Nes Rivera - Lampe - Metal, Stål - Darklight 27-Sculpture

Darklight 27

(Diameter 20x44,5 cm højde)

Lysende skulptur

2025
Unik signeret́
Stål
Lacqueret skulptur
Farve stålfarvet med nogle blå detaljer

Designlampe i moderne stil. Lysende skulptur. Unik værk signeret af kunstneren NES, fransk statskunstner i metal.
Leveres med faktura og certifikat for ægthed.
Avgiver en varm og ambient belysning.
Nytilstand
Udstyret med en sort E14-fatning, standard-fatning
Kabel 1,5 m sort med on/off-knap i ledningen. Leveres uden pære

Fungerer og sikkerhed kontrolleret

Artiklen vil blive omhyggeligt emballeret og afsendt som Colissimo og forsikret med tracking.
Rute

Nes er en Bordeaux-baseret kunstnerinde, født i 1979. Metalldesigner, hun skaber skulpturer og møbler ud fra genbrugte metaldele. Hendes arbejde har en stærk nærværende identitet, som trækker på et barokt univers og stærkt inspireret af punk-ikonografien.
Allerede tidligt orienterede hun sig mod kunstnerisk skabelse. Det var i 2003, da hun afsluttede universitetsstudierne med en bachelor i Fremmedsprog, at hun under en rejse til Cuba opdagede metalbearbejdningens kunst. Denne opdagelse, som hun oplevede som en sand åbenbaring, førte hende til at omlægge sine studier. Hun fulgte en kvalificerende uddannelse i metallurgi ved IFIP i 2004, og i 2006 specialiserede hun sig som svejse tekniker med industrielt og rumligt formål. Sammen med fortsat at udforske samtidskunst autodidakt, fuldførte hun sin uddannelse ved at blive kvalificeret pyrotekniker i 2008.
Hendes værker blev hurtigt bemærket i kunstverdenen gennem en stærk eneståendehed og gav hende flere artikler i pressen (se pressemappe). I 2007 vandt hun en Défi-Jeunes, et program indført af Ungdomsministeriet. For hende var det en virkelig katalysator, der førte hende til professionalisme. Herefter blev hun ofte efterspurgt både regionalt, nationalt og internationalt. I 2009 repræsenterede hun Frankrig ved den internationale konkurrence Jeux de la Francophonie og udstillede i UNESCO-paladset i Beirut. I 2010 blev hun inviteret til UNESCO i Paris, hvor hun præsenterede sit arbejde ved en soloudstilling. Som national vinder af Envie d’Agir-programmet modtog hun andenplads i kulturel skabelse udnævnt af ungdomsudnævnelsens høje kommissær. På regionalt niveau i Aquitaine og Charente modtog hun andenprisen i Rotary District 1690s designkunst.
Drouot-vurdering ved auktionerne “Young Contemporary Creation” (22. marts 2014, Hôtel Drouot, Paris).

Kunstnerisk tilgang

« Da jeg var 5 år, besøgte jeg med mine forældre torturmuseet under inquisitionen i Santillana del Mar. menneskets evne til at gøre andre ondt gjorde mig både ræd og fascineret. Jeg blev skræmt af menneskets opfindsomhed til at udvikle så meget monstruøshed. Mit arbejde transcenderer denne monstruøsitet gennem et mildt ydre, der skjuler den vold mennesket rummer. Jeg vil vise menneskehedens mørke side, den menneskelige erfaring af lidelse, evnen til at skjule den frygtelige del, som ligger dybt i sig for at fremhæve overgangen fra skygge til lys.»
Ved at frigøre sin bevægelse afslører Nes gennem sine skulpturer et barokt og poetisk univers. Hun henter kraft i metallet for at føre beskueren ind i sin verden af arabesker, kurver og kæder. Kraft i materialet, skrøbelighed i de luftige former, der stammer fra en kompleks fantasi. Fra mørke til lys, fra kæde til stålsløjfe…
Et barokt univers, et andet mere legende, som begge mødes i det samme mål: at give sjæl til forladte industrielt elementer. At lege med overflader, skygger, lys og kontraster, at behandle fjendtlige materialer indtil de kunstnerisk ledes til en blødhed og lethed. Hendes kunstneriske signatur, der kommer til udtryk gennem brugen af kæder fra kædesav, har givet hende kælenavnet i pressen som “Jernets nåleverksted” (dentellière de fer). Ambivalens mellem form og materiale, forfinelse af plastisk sprog, omdirigering af materialer.
« De spørgsmål, der driver mig: hvordan udviser jeg skelneevne og lever i samfundet, når alle kan have en del monstruøsitet i sig? Hvad er grænserne for menneskets ekstreme adfærd? Hvordan løsriver man sig fra den daglige virkelighed, fra illusionerne i vores opfattelse for at lette denne lidelse, stoppe med at skjule denne mørke del af os selv? Hvordan gør man sig fri af fordomme og konfronterer overfladerne? Hvordan lever man med dette mørke i sjælen? Meditere, acceptere, nægte, gøre oprør, give op?»

Nogle udstillinger

Udstilling “Résonances” til 500-års jubilæet for Sainte-Chapelle og kunstnerresidens (09/09-06/11/21; residens 21-25/09/21, Le Trampoline, Vic-le-Comte (63))
Udstilling og udvælgelse ved “3rd International Sculpture Competition” af Biennale Europea d’Arte Fabbrile i Stia (02/09-05/09/21, Stia, Italien)
Internationalt symposium “Metal sympozium” og udstilling ved “Metal Trail” (11/06/18-15/06/18, Mlada Boleslav, Bøhmen, Tjekkiet)
Udstilling under SNBA’s Beaux Arts-udstilling 2018 (13/12-16/12/18, Carrousel du Louvre, Paris)
Udstilling “Arts du feu” på H.R. GIGER-museet (17/10-23/10/15, Gruyères, Schweiz)
Galleri Capa Esculturas (12/09-21/10/2014, Madrid, Spanien)
Udstilling “Pas à pas” (09/05-09/06/14, Louveigné, Belgien)
Udstilling ved “Feria Internacional del Arte de Granada” (07/05-12/05/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Udstilling ved “FIARTE 2012” (08/04-20/04/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Udstilling ved “Salón internacional de Mujeres Artistas” (06/03-22/03/12, Maracena, Granada, Spanien)
Permanent udstilling af skulpturen “Carpe Diem”: Privatkollektion for Riviera Hotel & Beach Lounge (fra 14/05/11, Corniche El Manara, P.O.Box: 11-4021 Riad El Solh 1107 2150, Beirut, Libanon)
Udstilling af nyskapede værker skabt ved kunstsymposiet