Bruno Di Giulio (1948) - Tramonto in mareggiata

Titel: "Solnedgang i havtorden"
Kunstner | Bruno Di Giulio (Pozzuoli, 1943)
Teknik: Olie på lærred
Dimensioner: 40 x 50 cm

Bruno Di Giulios værk, olie på lærred 40×50 cm, præsenterer sig som en intens marinvist til grænsen mellem solnedgang og skumring, hvor havet bliver en absolut protagonist i en evig og vital bevægelse.
Kompositionen åbner sig med en vid vandflade drevet af en kraftig energi: store bølger, med maven i smaragdgrøn dybde, buer sig og bryder kraftigt mod de rødlige og brune klipper, som dukker op forreste venstre og højre, næsten som naturlige kulisser, der omfavner scenen. Skummet forstår med cremede hvide og små strejf af lysrosa hæver sig i skummende voluter, fanger lyset i skyens rest og skaber en lys- og materiale-kontrast typisk for kunstnerens penselstrøg.
I midten virker horisonten lav, næsten trykket af havets uro, mens i baggrunden står en ældgammel kystlandsby hældt op på promonten: huse stablet op, røde og okker farvede tage, lyse mure der fanger de sidste varme glød. Byen synes at svæve, fortættet og rolig i forhold til bølgernes tumult under, og dens sammenfoldede og fredfyldte silhuet kontrasterer med bølgeskæret under. Små øer og rager bryder havet tæt ved kysten, og skaber flere brudpunkter og reflektioner af lyset.
Himmelen optager den øverste del med en raffineret og poetisk gradation: fra pudder- og ferskenrosa i den øverste zone, videre til gennemsigtige lag af viola-lilla og perlejr, ned mod horisonten i en strimmel af klart azur-turkis. Lagdelte skyer malet med brede og bløde penselstrøg strækker sig horisontalt, næsten som for at følge vindens bevægelse, og giver dybde og åndedræt til scenen.
Ovenfor er en flok måger i flugt – afbildet med nødvendige og dynamiske streger – der krydser himlen diagonalt og tilføjer en følelse af frihed og liv til maleriet. Signaturen "B.D.Giulio" optræder nederst til venstre, diskret men beslutsom, på en skyggefuld klippe.
Paletten foretrækker varme og kolde toner i en urolig balance: de intense grønne og dybe blå i havet forhandler med lyserøde, laks- og lilla nuancerne i himlen, mens klipperne introducerer jordsorte og okker, der forankrer kompositionen til jorden. Maleriet er tæt, med en tydelig massefylde, der formidler vandets vægt og kraft, og alligevel den diffuse og rosafarvede lys giver hele værket en hævet, næsten drømmende atmosfære, fjern fra ren realistisk fremstilling for at nå en følelsesmæssig og lyrisk dimension."