Spanish expressionist school (XX) - The empty glass

Pictura Subastas præsenterer dette pragtfulde kunstværk tilhørende den katalanske skole, som repræsenterer menneskets skrøbelighed og introspektion gennem en hverdagsgenstand omgivet af teksturer og fragmenter, der vækker erindring, fravær og refleksion. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den store billedkvalitet, det formidler.

· Rammens dimensioner: 41x50x3 cm.
· Værkets dimensioner: 28x39 cm.
· Blandteknik håndsigneret af kunstneren i højre hjørne af værket.
· Stykket er i god stand.
Værket sælges med en smuk ramme med beskyttelsesglas (inkluderet i auktionen som en gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Vigtig bemærkning: de medfølgende fotografier udgør en integreret del af lotbeskrivelsen.

Billedet vil blive emballeret professionelt af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Forsendelsesprisen dækker både omkostningerne ved professionel emballage og selve transporten.
Afsendelsen vil ske via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Forsendelser er tilgængelige internationalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleri præsenterer os for en dybt introspektiv og suggestiv komposition, hvor en hverdagsgenstand bliver centrum for en visuel reflection rig på symbolik. På scenens hjerte finder man et gennemsigtigt glas, afbildet med stor følsomhed, som ser ud til at svæve eller hvile i et udefineret rum. Dens tilstedeværelse er stilfuld, næsten skrøbelig, som om den kunne forsvinde når som helst. Omkring det bygger baggrunden sig op af linjer, pletter og teksturer, som skaber en tæt atmosfære, der vækker en mental omgivelse mere end et konkret fysisk rum.
Glasset, tilsyneladende enkelt, får en poetisk dimension i denne komposition. Dets gennemsigtighed gør, at omgivelserne trænger gennem det og blander dets form med baggrunden og skaber et visuelt spil af lag. Denne effekt forstærker ideen om sårbarhed og gennemtrængelighed, som om genstanden absorberer følelserne fra rummet omkring den. Det er ikke blot en tom beholder, men en åben metafor med mange fortolkninger: ventetiden, fraværet, muligheden eller endda erindringen indeholdt i det usynlige.
Baggrunden er bygget op af et komplekst netværk af streger, skygger og kontraster, der giver dybde og bevægelse. De lodrette linjer og kurver ser ud til at antyde strukturer, grænser eller barrierer, mens mørke pletter skaber spændingszoner. Disse abstrakte former beskriver ikke et konkret sted, men en skiftende følelsestilstand, hvor stabilitet og kaos lever side om side. Rummet synes at vibrere, som om det var fuldt af koncentreret energi, der omgiver glasset med en stille kraft.
De spredte kartonfragmenter på overfladen tilfører et materielt og jordnært element, der står i kontrast til vaseens lethed. Deres ru teksturer og varme nuancer bryder grålighedens ensartethed i baggrunden og introducerer en fornemmelse af fysisk realitet. Disse fragmenter ligner rester, spor af noget tidligere, brikker i en ufærdig historie. Deres tilsyneladende tilfældige placering antyder forladthed, slid eller genopbygning, hvilket forstærker følelsen af et rum, der er levet i eller forandret af tid.
Forholdet mellem det centrale objekt og de omgivelser, der omgiver det, skaber en konstant visuel spænding. Vasen står oprejst og stabil trods det uregelmæssige og fragmenterede miljø. Denne opposition skaber en stærk symbolsk læsning: skrøbelighed i forhold til uorden, klarhed i forhold til forvirring, ro i forhold til visuel støj. Det hele synes at dreje sig om denne delikate balance, hvor hver streg og hvert fragment har en udtryksfuld funktion inden for helheden.
Samlet set foreslår maleriet en refleksion over skrøbelighed, hukommelse og nærvær midt i kaos ved at bruge en enkel genstand til at opbygge en scene fuld af følelsesmæssig dybde. Kombinationen af former, teksturer og kontraster skaber et intenst og suggestivt værk, der inviterer til eftertanke og personlig fortolkning, og giver plads til, at hver beskuer projicerer sine egne følelser og tanker.