Alonso de Quintanilla (act. 1760-1785) - La Inmaculada Concepción

“Inmaculada Concepción” Alonso de Quintanilla, Escuela de Cuéllar, Barok, f. s. XVIII – Cuéllar, Spanien

Publiceret i: Martín Gil, F. J., Martín Gil, J., & Martín Ramos, C. (2014). Et billede om Den Ubesmittede Undfangelse, et hidtil uindgået værk af maleren fra Cuéllar Alonso de Quintanilla: KortMonografi af LICOPCYL (Laboratorium for Undersøgelser i bevaring af Castilla y Leóns kulturarv).


Teknik på støtte: Olie på lærred
Værkets titel: “DenUbesmittedeUndfangelse”
Forfatter: Alonso de Quintanilla, Cuéllar-skole
Signeret i nederste højre hjørne
Stil: Barok
Genre: Religions
Periode: Slutningen af det 18. århundrede, omkring 1780-tallet
Oprindelsesland: Cuéllar, Spanje
Oprindelse: Privat samling
God stand i forhold til alder og brug
Samlede dimensioner: 53,5 x 48 x 1 cm
Dimensioner uden ramme: 45 x 40 cm

Imponerende brunt olie på lærred malet af maleren Alonso de Quintanilla, efterfølger af Nicolás de Quintanilla, omkring årene 1780 (slutningen af det XVIII. århundrede). Det er en version udført af Cuéllar-skolen, som følger madrileanske modeller tæt, såsom Den Ubesmittede Undfangelse af Antonio Palomino y Velasco, som i øjeblikket befinder sig i Prado-museet.

Dette værk blev bestilt af Dr. D. Domingo Cuesta Muriel, præst og sognepræst i San Miguel i byen Cuéllar og rektor ved Real Seminario Conciliar de San Frutos y San Ildefonso, som tak for de modtagne favours, til højt ærede hr. D. Alonso Marcos de Llanes y Argüelles, biskop af Segovia. Som synlig gave i venstre margen på lærredet kan man se modtageren af værket, mens der til højre er en invitation til at bede en Ave Maria (eller Salve), og nederst ses Quintanilla F’s umistelige underskrift (fecit/ han gjorde det). Værket viser klassiske træk knyttet til temaet Den Ubesmittede Undfangelse, som man kan se i brugen af overdådige klæder med vide flader omkring Maria, samt tilstedeværelsen af flere grupper af engle både på hver side af hendes hovede og svævende ved hendes fødder, hvilket skaber en scene med stor dynamik og visuelt balance.

Kromatisk dominerer farverne hvidt og blå, men der ses også varme toner i englenes kinder og i klæderne, de har dækket. Det er et meget detaljeret værk, hvor tegning dominerer over farve, med udtryksfulde ansigter, der står i kontrast til Marias noble ansigt. Øvrige detaljer omfatter det centralt klemme, der pryder jomfruens bryst, skyggerne i skyerne, eller de blomster, som englene holder ved Marias fødder.

Alonso de Quintanilla, forfatter af dette værk, havde sin kunstneriske proces mellem 1760 og 1785, så vi kan bekræfte, at dette er et af hans sene værker, selvom han primært arbejdede som portrætmaler af biskopper, så meget at der i Valladolid er flere portrætter af hans hånd. I den sognekirke i Santiago de Cigales opbevares et lærred dateret 1772, der forestiller fray Antonio Alcalde, biskop af Yucatán, og i det Nationale Museum for Polykromskulptur (også i Valladolid) findes et portræt af samme biskop dateret 1761 sammen med portrættet af P. Ángel de Molinos, biskop af Zamora dateret omkring 1776.

Alonso stammer fra Cuéllar og er en af de mest fremtrædende malere, men blandt de mange andre kunstnere fremhæves også hans forgænger Nicolás de Quintanilla, hvis karriere spænder mellem 1717 og 1735, og som har arbejdet sammen med kunstnere som Francisco Cámara i 1733 i rammerne af alterskabet i San Sebastián-kirken i Villacastín.

Den såkaldte Escuela de Cuéllar (eller Escuela Cuellarana) for Skulptur og Malerkunst var et betydeligt kunstnerisk fokus lokaliseret i Cuéllar, Segovia, der triumferede i løbet af det 16. og 17. århundrede, med fokus på religiøse kunstarter som alterskranker, skulpturer eller malerier, og dannede både lokale og udenlandske kunstnere i en barok stil af høj kvalitet, karakteristisk og blandende udenlandske og kastilianske påvirkninger.

Martín Gil, F. J., Martín Gil, J., & Martín Ramos, C. (2014). Un cuadro sobre la Inmaculada Concepción, obra inédita del pintor cuellerano Alonso de Quintanilla: Monografía breve del LICOPCYL (Laboratorio de Investigaciones sobre Conservación del Patrimonio de Castilla y León).

Forsendelsen af produktet vil blive betalt af køberen i forhold til dimensioner, vægt og destination. Fragtomkostningerne inkluderer professionel specialemballage og personlig forsendelse med tracking og garanti.

Rammen, der beskytter værket, tilbydes som gave, men har værdi i sig selv. Den leveres uden ekstra omkostninger, så når dit kunstværk når hjem eller til destinationsstedet, kan det udstilles med det samme. Enhver skade på selve rammen, som ikke påvirker værkets integritet, kan ikke accepteres som gyldig grund til at åbne en reklamation eller anmode om annullering.

Køberen vil være ansvarlig for at betale importafgifter og tilhørende skatter i destinationslandet, hvis sådanne findes. Bemærk sælgerens ansvarsfraskrivelse vedrørende potentielle toldafgifter, da disse opkræves i destinationslandet og det beløb, der skal betales, fastsættes af tolden i det land. Hvis der er behov for at anmode om eksporttilladelse, påhviler udgifterne køberen. Omkostningen afhænger stigende af varens eksportværdi.