TOM ROY - Arroz de galeras con amigos






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
| € 60 | ||
|---|---|---|
| € 55 | ||
| € 50 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Tom Roys 2022 acrylmaleri Arroz de galeras con amigos, originalt eksemplar på lærred 128 × 90 cm, afbilder populærkultur i en ekspressionistisk stil, underskrevet og solgt direkte af kunstneren, fra Spanien, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket
RIS PÅ GALERIS MED VENE
Beskrivelse af værket
En festlig scene delt omkring en dyb tallerken i Cambrils’ gastronomiske kultur. Figurerne, malet i urealistiske nuancer — grøn, blå, lilla, oker — fremhæver deres forskelle, men disse forskelle opløses i det øjeblik, de samles omkring bordet. Den minimalistiske tilgang, med flade baggrunde og reducerede detaljer, koncentrerer al opmærksomhed om figurerne, deres udtryk og deres kropssprog.
Værket går ud over den hverdagslige scene: kantene på lærredet er malet sorte, og værket indlemmer ægte håndtag, som forvandler det til en gigantisk symbolsk paellapa, i stand til at rumme enhver ingrediens, enhver kultur, enhver perspektiv. En visuel metafor om, hvordan det at dele bordet gør os lige, selv om det kun er for et øjeblik.
Trærammen, 3,5 × 3,5 cm, er helt malet, så værket kan hænges direkte uden ramme og bevare sin fulde visuelle og skulpturale intention.
Et værk med stærk narration og universel vocation, ideelt til rum, der ønsker at formidle mangfoldighed, menneskelig forbindelse og kulturel forankring.
Om kunstneren
Tom Roy (Toni Ramírez) er en kunstner født i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) i 1976. Efter en karriere i erhvervslivet førte en afgørende livserfaring ham til at hellige sig kunstnerisk skabelse, forstået som rum for modstand, erindring og personlig genopbygning.
Hans værk defineres af et samtidsfigurativt sprog: figurer med stærk fysisk tilstedeværelse, intense gestus og en penselstrøg udført med energi. Gennem farve, tekstur og gestens kraft undersøger han spændingen mellem menneskelig sårbarhed og evnen til at vedvare. Hans praksis forholder sig til referencer som Juan de la Rica, Julio Vaquero eller Miquel Barceló.
Hans arbejde er blevet positivt vurderet af eksperter og fagfolk i den internationale sektor. Blandt dem har Elisa Pritzker, Owner og Direktør for Pritzker Studio & Gallery, og Flavio Scaloni, Gallery Manager hos Galerie Lo Scalo, fremhævet soliditeten, karakteren og enstemmigheden i hans billedlige forslag inden for det samtidige figuralitetssyn.
Dette værk blev udvalgt til 5. Biennale de Arte Contemporáneo de Cambrils (Tarragona) i 2022. Det har været udstillet i rum som Sala del Cambrer, Centre d'art Cal Masó og Gran Palas Experience La Pineda, og har deltaget i internationale messer som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) og FIABCN Barcelona (2023). I 2025 var han artist in residence hos Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Hans værk indgår i private og institutionelle samlinger, herunder Port de Tarragona og Meliá-hotellerne.
Teknik og mål
Acryl på lærred
120 × 90 cm (uden håndtag) — 128 × 90 cm (med håndtag)
3,5 × 3,5 cm malet ramme, klar til at hænge uden ramme
2022
Titel på værket
RIS PÅ GALERIS MED VENE
Beskrivelse af værket
En festlig scene delt omkring en dyb tallerken i Cambrils’ gastronomiske kultur. Figurerne, malet i urealistiske nuancer — grøn, blå, lilla, oker — fremhæver deres forskelle, men disse forskelle opløses i det øjeblik, de samles omkring bordet. Den minimalistiske tilgang, med flade baggrunde og reducerede detaljer, koncentrerer al opmærksomhed om figurerne, deres udtryk og deres kropssprog.
Værket går ud over den hverdagslige scene: kantene på lærredet er malet sorte, og værket indlemmer ægte håndtag, som forvandler det til en gigantisk symbolsk paellapa, i stand til at rumme enhver ingrediens, enhver kultur, enhver perspektiv. En visuel metafor om, hvordan det at dele bordet gør os lige, selv om det kun er for et øjeblik.
Trærammen, 3,5 × 3,5 cm, er helt malet, så værket kan hænges direkte uden ramme og bevare sin fulde visuelle og skulpturale intention.
Et værk med stærk narration og universel vocation, ideelt til rum, der ønsker at formidle mangfoldighed, menneskelig forbindelse og kulturel forankring.
Om kunstneren
Tom Roy (Toni Ramírez) er en kunstner født i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) i 1976. Efter en karriere i erhvervslivet førte en afgørende livserfaring ham til at hellige sig kunstnerisk skabelse, forstået som rum for modstand, erindring og personlig genopbygning.
Hans værk defineres af et samtidsfigurativt sprog: figurer med stærk fysisk tilstedeværelse, intense gestus og en penselstrøg udført med energi. Gennem farve, tekstur og gestens kraft undersøger han spændingen mellem menneskelig sårbarhed og evnen til at vedvare. Hans praksis forholder sig til referencer som Juan de la Rica, Julio Vaquero eller Miquel Barceló.
Hans arbejde er blevet positivt vurderet af eksperter og fagfolk i den internationale sektor. Blandt dem har Elisa Pritzker, Owner og Direktør for Pritzker Studio & Gallery, og Flavio Scaloni, Gallery Manager hos Galerie Lo Scalo, fremhævet soliditeten, karakteren og enstemmigheden i hans billedlige forslag inden for det samtidige figuralitetssyn.
Dette værk blev udvalgt til 5. Biennale de Arte Contemporáneo de Cambrils (Tarragona) i 2022. Det har været udstillet i rum som Sala del Cambrer, Centre d'art Cal Masó og Gran Palas Experience La Pineda, og har deltaget i internationale messer som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) og FIABCN Barcelona (2023). I 2025 var han artist in residence hos Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Hans værk indgår i private og institutionelle samlinger, herunder Port de Tarragona og Meliá-hotellerne.
Teknik og mål
Acryl på lærred
120 × 90 cm (uden håndtag) — 128 × 90 cm (med håndtag)
3,5 × 3,5 cm malet ramme, klar til at hænge uden ramme
2022
