V. Altieri (1977) - Riflessi Lunari sul Borgo

Titel: Stille Balance
Kunstner: V. Altieri
Teknik: Olie på træpanel
Dimensioner: 54x64 cm

Maleren V. Altieri, olie på lærred på cm 40×30, fremstår som en komposition med stærk chromatisk og geometrisk indtryk, indrammet i elegant hvid træ med sølvfolie (samlede mål med ramme cm 54×64), som fremhæver kontrasten og moderniteten.
Midt i scenen dominerer en lille landsby i svævende mellem virkelighed og drømmerisk refleksion: firkantede og stiliserede huse rejser sig på en platform, næsten metafysisk, en mol eller en hvid dæmning, der strækker sig ud mod tilskueren. Hovedkonstruktionen, høj og streng, er malet i en kold perlemørgrå, med lodrette sorte vinduer som blinde øjne; den flankeres af et lavere volumen med tag i levende rødt og af endnu et med stærkt turkis tag, hvilket skaber en dialog mellem primære farver imod nattens dybe sorthed.
Himmelen er en absolut sorthed, kun afbrudt af den store hvide fuldmåne, perfekt cirkulær, placeret øverst til venstre, som kaster et uvirkeligt lys over hele kompositionen uden at generere sædvanlige skygger.
Den nedre del af maleriet optages af et ubevægeligt vandspejl, der fordobler og forvrider hvert element i en næsten surrealistisk symmetri: husene spejler sig med geometrisk præcision, men farverne inverteres og dæmpes til mere dystre toner, mens månen fremstår som en spejldiameter, let forvrænget af den flydende overflade.
Fra den hvide mol går en stiliseret trappe ned mod vandet; på den står to mørke figurer, bittesmå menneskelignende silhuetter, står silhouetter i backlight, og giver scenen en dimension af poetisk ensomhed og tidsløs suspens.
Af landsbyens top rejser sig en abstrakt og vibrerende vegetation: lansetformede og kurvede former af træer eller bakker, malet i intense grønne nuancer, citrongule, varme appelsiner og dybe lilla. Disse planteblokke spejler sig i vandet og multipliceres i et kaleidoskop af komplementære farver, som om det simulerede et spejl, der er forvrænget af vand, der bevæges af en usynlig vind.
Stilen smelter elementer af syntetisk kubisme og italiensk metafysik sammen med en farvemæssig følsomhed, der ligger tættere på det naïve forfinet eller post-fauvisme: de klare konturer, flade farvefelter, fraværet af realistisk modellering og vægtningen af spejlbilledets dobbelt-symbolik skaber en drømmedøs atmosfære – vågen, hængende mellem nattens ro og eksistentiel uro.

Et værk af sjælden poetisk intensitet, hvor streng geometri og sprudlende farver går hånd i hånd for at forvandle en simpel natlandskab til en stille meditation over dualiteten mellem tilsyn og spejlrefleksion, mellem menneskelig tilstedeværelse og kosmisk umiddelbarhed.