Serena Grassetti - Breath of the Mind #18






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og ledet moderne og nutidig efterkrigskunst på Bonhams.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Breath of the Mind #18 er et originalt mixed media-værk fra 2025 af Serena Grassetti på rå lærred, 40 × 40 cm, Natura-tema, håndsigneret med ægthedscertifikat, solgt direkte fra kunstneren i Italien og i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Breath of the Mind er et unikt værk, hvor ansigtet træder frem som en tærskel til tanker og stilhed. De naturlige farver, som jeg har udvalgt, fastholdt med uundgåelige gestus, holder tiden på lærredet, og bevarer hukommelse og tilstedeværelse. Værket invitérer observatøren til et intimt møde, hvor hvert blik bliver til refleksion, og hvor hver detalje giver plads til det, hver enkelt bærer indeni sig selv.
Et værk, der taler til hjertet og fremkalder følelser, som svæver mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen på en tube for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samleren ønsker.
* Originalt værk signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat om ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspændingen for at undgå ændringer i teksturen og i de naturlige pigmenters udtryk.
* Brug ikke spændebåndet, da det kan true værkets stabilitet.
* Anskaf en erfaren billedrammer for optimal montering anbefales.
Udført på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med den ekspressive gestus i abstrakt kunst og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemagt, som har formået at gøre gesten i maleriet til ren følelse, i en søgen, der spænder over tid og markedet for moderne kunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og selvironien hos Lucian Freud berømte. Et stykke, der placerer sig i det moderne kollektionsmarkedet, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig indflydelse og i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art’ens store navne og inden for konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uforligneligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med et sikkert og ægte signatur.
Værkerne indgår i private kollektioner og internationale gallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel udtryksfuldhed.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Unikt værk: Certifikat om ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt med stigende anerkendelse i hele Europa og ud over det. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hvis værker har været præsenteret i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden sin ungdom og skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den byder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at frembringe forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul, og hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed verden over.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstsamarbejder пози, poserer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et endnu bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul und genskaber værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, finder Serena inspiration i den delicate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovation inden for ecoprinting, hvilket skaber et særpræget kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mesterlighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved stærke portrætter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også under påvirkning af lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en vej, hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til sammensmeltningen af kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Breath of the Mind er et unikt værk, hvor ansigtet træder frem som en tærskel til tanker og stilhed. De naturlige farver, som jeg har udvalgt, fastholdt med uundgåelige gestus, holder tiden på lærredet, og bevarer hukommelse og tilstedeværelse. Værket invitérer observatøren til et intimt møde, hvor hvert blik bliver til refleksion, og hvor hver detalje giver plads til det, hver enkelt bærer indeni sig selv.
Et værk, der taler til hjertet og fremkalder følelser, som svæver mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen på en tube for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samleren ønsker.
* Originalt værk signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat om ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspændingen for at undgå ændringer i teksturen og i de naturlige pigmenters udtryk.
* Brug ikke spændebåndet, da det kan true værkets stabilitet.
* Anskaf en erfaren billedrammer for optimal montering anbefales.
Udført på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med den ekspressive gestus i abstrakt kunst og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemagt, som har formået at gøre gesten i maleriet til ren følelse, i en søgen, der spænder over tid og markedet for moderne kunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og selvironien hos Lucian Freud berømte. Et stykke, der placerer sig i det moderne kollektionsmarkedet, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig indflydelse og i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art’ens store navne og inden for konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uforligneligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med et sikkert og ægte signatur.
Værkerne indgår i private kollektioner og internationale gallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel udtryksfuldhed.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Unikt værk: Certifikat om ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt med stigende anerkendelse i hele Europa og ud over det. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hvis værker har været præsenteret i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden sin ungdom og skaber værker i samarbejde med naturen og alt, hvad den byder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at frembringe forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul, og hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed verden over.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstsamarbejder пози, poserer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et endnu bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul und genskaber værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, finder Serena inspiration i den delicate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovation inden for ecoprinting, hvilket skaber et særpræget kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mesterlighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved stærke portrætter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også under påvirkning af lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en vej, hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til sammensmeltningen af kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
