Dirk de Bruycker (1955–2015) - Sofie

Dirk de Bruycker (1955–2015)
“Sofie”, Format XXL, Year: circa 1999,
Dimensions: 124 × 94 cm,
Frame: high-quality designer frame,
Condition: very good,
Signature: on verso,
Monumental mixed media work on paper, Technique: mixed media on paper (charcoal, dry pigment, oil or oil-resin paint)


Dirk de Bruycker (1955–2015)

„Sofie”
montumentalt værk på papir | teknisk blanding | format XXL


INFORMATIONER BASIC
• Kunstner: Dirk de Bruycker
• Titel: Sofie
• År: circa 1999
• Teknik: blandet teknik på papir (kul, tør pigment, olie- eller olieharspand)
• Underlag: heavyweight fint papir
• Dimensioner: 124 × 94 cm
• Ramme: høj kvalitet designerramme
• Tilstand: meget god
• Signatur: på bagsiden


BESKRIVELSE AF VÆRKET

„Sofie” er et monumentalt værk af Dirk de Bruycker, en af Belgiens mest anerkendte samtidskunstnere, som har opnået international ry. Kompositionen skildrer et industrielt-arkitektonisk møllemotiv, fremstillet i et ekspressed og følelsesladet udtryk med stærk gesturalitet, som er typisk for hans modnerede stil.

Titlen „Sofie” refererer sandsynligvis til en personlig erindring – måske en tæt veninde, muse eller symbolsk sted af betydning for kunstneren. De Bruycker gav ofte feminine navne eller titler, der antyder følelsesmæssige eller personlige forbindelser, og sammenbandt erindring med kreativt udtryk.

Værket balancerer mellem tegnning og maleri og kombinerer dynamisk linje, materialitet og farveprogression, hvilket resulterer i en fuldt autonom kunstnerisk udtryk snarere end en forberedende skitse.

⸻

TEKNIK OG MEDIER

Værket er udført i blandet teknik på stærkt papir.

Tegnelag:
• naturkul og presset kul
• dry pigment / bløde pasteller
• Conté blyant
• områder delvis udjævnet for at fremhæve gestus og dynamik

Malelag:
• olie eller olie-harsmaleri
• linolie som bindemiddel
• balsamisk terpentin til fortynding
• mulig tilsætning af naturlige harp (f.eks. damar)
• intense røde accenter med tilfælde impasto
• pigment gennembløder på bagsiden bekræfter et ekspressivt, direkte skabende proces

⸻

UNDERLAG

Tungt fint papir, sandsynligvis formgivet eller halvt formgivet, bomuldspapir. Naturlig kremfarvet tone, høj sugeevne og stærk reaktion på malerier medier. Dette gjorde det muligt for kunstneren at udnytte gestus, struktur og farvemætning fuldt ud og opnå en effekt, der ikke er mulig med klassisk lærred.

⸻

FORMAT OG PRÆSENTATION

Det imponerende format 124 × 94 cm giver værket karakter som en statement-wall og dominerer rummets visuelle rum. Egner sig ideelt til:
• moderne stue
• ledelseskontor eller mødelokale
• foajé i hotel
• restauranter af premium klasse
• repræsentative rum

Rammen i designerstil fremhæver værkets monumental karakter og muliggør øjeblikkelig udstilling.

⸻

KUNSTNER – BIOGRAFI OG BETYDNING

Dirk de Bruycker blev født i 1955 i Ghent, Belgien, og døde i 2015 i Santa Fe, USA. Han studerede ved City Academy of Fine Arts i Sint-Niklaas og ved St. Lucas Institute of Fine Arts i Ghent (Master of Arts, 1977).

I 1979 flyttede han til USA for at studere ved Tamarind Institute i Albuquerque, som en af de første belgiske kunstnere i dette prestigefyldte center. Efter en kort tilbagevenden til Belgien, hvor han drev et litografisk studie og underviste, slog han sig permanent ned i Santa Fe i 1986 og arbejdede som kunstner og trykker i årti.

Mellem 2002–2008 drev han også et atelier i Granada, Nicaragua, og rejste regelmæssigt mellem Centralamerika og USA.

De Bruycker havde mere end 45 soloudstillinger i USA og Europa (Santa Fe, San Diego, Denver, New York, Boston, Los Angeles, Scottsdale).

Priser og hædersbevisninger:
• NEA Visual Artist Fellowship Grant (1989)
• Printmaking Laureate for Province of East Flanders (1982)
• Vlaamse Executieve Visual Artist Work Grant (1991)

⸻

OFFENTLIGE INSTITUTIONER OG MUSEER

Dirk de Bruyckers værker findes i prestigefyldte offentlige samlinger:
• Flemish Community Government / Province of East Flanders, Belgien
• Ministry of Visual Arts, Bruxelles, Belgien
• New Mexico Museum of Art, Santa Fe, USA
• Daum Museum of Contemporary Art, Missouri, USA

Tilstedeværelsen i disse institutioner bekræfter kunstnerens status som museumsniveau i både Europa og USA.

⸻

MARKEDSPLADSENS BEKRÆFTELSE

Højeste kendte auktionresultat:
• “Divide I”, blandet teknik, 30 × 24 tommer (~76 × 61 cm)
• Bal Harbour Auktion / USA, 2011
• Skønnet værdi op til ca. €9.000

Sammenligning af formater:
• Divide I: 76 × 61 cm
• Sofie: 124 × 94 cm → større format, stærkere visuel tilstedeværelse, højere samlerværdi

⸻

NUVIGENDE ESTIMERING

Under hensyntagen til:
• Intern national kunstnerkendelse
• Tilstedeværelse i museer og offentlige samlinger
• Større format og høj kvalitet i udførelse
• Fremragende tilstand og klar til udstilling

Nuværende markedsestimering for “Sofie” er €9.000 – €13.000.

⸻

RESUMÉ
• Monumentalt mixed media på papir
• Udtryksfuld, moden industriel-arkitektonisk komposition
• Kunstner med bekræftet international og museal tilstedeværelse
• Format større end tidligere auktioners højeste resultater
• Ideel til repræsentative interiører og private samlinger
• Stærk samler- og investeringspotentiale

⸻

NEDERLANDSKE VERSIE – BOEKACHTIG

Dirk de Bruycker (1955–2015)
“Sofie”
Monumentaal werk op papier | gemengde techniek | XXL-formaat

⸻

BASISINFORMATIE
• Kunstner: Dirk de Bruycker
• Titel: Sofie
• Jaar: circa 1999
• Techniek: gemengde techniek op papier (houtskool, droge pigmenten, olie- of olie-harsverf)
• Drager: zwaar artistiek papier
• Afmetingen: 124 × 94 cm
• Lijst: hoogwaardige designlijst
• Conditie: zeer goed
• Signatuur: op achterzijde

⸻

BESCHRIJVING VAN HET WERK

“Sofie” is een monumentaal werk van Dirk de Bruycker, een van de meest erkende hedendaagse Belgische kunstenaars van de late 20e eeuw, actief op internationale schaal in Europa en de Verenigde Staten. Het werk toont een industriële watermolen, weergegeven in een expressieve, emotionele en gebarenrijke stijl, kenmerkend voor zijn volwassen werk.

De titel “Sofie” verwijst waarschijnlijk naar een persoonlijke herinnering, bijvoorbeeld een vriendin, muze of symbolische plaats. De Bruycker gaf vaak vrouwelijke namen of titels met emotionele of persoonlijke betekenis, waarmee hij geheugen en creatief proces combineerde.

Het werk balanceert tussen tekenen en schilderen, waarbij dynamiek, materiaal en kleurspanning leiden tot een autonome artistieke expressie.

⸻

TECHNIEK EN MATERIALEN

Tekenspoor:
• natuurlijke en geperste houtskool
• droge pigmenten / zachte pastels
• Conté-potlood
• handmatig vervaagde gebieden voor dynamiek

Schilderlaag:
• olie- of olie-harsverf
• lijnolie als bindmiddel
• balsemterpentijn voor verdunning
• mogelijk natuurlijke harsen (bijv. damar)
• intense rode accenten, soms impasto
• pigment doorbloeding op achterzijde bevestigt direct, expressief proces
⸻

DRAGER

Zwaar artistiek papier, vermoedelijk vormgemaakt of half-vormgemaakt, mogelijk katoen.
• Natuurlijk crèmekleurig
• Hoge absorptie
• Reageert intens op verf
• Laat volledige expressie van gebaar en kleur toe

⸻

FORMAT EN PRESENTATIE

Met 124 × 94 cm functioneert het werk als statement wall, dominant in een interieur. Geschikt voor:
• Moderne woonkamers
• kantoorsuites
• Hotelfoyers
• Premium restaurants
• Representatieve ruimtes

De designlijst benadrukt het monumentale karakter en maakt directe presentatie mogelijk.

⸻

KUNSTENAAR – BIOGRAFIE

Geboren 1955 in Gent, België; overleden 2015 in Santa Fe, VS.
Studie aan City Academy of Fine Arts, Sint-Niklaas en St. Lucas Institute of Fine Arts, Gent (Master of Arts, 1977).

1979: studies aan Tamarind Institute, Albuquerque.
Korte terugkeer naar België, daarna permanente vestiging in Santa Fe (1986).
2002–2008: atelier in Granada, Nicaragua, frequente reizen.

Meer dan 45 solotentoonstellingen in Europa en VS.

Prijzen en onderscheidingen:
• NEA Visual Artist Fellowship Grant (1989)
• Printmaking Laureate, Province of East Flanders (1982)
• Vlaamse Executieve Visual Artist Work Grant (1991)
⸻

PUBLIEKE COLLECTIES
• Flemish Community Government / Province of East Flanders, België
• Ministry of Visual Arts, Brussel, België
• New Mexico Museum of Art, Santa Fe, USA
• Daum Museum of Contemporary Art, Missouri, USA

⸻

VEILINGRESULTATEN
Hoogste bekend resultaat:
• “Divide I”, gemengde techniek, 30 × 24 in (~76 × 61 cm), Bal Harbour Auction, VS, 2011
• Geschatte waarde: ~€9,000

Vergelijking van formaten:
• Divide I: 76 × 61 cm
• Sofie: 124 × 94 cm → større, stærkere visuel, højere verzamelaarswaarde
⸻

HUIDIGE SCHATTING

Met inachtneming van:
• Internationale erkenning
• Museum- en openbare collectie aanwezigheid
• Groter formaat og kvalitet
• Uitstekende conditie en presenteerbare lijst

Huidige marktwaarde: €9,000 – €13,000

⸻

SAMENVATTING
• Monumentaal gemengd media op papier
• Expressieve, volwassen industriële compositie
• Kunstena ar met internationale und museumstatus
• Formaat groter dan hoogste veilingresultaten
• Ideaal voor representatieve interieurs en privécollecties
• Sterk verzamel- en investeringspotentieel