Modest Cuixart (1925-2007) - Untitled





| € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Modest Cuixart (1925–2007), kunstner, litografi af et portræt uden titel, underskrevet, originaludgave, 90 × 68 cm, Spanien, periode 1990–2000, sælges med ramme af Galería.
Beskrivelse fra sælger
Cuixart studerede oprindeligt medicin, men forlod hurtigt sine studier for at hellige sig maleri og begyndte ved Barcelonas Frie Malerskole. I 1948 deltog han i grundlæggelsen af gruppen Dau al Set, sammen med Brossa, Ponç, Tàpies og Tharrats, blandt andre. Bekymret for den plastiske værdi af tegnet, har hans værk fra begyndelsen et stærkt slægtskab med surrealismen samt en stor følsomhed over for farvens udtrykskraft. Omkring 1955 nedsænkede han sig i det materialistiske informalisme, hvilket førte ham til at anvende grattage-teknikken i værker med en vis orientalsk smag. I 1959 vandt han førstepræmien ved São Paulo-biennalen og udstillede i Kassel’ Documenta, og året efter deltog han i en udstilling af spansk avantgarde, der blev afholdt i Londons Tate Gallery og i New Yorks Guggenheim Museum. Cuixart introducerede kollage i sit værk i 1962, hvilket langsomt førte ham mod popkunst. Beriget af alle disse erfaringer vendte han tilbage til fladmaleriet og opnåede en meget personlig kritisk realisme, der syntetiserer ekspressionismen med den dramatiserede figuration, altid med vægt på farvernes kvaliteter. I 1970’erne udstillede han i talrige nationale og internationale hovedstæder, såsom Paris, Madrid, São Paulo, Amsterdam, Tokyo, Basel, Barcelona og Milano, blandt andre. I det følgende årti frigjorde Cuixart sin maleri fra de aggressive sider for at give det en mere lyrisk tone. Desuden deltog han i en kollektiv udstilling i UNESCO-paladset i Paris, modtog San Jorge-korset fra Generalitat de Catalunya og Isabels Katolske Kors. I 1988 gennemførte han en retrospektiv udstilling i Japan, i byerne Kobe og Tokyo. Fortsat arbejdede han med farver og overdådige former, og genindførte i sit værk en mere materiel figurativitet. I 1998 blev der oprettet en fond til hans ære i Palafrugell, og året efter tildeltes han Kulturministeriets Guldmedalje for fortjeneste i billedkunst. Han er repræsenteret ved Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Tate Gallery i London, el Nacional de Arte de Cataluña, museerne for Contemporary Art i Madrid, Barcelona og Saint-Étienne (Frankrig), Patio Herreriano i Valladolid, Museo Español de Grabado Contemporáneo i Marbella, Museo de Arte da Universidade de São Paulo, Museo de Arte Abstracto de Cuenca og Museu de Arte do Ampurdán, blandt mange andre.
Cuixart studerede oprindeligt medicin, men forlod hurtigt sine studier for at hellige sig maleri og begyndte ved Barcelonas Frie Malerskole. I 1948 deltog han i grundlæggelsen af gruppen Dau al Set, sammen med Brossa, Ponç, Tàpies og Tharrats, blandt andre. Bekymret for den plastiske værdi af tegnet, har hans værk fra begyndelsen et stærkt slægtskab med surrealismen samt en stor følsomhed over for farvens udtrykskraft. Omkring 1955 nedsænkede han sig i det materialistiske informalisme, hvilket førte ham til at anvende grattage-teknikken i værker med en vis orientalsk smag. I 1959 vandt han førstepræmien ved São Paulo-biennalen og udstillede i Kassel’ Documenta, og året efter deltog han i en udstilling af spansk avantgarde, der blev afholdt i Londons Tate Gallery og i New Yorks Guggenheim Museum. Cuixart introducerede kollage i sit værk i 1962, hvilket langsomt førte ham mod popkunst. Beriget af alle disse erfaringer vendte han tilbage til fladmaleriet og opnåede en meget personlig kritisk realisme, der syntetiserer ekspressionismen med den dramatiserede figuration, altid med vægt på farvernes kvaliteter. I 1970’erne udstillede han i talrige nationale og internationale hovedstæder, såsom Paris, Madrid, São Paulo, Amsterdam, Tokyo, Basel, Barcelona og Milano, blandt andre. I det følgende årti frigjorde Cuixart sin maleri fra de aggressive sider for at give det en mere lyrisk tone. Desuden deltog han i en kollektiv udstilling i UNESCO-paladset i Paris, modtog San Jorge-korset fra Generalitat de Catalunya og Isabels Katolske Kors. I 1988 gennemførte han en retrospektiv udstilling i Japan, i byerne Kobe og Tokyo. Fortsat arbejdede han med farver og overdådige former, og genindførte i sit værk en mere materiel figurativitet. I 1998 blev der oprettet en fond til hans ære i Palafrugell, og året efter tildeltes han Kulturministeriets Guldmedalje for fortjeneste i billedkunst. Han er repræsenteret ved Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Tate Gallery i London, el Nacional de Arte de Cataluña, museerne for Contemporary Art i Madrid, Barcelona og Saint-Étienne (Frankrig), Patio Herreriano i Valladolid, Museo Español de Grabado Contemporáneo i Marbella, Museo de Arte da Universidade de São Paulo, Museo de Arte Abstracto de Cuenca og Museu de Arte do Ampurdán, blandt mange andre.

