Francisco Peiró Hurtado (1912-2002) - Metales y telas · XL FORMAT

Pictura Auctions præsenterer dette magnifikke kunstværk tilhørende Francisco Peiró, som forestiller den stille skønhed i hverdagens objekter og viser, hvordan enkelhed og daglig brug kan blive til en scene fuld af balance, intimitet og mening. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den store billedkvalitet, det formidler.

• Rammens dimensioner: 97,5x116x8 cm.
• Værkets dimensioner: 81x100 cm.
• Olje på lærred signeret håndskrevet af kunstneren i højre hjørne af værket, F. Peiró.
• Værket er i god bevaret stand.
• Værket sælges med smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Vigtigt: Fotografierne, der er inkluderet, udgør en integreret del af lotbeskrivelsen.

Linet vil blive professionelt indpakket af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Fragtprisen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Fragten udføres af Correos, GLS eller NACEX med tracking. Levering tilgængelig internationalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleri viser en simpel og stille scene, hvor to metalbeholdere indtager midten af kompositionen, anbragt side om side på en stabil overflade. Begge synes at være brugt i lang tid og viser slidmærker, ujævne reflekser og skiftende nuancer på deres overflader. Omkring dem ligger flere farverige klæder naturligt foldet som om de netop er blevet efterladt der efter en arbejdsdag. Scenen videregiver fra første øjeblik en følelse af hjemlig ro og hverdagsdetaljer fastfrosset i tiden.

Beholderen til venstre, med varmere og rødlig nuancer, skiller sig ud ved sit robuste udseende og den matte glans, der løber indvendigt. Håndtagene hæver sig diskret og antyder funktionalitet og modstandsdygtighed. Ved siden af viser den anden beholder køligere og blødere toner, hvilket skaber en afbalanceret kontrast, der beriger det visuelle helhed. Denne farvedualitet forstærker fornemmelsen af harmoni og orden, trods den tilsyneladende enkelhed af de fremstillede objekter.

Klæderne foran beholderne tilfører tekstur og livlighed til kompositionen. Det røde klæde til venstre virker spontant sammenkrøllet med fold, der fanger lyset og skaber dybe skygger. Det gule klæde på højre side, mere udbredt, introducerer et lysende pift, der blødgør scenen. Begge tekstopfordelementer humaniserer hele sættet og antyder tilstedeværelsen af en person, der for nylig har interageret med disse objekter.

Baggrunden, i bløde og udglattede nuancer, skaber en omsluttende stemning, der ikke trækker opmærksomheden væk fra hovedelementerne. Dens subtile nuancer synes at svinge mellem kølige og varme farver og tilfører dybde og ro. Denne farveneutralitet tillader, at beholderne og klæderne bliver de egentlige hovedpersoner uden at virke iøjnefaldende. Overfladen, som de hviler på, understøtter helhedens stabilitet og forankrer scenen visuelt.

Sammen udgør værket en poetisk fremstilling af hverdagen ved at sætte almindelige objekter i spil og fremhæve deres stille skønhed og symbolske værdi. Hvert element er arrangeret med balance og følsomhed og inviterer beskueren til at standse op og se det, der normalt ville gå ubemærket. Maleriet udstråler intimitet, ærlig arbejdsgang og enkelhed og minder om, at de mest enkle gestus og de mest ydmyge objekter også rummer en dyb følelsesmæssig og æstetisk værdi.