amandyne steropês - Reflet Interdit

“Reflet Interdit” fanger øjeblikket, det skrøbelige i to mandlige kroppe, der forenes — kærlig omfavnelse eller et indre ansigt-til-ansigt, værket lader bevidst mystikken svæve.

De skarpt sorte linjer skulpturerer muskelspændingen, mens fragmenter af turkis, intenst rosa og elektrisk gul gennemstråler kødet som levende følelser. Farverne dækker ikke kroppen: de afslører den, forvirrer den og brænder den.

Der er i dette maleri en slående dualitet:
styrke og sårbarhed, begær og ensomhed, forening og spejl.

Projektioner og dryp forstærker den rå energi i kompositionen, og giver helheden en næsten instinktiv dimension.

Publikum står ikke over for en simpel figurel fremstilling — de står over for en følelsesmæssig intensitet, der stiller spørgsmål ved blikket, identiteten og kærligheden.

Et dristigt, samtids- og dybt aktuelt værk, dette stykke dialogiserer med temaerne krop, dobbelthed og accept.

Et værk der ikke lader sig gå forbi — det tiltrækker, det stiller spørgsmål, det sætter aftryk.

Værket sælges med ægthedscertifikat og vurderingsdokument, lærredskarton der kan sættes i ramme.

Amandyne beskriver sin kunstneriske proces som « dekonstrueringen af mennesket og materien », i jagten på et sensuelt og sensorisk udtryk. Hun genopfinder og forvandler materialet for at vække den indre kraft, « den rene energi i hver af hendes modeller » for at muliggøre at åbenbare det guddommelige indhyllet i os alle.

« Jeg ønsker frem for alt, at mine malerier vibrerer af min passion for kroppe, deres mysterier, og den ukuelige livskraft, der sætter dem i bevægelse. Så giver jeg kød til mine fornemmelser. »

Anvendelsen af dripping-teknikken er kernen i hendes kreative proces.

Den første grund er spontaniteten og energien: det giver værket en reel dynamik.

Ved at lade sprøjt og stænk falde tilfældigt på lærredet, formår hun at indfange — i dette øjeblikkets bevægelse — glæde og sanselighed i emnet. Ved at frigøre sig fra begrænsninger og fuldt kontrol, kan hun give plads til følelser og sin sindstilstand i øjeblikket. Dryppeteknikken giver hende også mulighed for at skabe mønstre og unikke teksturer på lærredet, hvilket giver hendes værker en uforudsigelig dimension til at spejle hele kroppens skønhed.

Gennem lag-på-lag af maleri, der overlapper og snoer sig, skaber dryppeteknikken en visuel rigdom og en fascinerende dybde. Hver spraydåse og hvert stænk tilføjer en ny dimension til værket, og forvandler lærredet til en kompleks farve- og formlandskab i samspil.

« Drypp-teknikken byder velkommen til og omfavner det tilfældige. Hver malingsdråbe kan danne en ny retning eller inspirere en ny idé, hvilket gør hvert værk til et uforudsigeligt eventyr. Denne tilgang giver mig mulighed for at fejre ufuldkommenhed og den enkelte unikhed i hvert kreativt øjeblik.

I det hele taget er dripping-teknikken for mig et stærkt udtryksmiddel, der forener energi, kompleksitet og et strejf af kunstnerarv. Den giver mig mulighed for at skabe levende og vibrerende værker, hvor hvert element er et resultat af en spontan interaktion mellem kunstneren, materialet og tilfældet.»

Et stykke fuld af kraft og ambiguitet, lavet for en samler, der elsker værker, der får til at tale, stille spørgsmål … og vibrere.

Leveringsfrist: 3 til 15 dage afhængigt af kunstneren, hvis der er rejseudgifter ved betaling.