Serena Grassetti - Breath of the Mind #15

Breath of the Mind er et særligt værk, hvor ansigtet træder frem som en terskel mellem tanker og tavshed. De naturlige farver, som jeg selv har udvalgt og fastgjort med særegen gestik, holder tiden tilbage på lærredet og bærer minder og nærvær. Værket inviterer til et intimt møde mellem observatøren og værket, hvor hvert blik bliver til refleksion, og hver detalje giver plads til det, den enkelte bærer inden i sig.

Et værk der taler til hjertet og fremkalder følelser, der står mellem nærvær og fravær.

* Forsendelse og præsentation:
Værket sendes uden ramme, rullet forsigtigt omkring en rør for maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på træramme efter samlerens skøn.

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på et kanvas uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i pigmenternes naturlige udtryk.
*Brug ikke tegningssting, da det kan forstyrre værkets stabilitet.
*Vi anbefaler at rådføre sig med en erfaren billedrammer for optimal montering.

Skabt på et råt lærred, der fremhæver værkets materiale, forener dette stykke figurativ kunst med gesten i abstrakt udtryk og vækker følelser og selvrefleksion.

Værket, fremstillet med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den farverige kraft hos den, der formåede at omsætte malerens gestus til ren følelse, i en søgen, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. Under farvernes dybde fornemmes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og selvransagelsen hos Lucian Freud så mindeværdige. Et stykke, der passer ind i det moderne samlermarked, perfekt for dem, der søger en stærk følelsesmæssig virkning og kan føre dialog med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, og som trænger ind i menneskelige udtryk. Ligesom Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en ideel investering for samlere og entusiaster af fine art, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstkollektionens entusiaster, perfekt for gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uerstatteligt. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger moderne kunst med et tydeligt og ægte signatur.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale kunstgallerier og sælges i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris – kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kultryk
Signatur: signeret af kunstneren på forsiden
Unique piece: Ægthedscertifikat inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og længere ud. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har arbejdet som kunstner siden ungdommen og skaber værker ved at lade naturen og alt, hvad den tilbyder, være medskabende. Hun hentes af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskendes opmærksomhed verden over.

Hun deltager i ansøgninger til prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, inspirerer stadig et stadig større publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kul med, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af den naturlige skønhed henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både den grafiske tradition i kulstregen og innovationen i ecoprinting, hvilket giver liv til et særegent kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og nødvendigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag er hendes værker internationalt anerkendte og vidner om hendes dedikation til sammensmeltningen af kunst og natur.