Pancho Porto - Ego city (xxl)





| € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Kunstværk i bronze og jern af Pancho Porto med titlen Ego city (xxl), kontemporær skulptur, edition 2-25, 2025, 40 cm bred, 80 cm høj, 90 cm dyb, 40 kg, håndsigneret, produceret i Spanien.
Beskrivelse fra sælger
EGO CITY — Kontemporær skulptur i bronze og jern (Begrænset oplag 12)
“Ego City” er et skulpturelt værk fra 2025, som udforsker spændingen mellem personlig identitet og bymiljøet. Smeltet i bronze ved tabt voks-processen og sammenføjet på en jernbase, kombinerer værket ædle materialer for at formidle et kraftfuldt og aktuelt koncept. Figuren står på stiletter, et symbol på et hævet ego. Jernbasen repræsenterer byen, scenen hvor dette ego bygges og konfronteres.
Mål: 80 × 40 × 9 cm Teknik: Bronze ved tabt voks og jern Oplag: 12 eksemplarer
Et eksklusivt skulpturværk for samlere og elskere af nutidig kunst.
Pancho Porto (Santiago de Compostela, 1988) indleder sin kunstneriske vej ved Antonio Failde-centret i Ourense, hvor han træner i kunsthåndværksmæssig møbelsnedkeri. I dette værksted opdager han meget mere end teknikker: han opdager materialernes duft, den langsomme rytme i manuelt arbejde, vigtigheden af gestus og tid. Træet, tegningen, udhugningen og modelleringen var hans første værktøjer, men særligt lærte han der disciplin og følsomhed, som kræves for at omdanne en idé til en tredimensionel genstand.
Med ønsket om at fordybe sig i et bredere sprog tilmelder han sig Mestre Mateo-skolen for Kunst og Håndværk i Santiago de Compostela. Her finder han det, der senere ville blive omdrejningspunktet i hele hans karriere: skulptur. I løbet af disse år eksperimenterer han med meget forskellige materialer — stål, ler, sten, resiner — og kaster sig helt ud i støbearbejdet, formsgivningsprocesserne og de teknikker, der giver et værk soliditet og liv. Denne konstante forskningsperiode er det, der til sidst fører ham mod det materiale, der kommer til at præge hans værk endeligt: bronze.
Efter at have arbejdet med uendelige muligheder — træ, sten, metaller og mange resiner — opdager Pancho Porto i bronze en unik ædelhed. Det er et materiale med historie, med hukommelse, med fysisk og symbolsk tilstedeværelse. Et materiale, der kræver respekt, tålmodighed og præcision, og som byder på enorm alsidighed i teksturer, patinaer og overfladebehandlinger. Dets primitiveness, dets hårdhed og dets evne til at bestå er det, der vinder ham. Fra dette øjeblik bliver bronze hans foretrukne materiale og det primære køretøj for hans kunstneriske udforskning.
Efter denne formative fase etablerer han sit atelier ved bredden af floden Sarela, tæt ved sin hjemby. Dette naturlige og stilhedsfyldte miljø bliver en væsentlig del af hans kreative proces. Her udvikler han en personlig undersøgelse af, hvordan hvert materiale påvirker budskabet i et værk, hvordan det forstærker, modsiger eller forvandler det. Denne konstante søgen efter sammenhæng mellem form, koncept og materiale er en af hans værks identitetssignaturer.
Alle hans skulpturer er håndlavede på fuldstændig håndværkssvis. Fra den indledende modellering til støbningen, tabt voks, fræsning, svejsning, polering og patinering — hver eneste del gennemgår udelukkende forfatterens hænder. Og selvom mange værker tilhører begrænsede oplag, er ingen identisk med en anden: de små variationer i processen, patinaen, kunstnerens puls og metalets reaktion gør hver skulptur på en vis måde unik.
Hans værk forener kritik, symbolik og en meget personlig nutidig æstetik. Nogle skulpturer reflekterer over identitet, teknologi, fremmedgørelse eller ego; andre udforsker sociale dynamikker, forholdet til omgivelserne eller den ustabile balance i modernitetens liv. Der er værker, hvor beskueren kan interagere, flytte elementer, ændre positioner og ændre fortællingen. Andre kondenserer et mere poetisk, mere intimt og mere konceptuelt budskab. Alle bevarer de en fælles rød tråd: ønsket om at fortælle historier gennem materia.
Pancho Porto arbejder primært med begrænsede serier, et begreb der er en del af hans filosofi. Målet er at demokratisere kunsten, bringe den tættere på flere mennesker uden at gå ned på kvalitet, teknisk stringens eller eksklusivitet. Hans skulpturer skitseres som tilgængelige værker, men med museumskvalitet: originale stykker, fremstillet med traditionelle bronze-støbeprocesser, med unikke afslutninger og til konkurrencedygtige priser. Kunst til at leve sammen med ham, til at nyde og integrere i hverdagslivet.
I hans værk mødes teknisk præcision, konceptuel refleksion og et stærkt personligt engagement i håndværket. Hver skulptur er et lille univers, der kombinerer håndværk, symbolik og nutidskunst. En genstand, der ikke blot dekorerer, men foreslår en læsning af verden.
Hvis du søger bronze-skulpturer, nutidige værker håndlavet, unikke eller i begrænset oplag, er dette stedet, hvor hans historie og dit blik kan mødes. Velkommen til Pancho Portos univers.
EGO CITY — Kontemporær skulptur i bronze og jern (Begrænset oplag 12)
“Ego City” er et skulpturelt værk fra 2025, som udforsker spændingen mellem personlig identitet og bymiljøet. Smeltet i bronze ved tabt voks-processen og sammenføjet på en jernbase, kombinerer værket ædle materialer for at formidle et kraftfuldt og aktuelt koncept. Figuren står på stiletter, et symbol på et hævet ego. Jernbasen repræsenterer byen, scenen hvor dette ego bygges og konfronteres.
Mål: 80 × 40 × 9 cm Teknik: Bronze ved tabt voks og jern Oplag: 12 eksemplarer
Et eksklusivt skulpturværk for samlere og elskere af nutidig kunst.
Pancho Porto (Santiago de Compostela, 1988) indleder sin kunstneriske vej ved Antonio Failde-centret i Ourense, hvor han træner i kunsthåndværksmæssig møbelsnedkeri. I dette værksted opdager han meget mere end teknikker: han opdager materialernes duft, den langsomme rytme i manuelt arbejde, vigtigheden af gestus og tid. Træet, tegningen, udhugningen og modelleringen var hans første værktøjer, men særligt lærte han der disciplin og følsomhed, som kræves for at omdanne en idé til en tredimensionel genstand.
Med ønsket om at fordybe sig i et bredere sprog tilmelder han sig Mestre Mateo-skolen for Kunst og Håndværk i Santiago de Compostela. Her finder han det, der senere ville blive omdrejningspunktet i hele hans karriere: skulptur. I løbet af disse år eksperimenterer han med meget forskellige materialer — stål, ler, sten, resiner — og kaster sig helt ud i støbearbejdet, formsgivningsprocesserne og de teknikker, der giver et værk soliditet og liv. Denne konstante forskningsperiode er det, der til sidst fører ham mod det materiale, der kommer til at præge hans værk endeligt: bronze.
Efter at have arbejdet med uendelige muligheder — træ, sten, metaller og mange resiner — opdager Pancho Porto i bronze en unik ædelhed. Det er et materiale med historie, med hukommelse, med fysisk og symbolsk tilstedeværelse. Et materiale, der kræver respekt, tålmodighed og præcision, og som byder på enorm alsidighed i teksturer, patinaer og overfladebehandlinger. Dets primitiveness, dets hårdhed og dets evne til at bestå er det, der vinder ham. Fra dette øjeblik bliver bronze hans foretrukne materiale og det primære køretøj for hans kunstneriske udforskning.
Efter denne formative fase etablerer han sit atelier ved bredden af floden Sarela, tæt ved sin hjemby. Dette naturlige og stilhedsfyldte miljø bliver en væsentlig del af hans kreative proces. Her udvikler han en personlig undersøgelse af, hvordan hvert materiale påvirker budskabet i et værk, hvordan det forstærker, modsiger eller forvandler det. Denne konstante søgen efter sammenhæng mellem form, koncept og materiale er en af hans værks identitetssignaturer.
Alle hans skulpturer er håndlavede på fuldstændig håndværkssvis. Fra den indledende modellering til støbningen, tabt voks, fræsning, svejsning, polering og patinering — hver eneste del gennemgår udelukkende forfatterens hænder. Og selvom mange værker tilhører begrænsede oplag, er ingen identisk med en anden: de små variationer i processen, patinaen, kunstnerens puls og metalets reaktion gør hver skulptur på en vis måde unik.
Hans værk forener kritik, symbolik og en meget personlig nutidig æstetik. Nogle skulpturer reflekterer over identitet, teknologi, fremmedgørelse eller ego; andre udforsker sociale dynamikker, forholdet til omgivelserne eller den ustabile balance i modernitetens liv. Der er værker, hvor beskueren kan interagere, flytte elementer, ændre positioner og ændre fortællingen. Andre kondenserer et mere poetisk, mere intimt og mere konceptuelt budskab. Alle bevarer de en fælles rød tråd: ønsket om at fortælle historier gennem materia.
Pancho Porto arbejder primært med begrænsede serier, et begreb der er en del af hans filosofi. Målet er at demokratisere kunsten, bringe den tættere på flere mennesker uden at gå ned på kvalitet, teknisk stringens eller eksklusivitet. Hans skulpturer skitseres som tilgængelige værker, men med museumskvalitet: originale stykker, fremstillet med traditionelle bronze-støbeprocesser, med unikke afslutninger og til konkurrencedygtige priser. Kunst til at leve sammen med ham, til at nyde og integrere i hverdagslivet.
I hans værk mødes teknisk præcision, konceptuel refleksion og et stærkt personligt engagement i håndværket. Hver skulptur er et lille univers, der kombinerer håndværk, symbolik og nutidskunst. En genstand, der ikke blot dekorerer, men foreslår en læsning af verden.
Hvis du søger bronze-skulpturer, nutidige værker håndlavet, unikke eller i begrænset oplag, er dette stedet, hvor hans historie og dit blik kan mødes. Velkommen til Pancho Portos univers.

