Ninni Pagano (1969) - L'ampolla di Eva

Ninni Pagano blev født i Catania, og har altid været passioneret omkring Wunderkammer og alt, hvad naturen byder på i sin skønhed. Denne passion får ham til at gå i lære hos mester Antonio Sciacca, hans mester. Det var i 2011, og fra dette øjeblik begyndte hans kunstnerkarriere, som fører ham endnu mere til tops og til at få anerkendelse fra kritikere som Aldo Albani, Roberta Filippi fra galleriet Orler, Philippe Daverio og Daniele Radini Tedeschi. I 2016 er hans navn til stede i den prestigefyldte amerikanske guide Guide Museums Galleries Artists. Efter at have deltaget i to trienaler for samtidskunst i Rom med sine værker offentliggjort i Mondadori-katalogerne, er hans navn i 2020 til stede i den prestigøse Atlante dell'arte contemporanea fra De Agostini.
Værket er et oljemaleri på lærred, signeret og ledsaget af et ægthedscertifikat med kunstnerens logo, værkets karakteristika og kunstnerens underskrift nederst.
Maleriets farver kan variere en smule fra billedet på grund af kamera- og skærmindstillinger.
Værket pakkes omhyggeligt ind med bobleplast og karton.
Evas ampul

Dette værk af Ninni Pagano, med titlen L'ampolla di Eva, er et fascinerende eksempel på, hvordan den sicilianske kunstner formår at forene renæssancens sprog med en surrealistisk og metafysisk sensibilitet, der er nutidig.
Kvindens ansigt vækker straks mindet om portrætkunsten fra det flamiske og italienske 15. århundrede (tænk på mestre som Antonello da Messina eller Rogier van der Weyden). Den gennemsigtige hud, den høje pande og det afmålte udtryk formidler en følelse af renhed og afstand. Klædets snit er gammeldags i nuancerne rød og grøn, og den enkle hvide hætte styrker dette bånd til fortiden.
Det markante brudpunkt ligger i den ekstreme, næsten trådagtige hals, der strækker sig opad for at tillade hovedet at indtage den øverste del af beholderen. Denne deformering giver figuren en unaturlig og skrøbelig ynde, næsten vegetativ.
Eva er indkapslet i en glasampul, en genstand, der minder om alkymistiske laboratorier. Det er et mikrokosmos isoleret fra verden udenfor.
Flasken er delvist fyldt med vand (eller en gennemsigtig væske), der skærer figuren vandret i brysthøjde og skaber et spil af refraktioner og en fornemmelse af at flyde.
Ampullens øverste del, der ligner et alambik med en pumpe-diffuser, antyder at figuren er essensen af kvindelighed eller livet selv, klar til at forstøves eller bevares som en sjælden duft.
Afslutningsvis synes Ninni Pagano i dette maleri at reflektere over den menneskelige og feminine tilstand: en ikonisk og tidløs skønhed, som dog bliver indespærret, analyseret og "indpakket" som et kostbart artefakt. Det er et værk, der taler om skrøbelighed, hemmelighed og mysteriet omkring oprindelsen.










Instagram:@ninnipagano