Dikhotomy - Profane Sanctity - No Reserve - Unique Edition






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
| € 95 | ||
|---|---|---|
| € 90 | ||
| € 85 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Profane Sanctity - No Reserve - Unique Edition af Dikhotomy er en 2026 Giclée digitaltryk på 350 g/m² bomuldslærred, 50 × 70 cm (billedet 40 × 60 cm med 5 cm hvid margen), håndsigneret på bagsiden, edition 1/1, produceret i Spanien, med forseglet stempel og certifikat til ægthed i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
Inspireret af renæssancens fromme malerier bevarer figuren sin aura intakt. Cigaretten bliver et minimalt, men beslutende brud med den religiøse kanon. Stykket blasmer ikke; det stiller spørgsmål. Troen bliver til en privat oplevelse snarere end en institution.
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hver del er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener mennesket og teknologien. Påvirket af popkunst og bykunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: kvindelig figur, helligt portræt, moderne ikonografi, samtidsfigurativ kunst, religiøs symbolik, helligmaleri, religiøst portræt, barok kunst, renæssancemaleri, kristen ikonografi, fromhetskunst, kunstnerisk mashup, samtidskunst, digital collage, profant gestus, menneskelig hellighed, nutidig tro, religiøs symbolik, visuel kontradiktion, hellig ironi, klassisk portræt, kvindelig figur, gyldent halo, moderne hellighed, hverdagsritual, sekulær spiritualitet, symbolsk spænding, figurativt maleri, fortællende kunst, billedlig arv, museets æstetik, ikonografisk revision, konceptuel figurativ kunst, intim gestus, kontemplativ stilhed, symbolsk røg, æstetisk blasfemi, ændret åndelighed, nutidig ikon, postmoderne kunst, klassisk reinterpretation, ændret maleri, visuel fortælling, privat tro, moderne hengivenhed, Caravaggio, Francisco de Zurbarán, Bartolomé Esteban Murillo, surrealistisk portræt, Diego Velázquez, Jan van Eyck, renæssance, barok, Prado-museet, Louvre-museet, Vatikanmuseerne, klassisk religiøst maleri, kristen ikon, devotionel æstetik, visuel spiritualitet, hellig krop, kontemplativ gestus, feminin ikonografi, hverdagshellighed, helliggøret portræt, symbolsk aura
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
Inspireret af renæssancens fromme malerier bevarer figuren sin aura intakt. Cigaretten bliver et minimalt, men beslutende brud med den religiøse kanon. Stykket blasmer ikke; det stiller spørgsmål. Troen bliver til en privat oplevelse snarere end en institution.
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hver del er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener mennesket og teknologien. Påvirket af popkunst og bykunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: kvindelig figur, helligt portræt, moderne ikonografi, samtidsfigurativ kunst, religiøs symbolik, helligmaleri, religiøst portræt, barok kunst, renæssancemaleri, kristen ikonografi, fromhetskunst, kunstnerisk mashup, samtidskunst, digital collage, profant gestus, menneskelig hellighed, nutidig tro, religiøs symbolik, visuel kontradiktion, hellig ironi, klassisk portræt, kvindelig figur, gyldent halo, moderne hellighed, hverdagsritual, sekulær spiritualitet, symbolsk spænding, figurativt maleri, fortællende kunst, billedlig arv, museets æstetik, ikonografisk revision, konceptuel figurativ kunst, intim gestus, kontemplativ stilhed, symbolsk røg, æstetisk blasfemi, ændret åndelighed, nutidig ikon, postmoderne kunst, klassisk reinterpretation, ændret maleri, visuel fortælling, privat tro, moderne hengivenhed, Caravaggio, Francisco de Zurbarán, Bartolomé Esteban Murillo, surrealistisk portræt, Diego Velázquez, Jan van Eyck, renæssance, barok, Prado-museet, Louvre-museet, Vatikanmuseerne, klassisk religiøst maleri, kristen ikon, devotionel æstetik, visuel spiritualitet, hellig krop, kontemplativ gestus, feminin ikonografi, hverdagshellighed, helliggøret portræt, symbolsk aura
