Lluís Domingo Abelló (1917) - Campos en verano






Uddannet fransk auktionsdéier og arbejdede i Sotheby’s Paris vurderingsafdeling.
| € 2 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Campos en verano er et originalt oljemaleri på plade af Lluís Domingo Abelló (1917), 1950–1960, impressionisme, håndsigneret, 37,5 × 46,5 cm, Spanien, i god stand.
Beskrivelse fra sælger
Pictura Subastas præsenterer dette pragtfulde værk af Domingo Abelló, der skildrer harmonien mellem natur og landbrug og viser et landskab fuld af rytme, lys og landlig vitalitet. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den store billedkvalitet, som det formidler.
· Værkets dimensioner: 37,5x46,5x1 cm.
· Olie på træplade håndsigneret af kunstneren i nederste venstre hjørne, Domingo Abelló.
· Stykket er i god stand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtig bemærkning: de medfølgende fotografier udgør en integreret del af lotbeskrivelsen.
Billedet vil blive emballeret professionelt af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Forsendelsesprisen dækker både omkostningerne ved professionel emballage og selve transporten.
Afsendelsen vil ske via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Forsendelser er tilgængelige internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri præsenterer os for et landskab på landet fuld af rytme, farve og livskraft, hvor den kultiverede natur bliver hovedpersonen gennem en ordnet og dynamisk komposition. Allerede ved første øjekast fremhæves gentagelsen af vertikale former, der visuelt strukturerer scenen og skaber en fornemmelse af balance og kontinuitet. Disse plantefigurer, regelmæssigt placeret, guider blikket fra venstre mod højre og etablerer et mønster, der formidler orden og harmoni inden for det naturlige rum.
Forgrunden består af en bearbejdet jordstribe, rig i oker-, grønne- og brune nuancer, der antyder en frugtbar og levende jord. De synlige penselstrøg giver bevægelse og tekstur, hvilket får terrænet til at synes at vibrere under lyset. Denne jord er ikke blot en støtte, men et aktivt element, der visuelt forbinder med planterne og forstærker indtrykket af dybde. Hver farvevariation bidrager til at skabe en kompleks og udtryksfuld overflade.
I det midterste plan strækker der sig et bredt gyldent felt, sprøjtet med grønne pletter, der vækker associationer til afgrøder, buske eller små planteformationer. Dette centrale område tilfører lys og varme til helheden og fungerer som værkets farvemæssige hjerte. De intense gule nuancer blandes med bløde grønne toner og skaber en munter og ekspansiv atmosfære. Gentagelsen af disse pletter skaber en visuel rytme, der forstærker fornemmelsen af et landskab arbejdet af mennesker.
I baggrunden skærer en række bløde, horisontale bakker grænsen mellem jord og himmel. Disse fjerne former giver stabilitet og ro til kompositionen, og forhindrer, at landskabet fremstår fladt. Horisonten er opbygget med mere dæmpede nuancer, hvilket antyder afstand og dybde. Over det ligger himlen og udgør en betydelig stribe af maleriet, fuld af bevægelse og energi, med strøg der antyder skyer og luftstrømme, hvilket forstærker følelsen af rummelighed.
Lyset gennemtrænger hele scenen på en intens og direkte måde, og fremhæver kontrasterne mellem markens gule, planternes grønne og himlens blå. Det er ikke blød belysning, men vibrerende, typisk for en klar og lys dag. Dette lys forvandler landskabet til en visuel fejring af naturen og menneskeligt arbejde og formidler optimisme, styrke og vitalitet. Scenen synes at fange et fuldendt øjeblik, fuld af energi og liv.
Samlet set giver værket en ekspressiv og rytmisk fortolkning af det landlige landskab, hvor orden, farve og lys forenes og formidler en følelse af harmoni, frugtbarhed og forbindelse til jorden. Maleriet indbyder til at betragte det daglige skønhed og værdsætte balancen mellem natur og menneskelig arbejde i et miljø fyldt med visuel kraft.
Sælger's Historie
Pictura Subastas præsenterer dette pragtfulde værk af Domingo Abelló, der skildrer harmonien mellem natur og landbrug og viser et landskab fuld af rytme, lys og landlig vitalitet. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den store billedkvalitet, som det formidler.
· Værkets dimensioner: 37,5x46,5x1 cm.
· Olie på træplade håndsigneret af kunstneren i nederste venstre hjørne, Domingo Abelló.
· Stykket er i god stand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtig bemærkning: de medfølgende fotografier udgør en integreret del af lotbeskrivelsen.
Billedet vil blive emballeret professionelt af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Forsendelsesprisen dækker både omkostningerne ved professionel emballage og selve transporten.
Afsendelsen vil ske via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Forsendelser er tilgængelige internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri præsenterer os for et landskab på landet fuld af rytme, farve og livskraft, hvor den kultiverede natur bliver hovedpersonen gennem en ordnet og dynamisk komposition. Allerede ved første øjekast fremhæves gentagelsen af vertikale former, der visuelt strukturerer scenen og skaber en fornemmelse af balance og kontinuitet. Disse plantefigurer, regelmæssigt placeret, guider blikket fra venstre mod højre og etablerer et mønster, der formidler orden og harmoni inden for det naturlige rum.
Forgrunden består af en bearbejdet jordstribe, rig i oker-, grønne- og brune nuancer, der antyder en frugtbar og levende jord. De synlige penselstrøg giver bevægelse og tekstur, hvilket får terrænet til at synes at vibrere under lyset. Denne jord er ikke blot en støtte, men et aktivt element, der visuelt forbinder med planterne og forstærker indtrykket af dybde. Hver farvevariation bidrager til at skabe en kompleks og udtryksfuld overflade.
I det midterste plan strækker der sig et bredt gyldent felt, sprøjtet med grønne pletter, der vækker associationer til afgrøder, buske eller små planteformationer. Dette centrale område tilfører lys og varme til helheden og fungerer som værkets farvemæssige hjerte. De intense gule nuancer blandes med bløde grønne toner og skaber en munter og ekspansiv atmosfære. Gentagelsen af disse pletter skaber en visuel rytme, der forstærker fornemmelsen af et landskab arbejdet af mennesker.
I baggrunden skærer en række bløde, horisontale bakker grænsen mellem jord og himmel. Disse fjerne former giver stabilitet og ro til kompositionen, og forhindrer, at landskabet fremstår fladt. Horisonten er opbygget med mere dæmpede nuancer, hvilket antyder afstand og dybde. Over det ligger himlen og udgør en betydelig stribe af maleriet, fuld af bevægelse og energi, med strøg der antyder skyer og luftstrømme, hvilket forstærker følelsen af rummelighed.
Lyset gennemtrænger hele scenen på en intens og direkte måde, og fremhæver kontrasterne mellem markens gule, planternes grønne og himlens blå. Det er ikke blød belysning, men vibrerende, typisk for en klar og lys dag. Dette lys forvandler landskabet til en visuel fejring af naturen og menneskeligt arbejde og formidler optimisme, styrke og vitalitet. Scenen synes at fange et fuldendt øjeblik, fuld af energi og liv.
Samlet set giver værket en ekspressiv og rytmisk fortolkning af det landlige landskab, hvor orden, farve og lys forenes og formidler en følelse af harmoni, frugtbarhed og forbindelse til jorden. Maleriet indbyder til at betragte det daglige skønhed og værdsætte balancen mellem natur og menneskelig arbejde i et miljø fyldt med visuel kraft.
