Serena Grassetti - Pigments Dream #33

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstod ud fra mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der giver materialet mulighed for at trænger dybt ned i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, hvilket skaber uforlignelige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balance.

Afsendelse og præsentation:
Værket vil blive AFSTYRET FAKTURERET, omhyggeligt pakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under både ramning for at undgå ændringer i teksturen og i den naturlige pigmentudfoldelse.
*Brug ikke taljesystemet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade montage til en erfaren billedrammer for optimal opsætning.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det reale og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret malemåde fortæller hendes værker om det menneskelige væsen i øjeblikket, hvor man går tabt, fragmenteres og forvandles.
Det maleriske materiale, de ufærdige tegn og dryp bliver til følelsesmæssigt udtryk: de repræsenterer ikke, de vækker følelser.
Hvert ansigt, hver mærke er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemslen.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i det italienske samtidskunstlandskab i dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i centrale Italien.
Hendes arbejde kendetegnes ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og spontane gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, hukommelse og indre forandring.
Hendes stil vugger mellem maleri og visuel poesi, med gennemgående elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, hvilket gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en dybt personlig og oprigtig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den chromatiske kraft af en kunstner, der har formået at omdanne malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der gennemtrænger tiden og kunstmarkedet for samtidskunsten. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske Penselstrøg Francis Bacon, gestualiteten Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud bemærkelsesværdige. Et stykke, der passer ind i det moderne samlemarked, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig påvirkning, i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtrykkes hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptuel kunsts mestre.

Et unikt stykke for kunstsamlingsentusiaster, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvning, som gør hvert stykke unikt og uforligneligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger samtidskunst med et særligt og autentisk underskrift.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidraget til definitionen af et sammenhængende og karakteristisk visuelt sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunst- og investeringshovedstæderne. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykkelse.

Tekniske kendetegn:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hendes værker er blevet fremvist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har arbejdet med kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikere og kunstinteresserede verden over.

Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder, placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for moderne samtidskunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse omfavner både traditionen med kultegning og innovationen inden for ecoprinting, og skaber et karakterfuldt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed sammenfletter sig. Hendes værker, præget af intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være indflydelsen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerede hende til at begive sig ud på en vej, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker værdsat internationalt og vidner om hendes engagement i at forene kunst og natur."}