Oliver Plehn - Asleep

Asleep, akryl og olie på et lærred på 50 cm x 60 cm fra år 2008. Signeret med sort tusch i nederste venstre hjørne. Medfølger certifikat for ægthed, tilstanden er pletfri. Værket sendes rullet i et rør.

Kunstnerbiografi – Oliver Plehn
Oliver Plehns værk som tysk maler og tegner kendetegnes ved ekspressive skildringer af den menneskelige og den dyriske krop. Ansigter og kroppe udgør centrum i hans kunstneriske univers: magtfulde, følsomme og fulde af psykologisk dybde. Siden barndommen har billederne af de tyske ekspressionister påvirket ham, hvis følelsesmæssige umiddelbarhed og formelle frihed fortsat er en reference i hans kunstneriske sprog den dag i dag.
Fra ung alder besluttede Plehn at blive kunstner og holde sin kreative uafhængighed. Udover at studere maleri og tegning på kunstskoler, studerede han naturvidenskab, hvilket gav ham professionel uafhængighed og kunstnerisk frihed. I begyndelsen af 1990’erne førte et stipendium inden for kvantmekanik ham til Madrid.
Oliver Plehn bor sammen med sin kone og to døtre i det madridske kvarter Carabanchel Alto.
Kunstnerisk erklæring
Mit arbejde opstår af driften til at forstå menneskets eksistens i dens inderste og mest modstridende aspekt. I løbet af min karriere har jeg udforsket portrættet som et middel til ikke kun at afsløre det synlige, men også det skjulte: undertrykte følelser, sjælens sår, gestus af stille modstand. Jeg maler ud fra sårbarheden, fra det liminale rum, hvor smerte og skønhed sameksisterer uden tilladelse.
Jeg er ikke interesseret i at fange perfekte ansigter, men tilstedeværelsen, den der taler om det, der ikke bliver sagt. Jeg tiltrækkes af tavshederne, blikkene der bærer historier, kroppe der vibrerer af det, der er oplevet. Hvert værk er for mig et forsøg på dialog med det ukendte, det indre territorium som vi ofte forsøger at flygte fra.
Mit mål som kunstner er at skabe billeder, der ikke blot bliver observeret, men som også udfordrer beskueren. Jeg vil have, at de fungerer som spejle, hvor man kan finde noget af sig selv, selv i uro eller ubehag. Jeg arbejder figurativt, ja, men jeg søger i det en åbenhed for mysteriet, for tvivlen, for den følelse, der ikke finder ord.
Jeg føler, at kunsten har en evne til at helbrede, til at afsløre og til at ledsage. I den forbindelse er min praksis også en form for omsorg: for mig selv og for alle dem, der nærmer sig disse billeder med åbent hjerte.
Udstillinger
•
Online tilstedeværelse på Artsy
•
Online tilstedeværelse på Flecha.es
•
Online tilstedeværelse hos 1819 Art Gallery
•
“Aqua versus Terra”, 1 – 30. september 2025, Madrid
•
“Madrid Oculto”, 1. juni til 15. juli 2025, Madrid
•
“Guderne i Muay Thai og en underlig én”, 1. december 2022 – 6. januar 2023, Madrid
•
Udstilling ved Yale Graduate School of Art, marts 2021.
•
Enkeltudstilling i Madrid-Barajas Internationale Lufthavn 'Faces of the World', 30. december 2019 – 7. februar 2020
•
Individuel udstilling "The Passion of the Christ" i den tyske kirke Friedenskirche, Serrano-gade 6, Madrid
•
Udstilling på United Artist Fair 2019 i Casa de Cantabria, Madrid, februar 2019
•
Maleriudstilling på Calle Serrano, Madrid, december 2018 – februar 2019
•
solo-udstilling af malerier i Madrid, Spanien, november 2018
•
Maleriudstilling i Madrid, Spanien, Calle Serrano, november 2016 – januar 2017