José Antonio Peláez Ochoa (1955) - Reflejos de quietud

Pictura Auktioner præsenterer dette magnifike kunstværk tilhørende Peláez Ochoa, som fremstiller naturens ro og harmoni som et tilflugtssted, balance og indre fornyelse. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende tekniske udførelse og den store billedlige kvalitet, det formidler.

· Rammens dimensioner: 86x71x8 cm.
· Dimensioner af værket: 66x50 cm.
· Olie på lærred håndsigneret af kunstneren i venstre hjørne af værket, Peláez Ochoa.
· Stykket er i god stand.
· Værket sælges med en smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Vigtig bemærkning: de medfølgende fotografier udgør en integreret del af lotbeskrivelsen.

Billedet vil blive emballeret professionelt af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Forsendelsesprisen dækker både omkostningerne ved professionel emballage og selve transporten.
Afsendelsen vil ske via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Forsendelser er tilgængelige internationalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleri fører os ind i et naturlandskab med dyb ro, hvor en stillet skov åbner sig for øjet som et tilflugtssted af ro og balance. Fra første øjeblik opfatter beskueren en frisk og lys atmosfære, domineret af grønne, blå og bløde jordtoner, der flettes sammen i harmoni. Træerne, høje og slanke, rejser sig som levende søjler, der bærer himlen, og skaber en fornemmelse af naturlig orden og kontinuitet. Deres nøgne grene udstrækker sig yndefuldt og tegner i luften et subtilt net, der indbyder til langsom kontemplation.
Midt i kompositionen snoer en lille bæk sig blidt mellem græsset og stenene, og bringer bevægelse og liv til landskabet. Vandet spejler lyset fra omgivelserne og nuancerne i himlen, og skaber glimt, der gør scenen levende uden at bryde dens ro. Omkring den vokser mos og vegetation spontant og danner små grønne øer, der ser ud til at stamme direkte fra jorden. Denne vandløbsstrøm fungerer som en visuel og følelsesmæssig rød tråd, der leder blikket mod baggrunden i maleriet.
Jorden, dækket af en blanding af græs, fugtigt jord og naturlige rester, viser en rig tekstur, der forstærker følelsen af autenticitet. Små sten, nedfalne træstammer og synlige rødder afslører skovens levende og skiftende karakter. Disse detaljer giver dybde og følelsesmæssig realisme, og antyder tids stille gang og omgivelsernes konstant forandring. Hvert hjørne synes at rumme en diskret historie, næsten uopdaget, men fuld af betydning.
I baggrunden, mellem stammerne, skimter man en hvid bygning, der delvis er skjult af vegetationen, som en hemmelighed, som naturen gemmer. Dens tilstedeværelse skaber en let kontrast mellem det menneskelige og det naturlige uden at forstyrre scenens balance. Langt fra at dominere virker bygningen at integrere sig respektfuldt i landskabet og forstærker ideen om en harmonisk sameksistens. Den lette tåge, der omgiver afstanden, giver dybde og en fornemmelse af blødt og imødekommende mystik.
Samlet set fremstår værket som en invitation til at standse op, ånde og genoprette forbindelsen til det væsentlige. Gennem et tilsyneladende enkelt landskab formidler maleriet værdier som ro, selvrefleksion og respekt for den naturlige omgivelse. Samspillet mellem vand, træer, lys og jord skaber et følelsesmæssigt rum, hvor beskueren kan søge tilflugt fra hverdagens støj. Det er et billede, der fejrer naturens stille skønhed og dens evne til at genskabe den indre balance.