Marco Ercoli - Kronos

Marco Ercoli (1986), Italien
Kronos, 2022, olie på lærred
120x80x3, uden ramme
Underskrift på bagsiden
Oprindelse: Italien, kunstnerens ejerskab
Fremragende betingelser
Værket sendes monteret på en ramme.
Verket er blevet udstillet i flere personlige versioner.

Kronos (2022) – oliemaleri på lærred, 120x80 cm
Beskrivelse af værket:
Imponerende og symbolsk, "Kronos" er et værk med stor visuel effekt, der forener estetikken i neomanierismen med samtidens symbolisme. Maleriet udforsker tidens universelle tema og den naturlige cyklus gennem en tæt og detaljeret komposition (horror vacui-stil).

Midt i scenen interagerer menneskelige skikkelser med renæssancepræg med primordiale elementer: et timeglas, et kranie (det klassiske memento mori) og mægtige dyrefigurer (en bjørn og en ulv), der træder frem af et tæt felt af majs og tropiske blomster.

Hovedfunktioner

Dyb symbolik: En moderne allegori om livet, døden og det uadskillelige bånd mellem mennesket og naturen.

Malerisk kvalitet: Enestående gengivelse af detaljer, især de gyldne broderier på klædningen og den taktile tekstur af vegetationen.

Generøse dimensioner: Med sine 120x80 cm fremstår værket som et centralt værk i eftertragtede samlinger af samtidskunst.

Tilstand: Fremragende, værk fra 2022.

Et unikt stykke, der formår at indrette rummet med intellektuel elegance, perfekt for samlere, der søger værker med et stærkt narrativt indhold og en fejlfri teknik.

Biografi:
Marco Ercoli er født i Rom i 1986. Han har opnået eksamen fra Liceo Artistico.
“A. Caravillani“. Fra 2010 til 2011 flyttede han mellem de centrale Apenniner og førte.
et liv fjernt fra byens distraktioner baseret på langsomhed: i dette tidsrum af
Han/hun bruger tid på et dybdegående studie af malerkunsten og udvikler en
udmærket sans for detaljer, der fører ham til at realisere en cyklus af værker om temaet.
natur, opfattet som en perfekt og harmonisk dimension, “Interne migrationer” og
"Livets træ" er de to eksempler. I 2012 vinder et stipendium messa
På spil hos Colart, en vigtig producent af kunstmaterialer, som giver ham en
et tre måneders kunstnerophold i Bretagne, afsluttet med en udstilling hos
Lehon-klosteret. Under opholdet udvikler han projektet “Revertar ( Je"
Jeg vender tilbage) hvis temaet er symbiose mellem menneske og natur, afbildet gennem syv.
virker som syv trin ( Søvnen , Drømmen , Omega Alfa , Bevidsthed ,
L'Acceptation , L’Abandon , La Symbios ) . Når han vender tilbage til Rom fortsætter han med at dedikere la
hans/hendes/deres søgen efter naturens fremstilling med en ny serie værker med titlen
"Il Silenzio" . Samme år rejser Nello til Cambodja for et humanitært projekt
med hospitalet Bambin Gesù hvor han vil få mulighed for at besøge det politiske fængsel af
Khmer-Rouge-perioden ( S-21 Tuol Sleng ) og vil blive dybt berørt af
Tusindvis af mugshots af uskyldigt tilbageholdte; denne erfaring vil ændre tingene.
Dybtgående den menneskelige og kunstneriske rejse. Fra og med 2014 begynder han at arbejde.
til realisering af skulpturer i papir - serien “Army“ - hvor materialet er valgt af
Skulpturernes kromatik, med henvisning til fredens farver, står i kontrast til det
funktion af objekter gengivet af kunstneren (skydevåben og våben med klinger) med
Intentionen om at skabe et oxymoron. I 2018 vil man få mulighed for at udstille hos la
byen Basel i perioden for Art Basel og i forbindelse med begivenheden vil besøge
Udstillingen af “Bacon-Giacometti“ på Fondation Beyeler ; dette vil være en oplevelse.
maieutikken, deraf behovet og nødvendigheden af at distancere sig og marginalisere sig for en
et ubestemt tidsrum mellem de umbrianske Apenniner for at beskæftige sig igen med maleri.
Denne beslutning vil jeg føre i 2010ernes fodspor, langt væk fra distraktioner og fra rytmen.
frenetisk af byens hverdagsliv, følger mottoet 'Gnothi Seauton, eudaimonia'.
, katà métron." ( kend dig selv , lykken er en god realisering , ifølge
mål ). Verdenssynet opstår ud fra vores observation af virkeligheden og det, der os
omkring hvordan sandheden om fænomenerne er subjektiv, ud fra en abstrakt idé.
til en konkret og forståelig form af tiden, af forgængeligheden og af
Livets paradokser, og hvordan det er umuligt at kontrollere begivenhederne.
i det uforudsigelige, der sker uden varsel.

Marco Ercoli
Kunstnerisk CV

Priser og anerkendelser

2024: Udvalgt blandt '222 Kunstnere at investere i 2024', et redaktionelt værk kurateret af Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realisering af Palio for udgaven 2023 af 'Giochi de le Porte', præsenteret med en stående ovation ved den monumentale Kirke San Francesco.

2019 – Isernia: Vinder af P.A.C.I.-prisen, Kvalitetsprisen, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Frankrig: Colart-stipendium ved Atelier "Plessix-Madeuc".

2008 – Rom: Vinder "MarteLive", Kvalitetsprisen, malersektionen.

Soloudstillinger (soloudstillinger)

2023 – Gualdo Tadino (PG): "I dine øjne", Polo Museale - Chiesa Monumentale di San Francesco, kurateret af Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Rom: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, kurator: Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, kurateret af Giorgia Basili.

2016 – Rom: "7", Galleria Curva Pura, kurator: Serena Di Giovanni.

2010 – Rom: "F(R)ame", Libreria Einaudi.

2009 – Rom: "Sommerfuglekollektion".

2009 – Rom: "Materia og Ego", Galleria Casina Giustiniani.

Fælles udstillinger og pavilloner (Group Exhibitions)

2018 – Basel (Schweiz): "Sommerudstilling", Galerie Eulenspiegel.

2018 – Rom: "Profano væske, kun til udvendig brug", Studio Giga, kurateret af Bianca Catalano.

2015 – Rom: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Kunst og arkitektur.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Rom: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.

2013 – Rom: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.

2012 – Rom: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.

2012 – Frankrig: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Veneziabiennalen, Italiapavillonen.

Installationer og særlige projekter

2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", permanent installation, projekt 1 Artist 1 Day, Kunstkontamineringer