Serena Grassetti - Breath of the Mind #3





| € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Breath of the Mind #3 er et originalt værk fra 2025 i blandingsmedier på råt lærred af Serena Grassetti, håndunderskrevet, måler 55 x 55 cm og skildrer naturen i naturlige jordfarver (brun, beige, sort, hvid, violet) fra Italien.
Beskrivelse fra sælger
Breath of the Mind er et enestående værk, hvor ansigtet træder frem som en tærskel til tanker og tavshed. De naturlige farver, som jeg selv har udvalgt, fastgjort med uforlignelige gestus, holder tiden på lærredet og beskytter hukommelse og nærvær. Værket inviterer observatøren til et intimt møde, hvor hvert blik bliver til refleksion og hver detalje giver plads til det, hver enkelt bærer i sig selv.
Et værk der taler til hjertet og fremkalder følelser, der hænger mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt på en rør for at sikre maksimalt sikker transport. Det kan indrammes eller monteres i ramme efter samleren ønsker.
* Originalt værk underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på en stripped lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Bør ikke trækkes for meget under indramning for at undgå ændringer i teksturen og farvernes naturlige udseende.
*Brug ikke strækkeren, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade montage til en erfaren billedrammermester for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets matericitet, forener dette stykke figurativ kunst med gesten i abstraktionen og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvepower, som har formået at forvandle maleriet til ren følelse i en undersøgelse, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. Mellem farvedybderne mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud berømte. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig effekt, i stand til at samtale med den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over form, og trænger ind i menneskelig ekspression, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptkunstens storheder.
Et unikt stykke for kærlighed til kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet værdistigning over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af fuldstændig naturlig farve, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger nutidig kunst med et særligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens capitals. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kul.
Signatur: Underskrevet af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ægtheds certifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er internationalt anerkendt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en veletableret kunstner bosiddende i Italien, hvis værker har været udstillet i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden gymnasiet og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og sigter mod at afbilde forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der sammenfletter naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed over hele verden.
Med anmodninger om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og markante kunstsamarbejder, demonstrerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk, hvilket placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for samtidskunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der med elegance forener ecoprinting-teknikken og kul på en måde, der skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse favner både tegningens kul- tradition og ecoprinting-teknikkens innovation og skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag er hendes værker værdsatte internationalt og vidner om hendes engagement i sammensmeltningen af kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og menneskelighed
Breath of the Mind er et enestående værk, hvor ansigtet træder frem som en tærskel til tanker og tavshed. De naturlige farver, som jeg selv har udvalgt, fastgjort med uforlignelige gestus, holder tiden på lærredet og beskytter hukommelse og nærvær. Værket inviterer observatøren til et intimt møde, hvor hvert blik bliver til refleksion og hver detalje giver plads til det, hver enkelt bærer i sig selv.
Et værk der taler til hjertet og fremkalder følelser, der hænger mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt på en rør for at sikre maksimalt sikker transport. Det kan indrammes eller monteres i ramme efter samleren ønsker.
* Originalt værk underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på en stripped lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Bør ikke trækkes for meget under indramning for at undgå ændringer i teksturen og farvernes naturlige udseende.
*Brug ikke strækkeren, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade montage til en erfaren billedrammermester for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets matericitet, forener dette stykke figurativ kunst med gesten i abstraktionen og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvepower, som har formået at forvandle maleriet til ren følelse i en undersøgelse, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. Mellem farvedybderne mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud berømte. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig effekt, i stand til at samtale med den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over form, og trænger ind i menneskelig ekspression, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptkunstens storheder.
Et unikt stykke for kærlighed til kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet værdistigning over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af fuldstændig naturlig farve, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger nutidig kunst med et særligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens capitals. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kul.
Signatur: Underskrevet af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ægtheds certifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er internationalt anerkendt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en veletableret kunstner bosiddende i Italien, hvis værker har været udstillet i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden gymnasiet og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og sigter mod at afbilde forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der sammenfletter naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed over hele verden.
Med anmodninger om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og markante kunstsamarbejder, demonstrerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtryk, hvilket placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for samtidskunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der med elegance forener ecoprinting-teknikken og kul på en måde, der skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse favner både tegningens kul- tradition og ecoprinting-teknikkens innovation og skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag er hendes værker værdsatte internationalt og vidner om hendes engagement i sammensmeltningen af kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og menneskelighed

