Kobalt - The Girl is mine (Superman & Batman)






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
| € 25 | ||
|---|---|---|
| € 20 | ||
| € 15 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Forestil dig en verden, hvor Jorden bliver krydset for underverdenens perler: superheltene trækker vejret der, rumvæsner går tur der, og fjerne galakser finder der en velkendt glans...
Om serien: Comics series
I denne serie træder ikoniske helte ud af deres mytiske roller for at træde ind i scener, hvor de aldrig burde have været. Flirter med respektløshed, humor og en snert af politik afslører disse billeder den skrøbelige, menneskelige og til tider impertinente side af legendariske figurer.
Fine Art tryk på 300 g bomuldspapir
Dimension 70x50 cm
Nyt værk, signeret og nummereret af kunstneren
Nummereret edition 16/50
Leveres med certifikat for ægthed signeret
Til forsendelse er alle værker beskyttet med brunpakke og derefter transporteret i robuste rør. Forsendelse med forsikring og sporingsnummer.
Biografi:
Kobalt, født i Paris i 1970, personificerer forløbet af en polymorf kunstner, hvis kreativitet har udfoldet sig fra elektronisk musik til samtidsgrafisk kunst. Kom fra en familie hvor kunsten allerede var til stede via hans far, der er tegner, opdager Kobalt meget tidligt sin første passion, musikskabelse. Denne passion guider ham i ungdommen, og hans tidlige talenter fører ham til at træffe en dristig beslutning: At investere de penge, der skulle finansiere hans videregående studier, i skabelsen af sit første album.
Distribueret af EMI møder albummet ikke den forventede succes, men det markerer begyndelsen på en kunstnerisk karriere rig på eksperimenter.
Parallelt med sin musikkarriere går Kobalt ind i reklameverdenen som kreatør/tekstforfatter for det ikoniske magasin Playboy. I mange år bruger han sin kreativitet til at betjene publikationen ved at skabe og realisere magasinets reklamekampagner.
Vendepunktet i hans karriere kommer i 2005, da han bliver cameraproducent og således udforsker en ny facet af den visuelle verden. I 2007 opdager han en passion for fotografering og tilføjer endnu et kunstnerisk element til sit repertoire. I 2010 grundlægger han succesfuldt sit eget billedbureau og sætter fokus på sin ånd for entreprenørskab.
I 2017 træffer Kobalt et radikalt valg om at sælge sit bureau for fuldt ud at omfavne grafisk kunst, påvirket af sin søn, som er blevet en førende skikkelse inden for street art verden over. Som pioner inden for computerassisteret kunstnerisk skabelse skiller Kobalt sig ud med mere end 2500 værker solgt i galleria og online til dags dato.
Hans kunstneriske tilgang er kendetegnet ved en modig brug af humor, provokation og anachronismer, med en særlig forkærlighed for at omgå forsider af magasiner — en stil, der gør ham straks genkendelig.
På trods af den digitale tidsalder har Kobalt valgt at holde sig uden for sociale medier og dermed bevare en vis fortrolighed. I dag bruger han alle tilgængelige digitale værktøjer til at give liv til sine værker, fortsat med at flytte grænsen for kunstnerisk udtryk med en subtil blanding af inspiration, innovation og humor.
Forestil dig en verden, hvor Jorden bliver krydset for underverdenens perler: superheltene trækker vejret der, rumvæsner går tur der, og fjerne galakser finder der en velkendt glans...
Om serien: Comics series
I denne serie træder ikoniske helte ud af deres mytiske roller for at træde ind i scener, hvor de aldrig burde have været. Flirter med respektløshed, humor og en snert af politik afslører disse billeder den skrøbelige, menneskelige og til tider impertinente side af legendariske figurer.
Fine Art tryk på 300 g bomuldspapir
Dimension 70x50 cm
Nyt værk, signeret og nummereret af kunstneren
Nummereret edition 16/50
Leveres med certifikat for ægthed signeret
Til forsendelse er alle værker beskyttet med brunpakke og derefter transporteret i robuste rør. Forsendelse med forsikring og sporingsnummer.
Biografi:
Kobalt, født i Paris i 1970, personificerer forløbet af en polymorf kunstner, hvis kreativitet har udfoldet sig fra elektronisk musik til samtidsgrafisk kunst. Kom fra en familie hvor kunsten allerede var til stede via hans far, der er tegner, opdager Kobalt meget tidligt sin første passion, musikskabelse. Denne passion guider ham i ungdommen, og hans tidlige talenter fører ham til at træffe en dristig beslutning: At investere de penge, der skulle finansiere hans videregående studier, i skabelsen af sit første album.
Distribueret af EMI møder albummet ikke den forventede succes, men det markerer begyndelsen på en kunstnerisk karriere rig på eksperimenter.
Parallelt med sin musikkarriere går Kobalt ind i reklameverdenen som kreatør/tekstforfatter for det ikoniske magasin Playboy. I mange år bruger han sin kreativitet til at betjene publikationen ved at skabe og realisere magasinets reklamekampagner.
Vendepunktet i hans karriere kommer i 2005, da han bliver cameraproducent og således udforsker en ny facet af den visuelle verden. I 2007 opdager han en passion for fotografering og tilføjer endnu et kunstnerisk element til sit repertoire. I 2010 grundlægger han succesfuldt sit eget billedbureau og sætter fokus på sin ånd for entreprenørskab.
I 2017 træffer Kobalt et radikalt valg om at sælge sit bureau for fuldt ud at omfavne grafisk kunst, påvirket af sin søn, som er blevet en førende skikkelse inden for street art verden over. Som pioner inden for computerassisteret kunstnerisk skabelse skiller Kobalt sig ud med mere end 2500 værker solgt i galleria og online til dags dato.
Hans kunstneriske tilgang er kendetegnet ved en modig brug af humor, provokation og anachronismer, med en særlig forkærlighed for at omgå forsider af magasiner — en stil, der gør ham straks genkendelig.
På trods af den digitale tidsalder har Kobalt valgt at holde sig uden for sociale medier og dermed bevare en vis fortrolighed. I dag bruger han alle tilgængelige digitale værktøjer til at give liv til sine værker, fortsat med at flytte grænsen for kunstnerisk udtryk med en subtil blanding af inspiration, innovation og humor.
