design, klar til at hænge.
Et forslag designet til samlere, der søger et autentisk værk på papir, med sin egen karakter og en direkte relation til kunstnerens kreative proces.
Den selvlærte visuelle kunstner Sergio Romero påbegyndte sin kunstneriske rejse i 2020, drevet af en dyb forbindelse til energi, vibration og udvidede bevidsttilstande. Hans kreative proces, tæt knyttet til meditation og åndelig udforskning, hviler på forståelsen af en grundlæggende vibration, der ligger til grund for alle materielle former. Ud fra dette perspektiv bliver hans arbejde en kanaliseringshandling, hvor intuition, distancering og hengivelse tillader det immaterielle at få form.
Hans visuelle sprog, som er abstrakt og symbolsk af natur, foreslår en sensorisk oplevelse, der går ud over det rent visuelle og henvender sig til beskuerens indre verden.
Især bemærkes den spontane fremtræden af strukturer forbundet med den gyldne snit.
I forskellige værker opstår, når Fibonacci-sekvensen overlapper, kompositioner, der afslører en præcis matematisk harmoni og antyder en forbindelse til en universel orden, som intuitivt manifesteres.
Sergio Romeros arbejde har opnået betydelig international eksponering, idet han deltog i messer og udstillinger i byer som Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich. Venedig, Barcelona, Athen og Palma.
De seneste udstillinger omfatter:
2025-Haegeumgang Kunstmuseum. Sydkorea
2025 Digitale messe på Artsy (20. marts–20. juni)
2025-Kunstner certificeret af Akoun
2024-New York, USA, Times Square, Galleria MADS
2024-Madrid, Spanien, 1819 Art Gallery
2024-Paris, Frankrig, "Expo Paris"
2024-Athen, Grækenland
2024-Dubai, Forenede Arabiske Emirater, Artboxy
2024-Barcelona, Spanien, Miim Spais
2023-Zürich, Schweiz, 'Art Expo
2023-Zürich, Schweiz, Thomson Gallery
2023-Venedig, Italien, Cipriarte, Finity Gallery
2023-Madrid, Spanien, Galleri Origen
2023-Madrid, Spanien, Kunstgalleri 1819
Tryk
2025-Sydkorea. Årets Ekstraordinære Kunstner-pris, tildelt af præsidenten Halls Cardarasinna Internazionala
Sergio Romero har deltaget i seminarer om Reconnective Healing sammen med Dr. Eric Pearl i Madrid. Hans arbejde er inspireret af disse undervisninger, såvel som af hans selvlærte baggrund i dans og bevidst bevægelse, idet han integrerer kunst, energi og helbredelse i et visuelt sprog, der er dybt transformerende.
Selvlært visuel kunstner, Sergio Romero, begyndte sin kunstneriske karriere i 2020, drevet af en dyb forbindelse til energi, vibration og udvidede bevidsthedstilstande. Hans kreative proces, intimt forbundet med meditation og åndelig udforskning, opstår gennem en forståelse af en grundlæggende vibration, som ligger til grund for enhver materiel form. Ud fra dette perspektiv bliver hans arbejde en kanaliseringsakt, hvor intuition, afstandtagen og overgivelse tillader det immaterielle at give form. Hans visuelle sprog, af abstrakt og symbolsk karakter, foreslår en sanselig oplevelse, der overskrider det synlige og appellerer til seerens indre jeg. Særligt bemærkelsesværdigt er den spontane fremvækst af strukturer, der svarer til gyldne snit. I mange af hans værker opstår, når Fibonacci-sekvensen overlappes, kompositioner, der afslører en præcis matematisk harmoni og antyder en forbindelse til en universel orden, som manifesterer sig intuitivt. Sergio Romeros arbejde har opnået bemærkelsesværdig international synlighed og deltager i messer og udstillinger i byer som Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Athen og Palma. Seneste udstillinger: 2025 Haegeumgang Art Museum, Sydkorea. 2025 - Digital messe på Artsy (20. marts–20. juni) 2025 - Certificeret kunstner af Akoun. 2024 New York, USA Times Square, MADS Gallery 2024 Madrid, Spanien. 1819 Art Gallery 2024 Paris, Frankrig. "Expo Paris", 2024 Athen, Grækenland. 2024 Dubai, Forenede Arabiske Emirater. Artboxy 2024 Barcelona, Spanien Miim Spais. 2023 Zürich, Schweiz "Art Expo" 2023 Zürich, Schweiz Thomson Gallery 2023 Venedig, Italien Cipriarte, Finity Gallery 2023 Madrid, Spanien Galería Origen. 2023 Madrid, Spanien 1819 Art Gallery - Priser: 2025 Sydkorea. Pris for Ekstraordinær Kunstner af året, tildelt af formanden for Den Internationale Føderation for Kultur og Kunst. Sergio Romero har deltaget i seminarer i "Reconnective Healing" med Dr. Eric Pearl i Madrid. Hans arbejde trækker på disse lære, såvel som hans selvlærte uddannelse i dans og bevidst bevægelse, og integrerer kunst, energi og heling i et visuelt sprog, der er dybt transformerende.

