Miquel Torner de Semir (1938) - Geometría del fruto






Uddannet fransk auktionsdéier og arbejdede i Sotheby’s Paris vurderingsafdeling.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Geometría del fruto, et oliemaleri fra Spanien lavet efter 2020 af Miquel Torner de Semir (født 1938), originaludgave, håndsigneret, i god stand, 46 × 55 cm.
Beskrivelse fra sælger
Pictura Subastas præsenterer dette pragtfulde værk tilhørende Miquel Torner de Semir, som fremstiller et levende naturtstilben med hverdagslige genstande, der får udtrykskraft gennem kontrasten mellem farver og former. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende tekniske udførelse og den høje maleriske kvalitet, det formidler.
· Værkets dimensioner: 46x55x2 cm.
· Olje på lærred signeret af kunstneren nederst til venstre, Miquel Torner de Semir.
· Værket er i god bevaringsstand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtigt: fotograferne inkluderede billeder udgør en integreret del af beskrivelsen af lotten.
Lærredet vil blive emballeret professionelt af en IVEX-ekspert, ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Leveringsprisen dækker både omkostningen til professionel emballage og selve transporten.
Forsendelsen vil ske via Correos eller GLS med tracking. Forsendelser til internationalt niveau er tilgængelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri præsenterer et stærkt udtryk for et stilleben, hvor hverdagsgenstande får en næsten symbolsk tilstedeværelse takket være farvemæssig intensitet og kontrasten mellem former og baggrunde. I midten af kompositionen ligger et stærkt stiliseret karaffel med en markant spids og et fast håndtag, der klart definerer dens profil. Dens overflade, modelleret i grå og blå nuancer, viser variationer i lys og skygge, som giver volumen og visuel tyngde. Karaffen fremstår ikke isoleret, men integreret i et dynamisk farvespillende sæt, der forvandler det ordinære til noget dybt sugestivt.
Til venstre bidrager en gruppe runde frugter med friskhed og farvekontrast. De klare grønne nuancer og de intense gule tones dialogerer med en dominerende rødkulør, der omfavner scenen med energi og varme. En mørk gren med et grønt blad træder frem fra øverste venstre del, gennembryder det malte rum og forbinder baggrunden med elementerne i forgrunden. Denne kompositoriske gestus skaber en fornemmelse af bevægelse og balance, undgår stivhed og tilfører visuel rytme.
Den røde, brede og omfavnende baggrund fungerer ikke blot som støtte, men som den følelsesmæssige protagonist i værket. Dens intensitet synes at skubbe objekterne fremad, fremhæve deres konturer og understrege de mørke linjer, der afgrænser formerne. Til højre introducerer en firkantet overflade i hvid- og blå nuancer en geometrisk struktur, der kontrasterer med frugternes organiske karakter og karaffens flydende form. Denne gitterbrydning tilfører stabilitet og orden, balancerer farvestrømmens vibrerende røde og skaber spænding mellem det organiske og det strukturerede.
Kompositionen hviler på et spil af diagonaler og kontraster. Karaffen, let hældet, etablerer et centeraks, der deler rummet mellem varmen i det røde og den mørke dybde i baggrunden. Frugterne, samlet nederst til venstre, forstærker det visuelle fundament, mens den firkantede overflade skaber en fornemmelse af en skrå plante, der tilføjer dynamik. Anvendelsen af tydelige konturer forstærker tilstedeværelsen af hvert element og giver dem en næsten skulpturel kvalitet.
Udover repræsentationen af objekter formidler værket en følelsesmæssig kraft, der går ud over det beskrivende. Farveintensiteten, forenklingen af former og samspillet mellem lys og skygge skaber en vibrerende og moderne atmosfære. Hverdagen bliver til scenens hovedperson, hvor hvert objekt synes at føre en dialog med det andet i en balanceret, omhyggeligt konstrueret spænding.
Overordnet viser værket transformationen af hverdagsagtige elementer til en levende og udtryksfuld komposition, hvor farve og form kombineres for at skabe en scene fuld af energi og karakter.
Sælger's Historie
Pictura Subastas præsenterer dette pragtfulde værk tilhørende Miquel Torner de Semir, som fremstiller et levende naturtstilben med hverdagslige genstande, der får udtrykskraft gennem kontrasten mellem farver og former. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende tekniske udførelse og den høje maleriske kvalitet, det formidler.
· Værkets dimensioner: 46x55x2 cm.
· Olje på lærred signeret af kunstneren nederst til venstre, Miquel Torner de Semir.
· Værket er i god bevaringsstand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtigt: fotograferne inkluderede billeder udgør en integreret del af beskrivelsen af lotten.
Lærredet vil blive emballeret professionelt af en IVEX-ekspert, ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Leveringsprisen dækker både omkostningen til professionel emballage og selve transporten.
Forsendelsen vil ske via Correos eller GLS med tracking. Forsendelser til internationalt niveau er tilgængelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri præsenterer et stærkt udtryk for et stilleben, hvor hverdagsgenstande får en næsten symbolsk tilstedeværelse takket være farvemæssig intensitet og kontrasten mellem former og baggrunde. I midten af kompositionen ligger et stærkt stiliseret karaffel med en markant spids og et fast håndtag, der klart definerer dens profil. Dens overflade, modelleret i grå og blå nuancer, viser variationer i lys og skygge, som giver volumen og visuel tyngde. Karaffen fremstår ikke isoleret, men integreret i et dynamisk farvespillende sæt, der forvandler det ordinære til noget dybt sugestivt.
Til venstre bidrager en gruppe runde frugter med friskhed og farvekontrast. De klare grønne nuancer og de intense gule tones dialogerer med en dominerende rødkulør, der omfavner scenen med energi og varme. En mørk gren med et grønt blad træder frem fra øverste venstre del, gennembryder det malte rum og forbinder baggrunden med elementerne i forgrunden. Denne kompositoriske gestus skaber en fornemmelse af bevægelse og balance, undgår stivhed og tilfører visuel rytme.
Den røde, brede og omfavnende baggrund fungerer ikke blot som støtte, men som den følelsesmæssige protagonist i værket. Dens intensitet synes at skubbe objekterne fremad, fremhæve deres konturer og understrege de mørke linjer, der afgrænser formerne. Til højre introducerer en firkantet overflade i hvid- og blå nuancer en geometrisk struktur, der kontrasterer med frugternes organiske karakter og karaffens flydende form. Denne gitterbrydning tilfører stabilitet og orden, balancerer farvestrømmens vibrerende røde og skaber spænding mellem det organiske og det strukturerede.
Kompositionen hviler på et spil af diagonaler og kontraster. Karaffen, let hældet, etablerer et centeraks, der deler rummet mellem varmen i det røde og den mørke dybde i baggrunden. Frugterne, samlet nederst til venstre, forstærker det visuelle fundament, mens den firkantede overflade skaber en fornemmelse af en skrå plante, der tilføjer dynamik. Anvendelsen af tydelige konturer forstærker tilstedeværelsen af hvert element og giver dem en næsten skulpturel kvalitet.
Udover repræsentationen af objekter formidler værket en følelsesmæssig kraft, der går ud over det beskrivende. Farveintensiteten, forenklingen af former og samspillet mellem lys og skygge skaber en vibrerende og moderne atmosfære. Hverdagen bliver til scenens hovedperson, hvor hvert objekt synes at føre en dialog med det andet i en balanceret, omhyggeligt konstrueret spænding.
Overordnet viser værket transformationen af hverdagsagtige elementer til en levende og udtryksfuld komposition, hvor farve og form kombineres for at skabe en scene fuld af energi og karakter.
