Vincenzo Raimondo - Equilibrio interiore






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
| € 27 | ||
|---|---|---|
| € 22 | ||
| € 3 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Vincenzo Raimondos Equilibrio interiore er en 2026 acrylmaleri på lærred (40 x 80 cm, lodret) signeret og i fremragende stand, en originaludgave af den autodidakte italienske kunstner, med motivoet popkultur og leveret direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
indre balance
akryl
Størrelse: 50x70
Det er et maleri udført i akryl på lærred i lodret format 40x80 cm, som skildrer en stiliseret kvindefigur set bagfra fra skuldrene og ned, reduceret til en enkel silhuet. Kroppen, defineret af en klar sort streg, bliver beholderen for en intens farvevibration, hvor primære og sekundære farver overlapper og dialogerer med hinanden.
Kontrasten mellem figurens sorte farve og de tætte, stærke farvefelter skaber en umiddelbar visuel spænding: på den ene side formens soliditet, på den anden side den følelsesmæssige ustabilitet, som de frie og lagdelte penselstrøg antyder. Baggrunden, farveopdelt i to store lyse områder, forstærker følelsen af dualitet og passage, som om figuren blev hængende mellem to indre tilstande.
Værket søger ikke anatomiske detaljer, men fokuserer på udtrykket i malerens gestus og farvens symbolske virkning. Den samlede positur, med hænderne bag ryggen, antyder introspektion, reserverethed og en stille styrke. Det er en skikkelse, der ikke giver sig til kende for blikket, men fører det, og inviterer observatøren til en følelsesmæssig fortolkning frem for en narrativ.
Det slanke format understreger kompositionens elegance og gør maleriet særligt velegnet til moderne rum, hvor det kan forholde sig til moderne møbler uden at miste intensiteten.
Selvlært kunstner; mit arbejde følger ikke en fast stil, men udvikler sig med tiden og gennem erfaringerne.
Mit maleri opstår ud fra observation af hverdagslivet og ved at lytte til følelserne.
Jeg tager fat på forskellige temaer og eksperimenterer med nye sprog, og lader hvert værk finde sin egen form.
Min kunst er instinktiv, væsentlig og ufuldkommen, forbundet med menneskets og naturens kompleksitet.
Kunst er for mig ikke pynt, men en autentisk og levende tilstedeværelse.
I 2015 og 2016 var jeg finalist i konkurrencen Sunday Painters, arrangeret af La Stampa, blandt mere end 3.000 udvalgte værker.
Udvælgelserne er blevet kurateret af en kvalificeret jury, med tilstedeværelse af kritikeren Francesco Bonami.
Finalisterne blev præsenteret i en udstillingsrunde tilknyttet Artissima – den Internationale Kunstmesse for samtidskunst i Torino. I 2016 modtog jeg Kritikerprisen.
indre balance
akryl
Størrelse: 50x70
Det er et maleri udført i akryl på lærred i lodret format 40x80 cm, som skildrer en stiliseret kvindefigur set bagfra fra skuldrene og ned, reduceret til en enkel silhuet. Kroppen, defineret af en klar sort streg, bliver beholderen for en intens farvevibration, hvor primære og sekundære farver overlapper og dialogerer med hinanden.
Kontrasten mellem figurens sorte farve og de tætte, stærke farvefelter skaber en umiddelbar visuel spænding: på den ene side formens soliditet, på den anden side den følelsesmæssige ustabilitet, som de frie og lagdelte penselstrøg antyder. Baggrunden, farveopdelt i to store lyse områder, forstærker følelsen af dualitet og passage, som om figuren blev hængende mellem to indre tilstande.
Værket søger ikke anatomiske detaljer, men fokuserer på udtrykket i malerens gestus og farvens symbolske virkning. Den samlede positur, med hænderne bag ryggen, antyder introspektion, reserverethed og en stille styrke. Det er en skikkelse, der ikke giver sig til kende for blikket, men fører det, og inviterer observatøren til en følelsesmæssig fortolkning frem for en narrativ.
Det slanke format understreger kompositionens elegance og gør maleriet særligt velegnet til moderne rum, hvor det kan forholde sig til moderne møbler uden at miste intensiteten.
Selvlært kunstner; mit arbejde følger ikke en fast stil, men udvikler sig med tiden og gennem erfaringerne.
Mit maleri opstår ud fra observation af hverdagslivet og ved at lytte til følelserne.
Jeg tager fat på forskellige temaer og eksperimenterer med nye sprog, og lader hvert værk finde sin egen form.
Min kunst er instinktiv, væsentlig og ufuldkommen, forbundet med menneskets og naturens kompleksitet.
Kunst er for mig ikke pynt, men en autentisk og levende tilstedeværelse.
I 2015 og 2016 var jeg finalist i konkurrencen Sunday Painters, arrangeret af La Stampa, blandt mere end 3.000 udvalgte værker.
Udvælgelserne er blevet kurateret af en kvalificeret jury, med tilstedeværelse af kritikeren Francesco Bonami.
Finalisterne blev præsenteret i en udstillingsrunde tilknyttet Artissima – den Internationale Kunstmesse for samtidskunst i Torino. I 2016 modtog jeg Kritikerprisen.
