Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682), After - Dolorosa






Specialiseret i 1600-tallets gamle mestre malerier og tegninger, erfaring fra auktionshuse.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Dolorosa er et originalt olie-maleri på træpanel af Bartolomé Esteban Murillo (efter), 1930-1940, Spanien, 41 × 36 cm, i god stand og solgt med ramme.
Beskrivelse fra sælger
En hengiven repræsentation med intens spirituel følsomhed, inspireret af den spanske barokmalerkunsts tradition og baseret på ikonografiske modeller knyttet til Bartolomé Esteban Murillo. Kompositionen viser Jomfruens bust i en tilbagetrukken og eftertænksom holdning, med et hævet blik og et melankolsk udtryk, der formidler en dyb følelse af fromhed og serenitet.
Værket skiller sig ud ved den delikate behandling af kødstoner og blødheden i lysovergange, og evokerer det karakteristiske sfumato og den varme atmosfære, der tilhører den sevillanske skole fra det syttende århundrede. Den gyldne baggrund og det ornamentale halo giver et markant helligt præg, der forstærker den symbolske og andagtsfulde dimension i billedet. Udførelsen viser særligt fokus på ansigtets udtryksnuancer og på draperingerne og skaber en balance mellem klassisk tradition og senere malerisk sans.
Oljemaleri på træpanel og præsenteret i ramme udgør værket en attraktiv fortolkning af murillanske modeller, der kombinerer formel elegance, teknisk kvalitet og en stærk visuel tilstedeværelse. Et værk af markant interesse både for samlere af religiøse motiver og for dem, der værdsætter fortsættelsen af den spanske barokmalerkunst i senere versioner, der skiller sig ud ved sin evne til at vække associationer og sin raffinerede religiøse æstetik.
Sælger's Historie
En hengiven repræsentation med intens spirituel følsomhed, inspireret af den spanske barokmalerkunsts tradition og baseret på ikonografiske modeller knyttet til Bartolomé Esteban Murillo. Kompositionen viser Jomfruens bust i en tilbagetrukken og eftertænksom holdning, med et hævet blik og et melankolsk udtryk, der formidler en dyb følelse af fromhed og serenitet.
Værket skiller sig ud ved den delikate behandling af kødstoner og blødheden i lysovergange, og evokerer det karakteristiske sfumato og den varme atmosfære, der tilhører den sevillanske skole fra det syttende århundrede. Den gyldne baggrund og det ornamentale halo giver et markant helligt præg, der forstærker den symbolske og andagtsfulde dimension i billedet. Udførelsen viser særligt fokus på ansigtets udtryksnuancer og på draperingerne og skaber en balance mellem klassisk tradition og senere malerisk sans.
Oljemaleri på træpanel og præsenteret i ramme udgør værket en attraktiv fortolkning af murillanske modeller, der kombinerer formel elegance, teknisk kvalitet og en stærk visuel tilstedeværelse. Et værk af markant interesse både for samlere af religiøse motiver og for dem, der værdsætter fortsættelsen af den spanske barokmalerkunst i senere versioner, der skiller sig ud ved sin evne til at vække associationer og sin raffinerede religiøse æstetik.
