Anna Bila - Silence of Balance

Kompositionen er opbygget omkring tre afbalancerede former, der minder om sten, intuitivt stablet i en lodret opstilling. Bløde overgange mellem varme okernuancer, matte lavendelgrå og pudderrosa toner skaber en fornemmelse af indre luminositet og dybde.

Formerne har ingen stive konturer — de synes at opløse hinanden, hvilket danne en blid farveflow. En subtil vandret strøm forbinder de øverste og nederste elementer og giver kompositionen en følelse af tyngde og samtidig lethed.

Der er en følelse af ro og afbalanceret tilstedeværelse i værket. Det taler til balance, indre stabilitet og det stille øjeblik før bevægelse. Minimal i formen, men følelsesmæssigt resonant, skaber maleriet rum til eftertanke.

Medium: akryl og blæk på lærred
Levering: rullet uden stivramme, kræver professionel montering.

Anna Bila er en ukrainsk kunstner, hvis arbejde udforsker temaer som barndom, ungdom, erindring og opfattelsen af fortiden — ikke som noget statisk, men som noget, der hele tiden fortolkes igen gennem nutidens linse. Naturen i hendes malerier fungerer ikke kun som visuelt motiv, men også som kilde til følelser, sindstilstande og refleksion.

Hendes portrætter har ikke som mål at opnå fysisk lighed, men at formidle en følelsesmæssig forbindelse til den afbildede skikkelse — uanset om det er en tæt bekendt eller en flygtig fremmed.

Hendes kunstneriske stil spænder fra kontrolleret, præcis teknik til eksperimenterende maleri, hvor den spontane strøm af pigment spiller en nøglerolle. Værkerne bliver et rum for dialog — både med sig selv og med beskueren. Kunstneren har deltaget i soloudstillinger og gruppeudstillinger i Ukraine, Italien og Tyskland.

Medium: akryl og blæk på lærred
Levering: rullet uden stivramme, kræver professionel montering.

Anna Bila er en ukrainsk kunstner, hvis arbejde udforsker temaer som barndom, ungdom, erindring og opfattelsen af fortiden — ikke som noget statisk, men som noget, der hele tiden fortolkes igen gennem nutiden. Naturen i hendes malerier fungerer ikke kun som visuelt motiv, men også som kilde til følelser, sindstilstande og refleksion.

Hendes portrætter har ikke som mål at opnå fysisk lighed, men at formidle en følelsesmæssig forbindelse til den afbildede skikkelse — uanset om det er en tæt bekendt eller en flygtig fremmed.

Hendes kunstneriske stil spænder fra kontrolleret, præcis teknik til eksperimenterende maleri, hvor den spontane strøm af pigment spiller en nøglerolle. Værkerne bliver et rum for dialog — både med sig selv og med beskueren.
Kunstneren har deltaget i soloudstillinger og gruppeudstillinger i Ukraine, Italien og Tyskland