Canvas Fit - Alberto Ricardo - El Silencio de Eva"






Har 20 års erfaring med at handle kuriositeter, heraf 15 år hos en førende fransk forhandler.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Kunstværk skabt på professionelt lærred ved brug af giclée-trykteknik på lærred. Digital kunst ved brug af moderne medier og AI.
Kunstværk af kunstneren Canvas Fit-Alberto Ricardo udført i Giclée-tryk på professionelt lærred af høj kvalitet, 100% bomuld, med maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish.
Vi garanterer et holdbart produkt af visuel kvalitet.
Dimension på 60 x 80 cm for maleri med 5 cm dybde.
Begrænset udgave 1/5.
På bagsiden af stykket kan du finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil blive foretaget via Cia. United Parcel Service (UPS) for Spanien og Europa, og via Cia. Fedex for resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag af emballage, bobleplast og placeret i et robust rør.
Når værket er betalt, tager det tre dage at pakke det og levere det til forsendelsesfirmaet.
Varen vil ankomme til dig inden for ti dage, afhængigt af destinationen.
Hun var der, hængt op i et øjeblik, der syntes evigt. Scenen, der er fanget i dette kraftfulde giclée-tryk, behøver ikke ord for at fortælle en historie: den taler gennem blikket, gennem huden, gennem reptilen, der snor sig med højtidelighed over ansigtet på en kvinde, som ser ud til at høre til en anden tid, eller til alle på én gang.
Hans ansigt, hvis renhed næsten er jomfruelig, fremhæves af hans blege hud og lyseblonde hår, let oplyst af et sideskærrende lys, der aftegner hans skikkelse mod en absolut sort baggrund. Han bærer en hvid kappe, der falder som en anden hud, som om det var en del af et ældgammelt ritual eller et brudt løfte. Men det mest bevægende er hans højre øje, fra hvilket en ensom tåre triller. Der er ingen hysteri i den tåre, kun en stille sorg, der synes at have været skjult i århundreder.
Slangen — med realistiske skæl, tegnet med omhyggelig hyperrealistisk præcision — buer sig forsigtigt fra sin hals til sin kind. Der er ingen vold i dens tilstedeværelse, men en intim samhørighed. Slangen bider ikke; den lytter. Den flygter heller ikke; den tager imod. Det er som om dyret, det traditionelle symbol på synd og fristelse, er blevet til trøst eller tilskyndelse antaget, en del af ansigtet, en del af historien.
Dette portræt, der uundgåeligt henviser til den bibelske skikkelse Eva, er en moderne og dybt følelsesladet fortolkning af oprindelseshistorien. Vi står ikke over for en kvinde, der er faldet, men over for en kvinde, der har forstået. Hendes tårer er ikke af frygt, men af klarhed. Hun ved, at hun er blevet mærket, at hendes uskyld blev fortabt ved valget, men også at hun har fundet en ny form for sandhed: mere rå, mere menneskelig, mindre guddommelig.
Brugen af lyset i denne komposition er et mesterværk. Det oplyser kun det nødvendige: tåren, slangens tekstur, læbernes bue, den våde blå farve i øjet. Resten forbliver i skygger, som om det usagte havde samme vægt som det åbenlyse. Mørket, langt fra at være en simpel baggrund, bliver til et symbol på det, der ikke kan forklares: skyld, begær, viden erhvervet for en pris.
"El Silencio de Eva" råber ikke, dømmes ikke. Den er blot der, iagttager med et udtryk, der går gennem tilskuerenes overflade. Det er en invitation til at standse op, at se ud over det engleagtige ansigt, ud over den ensomme tåre. Det er et visuelt ekko af det første ubesvarede spørgsmål: hvad betyder det egentlig at vælge?
Og mens tilskueren betragter, fortsætter kvinden med at græde stille. Slangen, ubevægelig, følger hende. Maleriet, hængende i sin perfekte ro, bliver til et mørkt spejl hvor hver enkelt ser sit eget fald reflekteret.
Kunstværk skabt på professionelt lærred ved brug af giclée-trykteknik på lærred. Digital kunst ved brug af moderne medier og AI.
Kunstværk af kunstneren Canvas Fit-Alberto Ricardo udført i Giclée-tryk på professionelt lærred af høj kvalitet, 100% bomuld, med maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish.
Vi garanterer et holdbart produkt af visuel kvalitet.
Dimension på 60 x 80 cm for maleri med 5 cm dybde.
Begrænset udgave 1/5.
På bagsiden af stykket kan du finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil blive foretaget via Cia. United Parcel Service (UPS) for Spanien og Europa, og via Cia. Fedex for resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag af emballage, bobleplast og placeret i et robust rør.
Når værket er betalt, tager det tre dage at pakke det og levere det til forsendelsesfirmaet.
Varen vil ankomme til dig inden for ti dage, afhængigt af destinationen.
Hun var der, hængt op i et øjeblik, der syntes evigt. Scenen, der er fanget i dette kraftfulde giclée-tryk, behøver ikke ord for at fortælle en historie: den taler gennem blikket, gennem huden, gennem reptilen, der snor sig med højtidelighed over ansigtet på en kvinde, som ser ud til at høre til en anden tid, eller til alle på én gang.
Hans ansigt, hvis renhed næsten er jomfruelig, fremhæves af hans blege hud og lyseblonde hår, let oplyst af et sideskærrende lys, der aftegner hans skikkelse mod en absolut sort baggrund. Han bærer en hvid kappe, der falder som en anden hud, som om det var en del af et ældgammelt ritual eller et brudt løfte. Men det mest bevægende er hans højre øje, fra hvilket en ensom tåre triller. Der er ingen hysteri i den tåre, kun en stille sorg, der synes at have været skjult i århundreder.
Slangen — med realistiske skæl, tegnet med omhyggelig hyperrealistisk præcision — buer sig forsigtigt fra sin hals til sin kind. Der er ingen vold i dens tilstedeværelse, men en intim samhørighed. Slangen bider ikke; den lytter. Den flygter heller ikke; den tager imod. Det er som om dyret, det traditionelle symbol på synd og fristelse, er blevet til trøst eller tilskyndelse antaget, en del af ansigtet, en del af historien.
Dette portræt, der uundgåeligt henviser til den bibelske skikkelse Eva, er en moderne og dybt følelsesladet fortolkning af oprindelseshistorien. Vi står ikke over for en kvinde, der er faldet, men over for en kvinde, der har forstået. Hendes tårer er ikke af frygt, men af klarhed. Hun ved, at hun er blevet mærket, at hendes uskyld blev fortabt ved valget, men også at hun har fundet en ny form for sandhed: mere rå, mere menneskelig, mindre guddommelig.
Brugen af lyset i denne komposition er et mesterværk. Det oplyser kun det nødvendige: tåren, slangens tekstur, læbernes bue, den våde blå farve i øjet. Resten forbliver i skygger, som om det usagte havde samme vægt som det åbenlyse. Mørket, langt fra at være en simpel baggrund, bliver til et symbol på det, der ikke kan forklares: skyld, begær, viden erhvervet for en pris.
"El Silencio de Eva" råber ikke, dømmes ikke. Den er blot der, iagttager med et udtryk, der går gennem tilskuerenes overflade. Det er en invitation til at standse op, at se ud over det engleagtige ansigt, ud over den ensomme tåre. Det er et visuelt ekko af det første ubesvarede spørgsmål: hvad betyder det egentlig at vælge?
Og mens tilskueren betragter, fortsætter kvinden med at græde stille. Slangen, ubevægelig, følger hende. Maleriet, hængende i sin perfekte ro, bliver til et mørkt spejl hvor hver enkelt ser sit eget fald reflekteret.
