Vicente Soler Pallardó (1930) - Tras el telón

Pictura Subastas præsenterer dette magnifikke kunstværk tilhørende Soler, som skildrer det intime og reflekterende øjeblik hos en dansebrud på pause, og afslører menneskeligheden og følsomheden bag balletkunsten. Maleriet præges af sin fremragende teknik og den høje maleriske kvalitet, der formidles.

· Indramningens dimensioner: 27x20x4 cm.
· Arbejdets dimensioner: 20x13 cm.
· Olie på træbræt signeret for hånd af kunstneren i venstre hjørne af værket.
· Værket er i god stand.
· Værket sælges med smukt ramme (inkluderet i auktionen som gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Vigtigt notat: de inkluderede fotografier udgør en integreret del af beskrivelsen af partiet.

Lille maleri vil blive pakket professionelt af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Pris for forsendelse dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Forsendelsen vil ske via Correos, GLS eller NACEX med sporbarhed. Internationale forsendelser er tilgængelige.

------------------------------------------------------------------

Dette maleri viser figuren af en ung danser fanget i et intimt og stille øjeblik, siddende i et mørkt rum, der minder om garderoben eller siden af en scene. Kompositionen domineres af den feminine figur, som træder frem fra en næsten sort baggrund og skaber en stærk kontrast, der fokuserer al opmærksomhed på hendes krop og hendes gestus. Lyset rammer hendes hud og hendes outfit fra siden og former forsigtigt figurerne og fremhæver kontuernes blødhed. Scenen udstråler eftertænksomhed og en fornemmelse af pause, som om tiden har stået stille midt i den kunstneriske rutine.

Danseren ses siddende i profil, med overkroppen let drejet og ansigtet vendt mod skyggerne, hvilket undgår direkte øjenkontakt med tilskueren. Hendes udtryk er introspektivt og roligt, med et blik, der synes at være tabt i hendes egne tanker. Håret er samlet, hvilket åbner nakke- og rygområde, så lyset kan kysse området med en varm glans, der understreger anatomien. Tutuen, i lette og sarte nuancer, breder sig omkring hendes talje med et let volumen, som kontrasterer med den omgivende mørke, hvilket skaber en gylden halo omkring hendes figur.

Benene, slanke og definerede, viser den spænding, som karakteriserer en balletmester. Ét af dem hviler let bøjet, mens den anden strækker sig mod gulvet i en elegant position, med tilpassede pointe som afslører disciplinen og den fysiske indsats, der ligger i hendes kunst. Kroppen balancerer mellem ynde og naturlighed, væk fra en spektakulær gestus for at give en mere menneskelig og nærværende opfattelse af danseren. Hun udfører ikke et trin for et publikum, men lever et privat øjeblik mellem akt og scene.

Den mørke baggrund opfylder en essentiel funktion i kompositionen ved at fungere som en neutral bagtæppe, der intensiverer tilstedeværelsen af figuren. Fraværet af tilbehør eliminerer enhver distraktion og fokuserer opmærksomheden på forholdet mellem lys og krop. Atmosfæren antyder stilhed, koncentration og en let melankolsk stemning. Kontrasten mellem den sarte beklædning og skyggernes dybde skaber en visuel spænding, der giver scenen en undertrykt dramatik.

Værket formår at balancere styrke og skrøbelighed i et og samme billede. Danseren fremstår som et symbol på disciplin, skønhed og sårbarhed, fanget i et øjeblik, hvor forestillingen træder i baggrunden, og mennesket bag karakteren træder frem. Den vertikale komposition sammen med den blide lysgrad bygger en intim scene, der inviterer til at betragte i ro.

Sammenfattende repræsenterer værket danserindens intimitet og refleksion i et pauseøjeblik og viser den menneskelige og stille side, der ligger skjult bag scenekunstens disciplin og ynde.