Serena Grassetti - Fading Presence





| € 35 | ||
|---|---|---|
| € 30 | ||
| € 25 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti præsenterer Fading Presence, et originalt værk på 40 × 40 cm i blandet teknik på rå lærred, håndsigneret i 2025, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
L’opera fanger essensen af minder, der flyder i os.
Ansigtet træder frem blandt stråler af naturlig pigment, gennemskåret af en hvid linje: mindets tegn, sårbart og vedvarende.
Farverne, behandlet med en specifik proces, integreres i materialet på en permanent måde, hvilket sikrer stabilitet og varighed over tid.
Et værk der taler til hjertet, der fremkalder følelser, der hænger mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen på en rør for at sikre højeste sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på lærrede efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for autenticitet.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i tekstur og udtryk af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke en dækskruer, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade montagen til en erfaren billedrammer.
Fremstillet på et råt lærred, der fremhæver værkets materialeegenskaber, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gesture af abstrakt kunst, og vækker følelser og introspektion.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemagt, som har formået at forvandle maleriets gestus til ren følelse, i en søgen, der gennemløber tid og markedet for nutidig kunst. Dybet af farven afspejler den samme spænding, der gjorde alle de ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, Jackson Pollock og Lucian Freud kendt. Et stykke, der passer ind i moderne samlerkunst, perfekt til dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, der kan tale til den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og gennemsyrer menneskets følelsesliv, ligesom Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere af slutkunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan indgå blandt Pop Art’ens og koncep-kunstens storheder.
Et unikt stykke for elskere af kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farveering, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger nutidig kunst med et særegent og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuelt udtryk.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultusch
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Én-stykke: Certifikat for autenticitet inkluderet
En naturlig kunstneres talent, anerkendt internationalt, med stigende anseelse i hele Europa og ud over. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i individuelle og gruppeudstillinger internationalt. Hun praktiserer kunst siden ung alder, og Serena Grassetti skaber værker i samarbejdet mellem naturen og alt hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der sammensætter naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters opmærksomhed over hele verden.
Hun har modtaget anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og samarbejder af høj betydning, og hendes evne til at koble sig til naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk gør hende til en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stigende publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant smelter ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturskønhed, henter Serena inspiration i det delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kultradition og innovativ ecoprinting, og skaber et særegent kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og betydningen af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem Natur og Menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknik og kul, og skaber enestående værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen.OPlyser en ny vigtig retning, der udtrykker moderering i en verden, hvor teknikker og natur mødes.
Hun har en uddannelse, der favner både den klassiske kultegning og ecoprinting, og dermed skaber et særligt visuelt sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen smelter sammen. Hendes værker, der fremhæver kraftfulde portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og nødvendigheden af bevarelsen.
I de seneste år har Serena styrket sin stil takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, hun før beundrede på afstand. Nu hylder internationale publikum hendes værker og bekræfter hendes dedikation til en fællelse mellem kunst og natur.
L’opera fanger essensen af minder, der flyder i os.
Ansigtet træder frem blandt stråler af naturlig pigment, gennemskåret af en hvid linje: mindets tegn, sårbart og vedvarende.
Farverne, behandlet med en specifik proces, integreres i materialet på en permanent måde, hvilket sikrer stabilitet og varighed over tid.
Et værk der taler til hjertet, der fremkalder følelser, der hænger mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen på en rør for at sikre højeste sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på lærrede efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for autenticitet.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i tekstur og udtryk af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke en dækskruer, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade montagen til en erfaren billedrammer.
Fremstillet på et råt lærred, der fremhæver værkets materialeegenskaber, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gesture af abstrakt kunst, og vækker følelser og introspektion.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemagt, som har formået at forvandle maleriets gestus til ren følelse, i en søgen, der gennemløber tid og markedet for nutidig kunst. Dybet af farven afspejler den samme spænding, der gjorde alle de ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, Jackson Pollock og Lucian Freud kendt. Et stykke, der passer ind i moderne samlerkunst, perfekt til dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, der kan tale til den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og gennemsyrer menneskets følelsesliv, ligesom Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere af slutkunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan indgå blandt Pop Art’ens og koncep-kunstens storheder.
Et unikt stykke for elskere af kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farveering, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger nutidig kunst med et særegent og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuelt udtryk.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultusch
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Én-stykke: Certifikat for autenticitet inkluderet
En naturlig kunstneres talent, anerkendt internationalt, med stigende anseelse i hele Europa og ud over. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i individuelle og gruppeudstillinger internationalt. Hun praktiserer kunst siden ung alder, og Serena Grassetti skaber værker i samarbejdet mellem naturen og alt hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der sammensætter naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters opmærksomhed over hele verden.
Hun har modtaget anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og samarbejder af høj betydning, og hendes evne til at koble sig til naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk gør hende til en af de mest lovende nye stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stigende publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant smelter ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturskønhed, henter Serena inspiration i det delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kultradition og innovativ ecoprinting, og skaber et særegent kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og betydningen af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem Natur og Menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknik og kul, og skaber enestående værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen.OPlyser en ny vigtig retning, der udtrykker moderering i en verden, hvor teknikker og natur mødes.
Hun har en uddannelse, der favner både den klassiske kultegning og ecoprinting, og dermed skaber et særligt visuelt sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen smelter sammen. Hendes værker, der fremhæver kraftfulde portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og nødvendigheden af bevarelsen.
I de seneste år har Serena styrket sin stil takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, hun før beundrede på afstand. Nu hylder internationale publikum hendes værker og bekræfter hendes dedikation til en fællelse mellem kunst og natur.

