Konstantin Danilov (b.1979) - The way

Kopi: 01 / 25

Teknik: Fine art giclée-tryk
Papir: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Begrænset udgave på 25 eksemplarer + 2 AP'er
Håndsigneret og nummereret
Ægthedscertifikat inkluderet
Afsendelse i et paprør.

Dette arbejde handler om stien som en indre proces, ikke om en fysisk rejse. Det handler ikke om at nå et mål, men om tilstanden af en langvarig bevægelse, hvor en person er alene med sine tanker.

Naturen her er ikke en baggrund. Den bliver til et rum af klarhed. I ensomhed falder unødvendige lag langsomt væk. Hvert trin bringer dig ikke blot tættere på et resultat; det ændrer dit syn. Svarene dukker ikke op med det samme; de bygger sig op over tid, som lag af erfaring.

I dag ser jeg dette maleri, og hele udstillingen som en tidlig form af mit nuværende projekt “Limits of Intervention.” Selv her er ideen om en grænse til stede — mellem menneske og miljø, mellem handling og observation, mellem intention og virkelighed. Vejen handler ikke om kontrol, men om omhyggelig interaktion.

Originalmaleri solgt til privat samling

Bemærk venligst:
Mulige farveafvigelser skyldes lys, skærm og kamera.
For købere uden for EU kan der gælde yderligere afgifter og gebyrer.

Biografi.
Konstantin Danilov (f. 1979, Moskva) er en maler og vægmaler bosat i Athen, Grækenland. En pioner i Ruslands graffiti-scene i 1990’erne, udviklede hans praksis sig imod Color Field-maling og blandede dristige rumlige kompositioner med psykologisk og følelsesmæssig dybde.
Han har udstillet på store institutioner som Moscow Museum of Modern Art, RuArts Foundation og Burning Man x Sotheby’s (New York). Hans værker er en del af bemærkelsesværdige samlinger, herunder STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation og Sofia Trotsenko Collection.
Danilov har haft soloudstillinger på Triumph Gallery, Fineart Gallery og Reloft Art i Moskva, og har deltaget i internationale messer som Urban Art Fair (Paris) og Affordable Art Fair (Amsterdam). Hans street art-projekter spænder over mere end 20 lande, fra Hongkong til Paris og New York.
Hans arbejde udforsker temaer som følelsesmæssig opfattelse, økologisk skrøbelighed og transformation af personligheden samt samspillet mellem ens indre verden og den ydre omverden, herunder i en kontekst af emigration. Ved at anvende teknikker som at male rundt om kanterne af lærredet for at afspejle de skjulte følelsesmæssige lag, der indrammer vores bevidste oplevelse.

Instagram: @zmogk