Serena Grassetti - Boundless Self #5






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
| € 150 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti Boundless Self #5, 70 x 50 cm blandet teknik på råt lærred, Italien, 2025, håndsigneret, certifikat medfølger, sendt rullet uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
Boundless Self er et unikt værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og minder, mens farverne, bredt ud med beslutsomme gestus, opbygger et følelsesmæssigt og materielt rum. Farverne, der er skabt af kunstneren med naturfarver og fastgjort på lærredet på en urepterlig måde, holder tid og hukommelse tilbage og forvandler hver overflade til et vidnesbyrd om selvet. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor selverkendelse og contemplazione bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk der taler til hjertet og vækker følelser, der hænger i balance mellem tilstedeværelse og fravær.
* Spedition og præsentation:
Værket vil blive afsendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på træramme efter samlerens ønske.
* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
* Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Skal ikke trækkes for meget under indspændingen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af naturfarverne.
* Brug ikke tapet- eller spælleudstyr, da det kan true værkets stabilitet.
* Anbefales at overlade montage til en erfaren rammehandler for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets matericitet, forener dette stykke figurativ kunst med den ekspressive gestus i det abstrakte, og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturfarver, indkapsler den farvemæssige kraft hos en kunstner, der har formået at forvandle den maleriske gestus til ren følelse i en søgen, der gennemskærer tid og markedet for samtidskunst. Under farvens dybder mærkes den samme spænding, som har gjort penselstrøgenes malerier af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne samlemarked og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at dialogere med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunstart, der går ud over formen og trænger ind i menneskelige udtryks kerne, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i gestuer og dybden i tegnet gør denne lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af den fine kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes elskere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws skiller dette værk sig ud ved at anvende en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og urepterligt. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger moderne kunst med et tydeligt og ægte signatur.
Værkerne hører til private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunst- og investeringshovedstæderne. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der forener tradition, innovation og en dyb visuel expression.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturfarver på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren fortrykket på forsiden
Unik: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er internationalt anerkendt, med stigende anerkendelse over hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i soloudstillinger og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul, og hendes værker forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker og fanger kritikere og kunstelskere verden over.
Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstner-samarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til enestående visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant blander ecoprinting og kul og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse inddrager både træningen i kultegning og innovationen i ecoprinting, hvilket giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også påvirket af lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en vej, som hun før kun beundrede langt væk. Nu værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen af kunst og natur.
Boundless Self er et unikt værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og minder, mens farverne, bredt ud med beslutsomme gestus, opbygger et følelsesmæssigt og materielt rum. Farverne, der er skabt af kunstneren med naturfarver og fastgjort på lærredet på en urepterlig måde, holder tid og hukommelse tilbage og forvandler hver overflade til et vidnesbyrd om selvet. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor selverkendelse og contemplazione bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk der taler til hjertet og vækker følelser, der hænger i balance mellem tilstedeværelse og fravær.
* Spedition og præsentation:
Værket vil blive afsendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på træramme efter samlerens ønske.
* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
* Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Skal ikke trækkes for meget under indspændingen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af naturfarverne.
* Brug ikke tapet- eller spælleudstyr, da det kan true værkets stabilitet.
* Anbefales at overlade montage til en erfaren rammehandler for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets matericitet, forener dette stykke figurativ kunst med den ekspressive gestus i det abstrakte, og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturfarver, indkapsler den farvemæssige kraft hos en kunstner, der har formået at forvandle den maleriske gestus til ren følelse i en søgen, der gennemskærer tid og markedet for samtidskunst. Under farvens dybder mærkes den samme spænding, som har gjort penselstrøgenes malerier af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne samlemarked og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at dialogere med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunstart, der går ud over formen og trænger ind i menneskelige udtryks kerne, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i gestuer og dybden i tegnet gør denne lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af den fine kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes elskere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws skiller dette værk sig ud ved at anvende en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og urepterligt. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger moderne kunst med et tydeligt og ægte signatur.
Værkerne hører til private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunst- og investeringshovedstæderne. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der forener tradition, innovation og en dyb visuel expression.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturfarver på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren fortrykket på forsiden
Unik: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er internationalt anerkendt, med stigende anerkendelse over hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i soloudstillinger og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul, og hendes værker forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker og fanger kritikere og kunstelskere verden over.
Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstner-samarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til enestående visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant blander ecoprinting og kul og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse inddrager både træningen i kultegning og innovationen i ecoprinting, hvilket giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også påvirket af lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en vej, som hun før kun beundrede langt væk. Nu værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen af kunst og natur.
