Sérgio Odeith (1976) - Graffiti






Har en kandidatgrad i kunsthistorie og over 10 års erfaring med auktioner og gallerier.
| € 120 | ||
|---|---|---|
| € 10 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Sérgio Odeith, Graffiti, akvarel på papir, 41 × 31 cm, 2018, Original, signeret, Portugal.
Beskrivelse fra sælger
Artista: Sérgio Odeith (f. 1976, Portugal), internationalt anerkendt som pioner inden for anamorf graffiti og "Sombre 3D".
År: 2018.
Teknik: akvarel/ink wash (flydende blæk med naturlige løb) på papir af mellem-høj gramvægt (format 41-31 cm).
Signatur: I nederste venstre hjørne — .ODEITH.18. (håndskrevet med mørk, flydende blæk, med let løb).
Tilstand: Fremragende udseende — ingen synlige rifter, bevarede farver, let tekstureret papir og naturlige kanter (ikke afskåret).
Underlag: Papir
Intimsamling og meta-refererende værk fra kunstnerens overgangsperiode (2015-2020), hvor han udvidede fra monumental street art til mere kontrollerede og eftertænksomme studioprojekter. Repræsenterer en højre hånd mandlig (med årer, led og realistisk hud) der holder fast et spraydåse (aerosol can, type Montana eller tilsvarende), vippet som i fuld grafitti-øjeblik. Dåsen viser detaljer som stiliseret tekst ("44", "bui" eller simulaclede doodles) og små firkanter (logotyper/stickers), mens armen stammer fra en brun-grålig ærme med naturlige folder.
Kompositionen udforsker dybde og dramatisk chiaroscuro: hånden og dåsen stikker ud mod en mørk buet baggrund (muligvis vægkant), hvilket skaber volumen og spænding — fingeren trykker på ventilen, hvilket antyder bevægelse. Farvepaletten domineres af kolde toner (dybe blå, grå, sorte, bløde brune), med strejf af hvid til lysrefleksioner og metalliske refleksioner på dåsen. Flydende teknik med organisk dripping forstærker graffitiens spontanitet og forvandler en hverdagsgenstand til symbolet på den kreative gestus, der har defineret Odeiths karriere siden 80’erne.
Dette værk skiller sig ud gennem intimitet og symbolik: en hyldest til "instrumentet" for graffiti, i kontrast til de storslåede vægmalerier i 2018 (f.eks. anamorf-insekter i gigantiske størrelser på festivaler som Upfest eller interventioner på forladte bygninger).
Sjældent i porteføljen — værker på papir/akvarel er mindre almindelige end lærred eller midlertidige vægmalerier, hvilket øger samlerappel og værdi. Udviser stærk potentiel værdistigning, givet kunstnerens konsistens og det ikoniske tema.
------------------------------------------------------------------------
Sérgio Odeith blev født i Damaia og bor i Lissabon. Han skiftede tidligt skolelivet ud med spraydåserne og i midten af 1990’erne begyndte han at male.
Af “forfærdeligt” realistisk stil, hans vægmalerier “vinder liv” takket være den anamorfiske opbygning i hans tegninger, der giver dem en imponerende tredimensionel virkning. Biler, insekter, dagligdags objekter, dyr, får os til at spørge “hvad kommer næste?”.
Multimeret prisvindende, “illusionisten” var udvalgt af Microsoft til at male en mural i Lissabon og for nylig af Heatrow Lufthavn i London. Hans graffiti kan findes over hele verden. USA, Israel, England, Dubai, Spanien, Indonesien og selvfølgelig Portugal. Har udstillet på internationale museer som Museum of Public Art i Louisiana, Museo Brasileiro da Escultura e Ecologia i São Paulo og ved Meeting of Styles i Tyskland. Af de seneste værker fremhæver vi hans udstilling på Gare do Oriente med navnet Obliquity og maleriet af en søjle i Vasco da Gama-broen."
Artista: Sérgio Odeith (f. 1976, Portugal), internationalt anerkendt som pioner inden for anamorf graffiti og "Sombre 3D".
År: 2018.
Teknik: akvarel/ink wash (flydende blæk med naturlige løb) på papir af mellem-høj gramvægt (format 41-31 cm).
Signatur: I nederste venstre hjørne — .ODEITH.18. (håndskrevet med mørk, flydende blæk, med let løb).
Tilstand: Fremragende udseende — ingen synlige rifter, bevarede farver, let tekstureret papir og naturlige kanter (ikke afskåret).
Underlag: Papir
Intimsamling og meta-refererende værk fra kunstnerens overgangsperiode (2015-2020), hvor han udvidede fra monumental street art til mere kontrollerede og eftertænksomme studioprojekter. Repræsenterer en højre hånd mandlig (med årer, led og realistisk hud) der holder fast et spraydåse (aerosol can, type Montana eller tilsvarende), vippet som i fuld grafitti-øjeblik. Dåsen viser detaljer som stiliseret tekst ("44", "bui" eller simulaclede doodles) og små firkanter (logotyper/stickers), mens armen stammer fra en brun-grålig ærme med naturlige folder.
Kompositionen udforsker dybde og dramatisk chiaroscuro: hånden og dåsen stikker ud mod en mørk buet baggrund (muligvis vægkant), hvilket skaber volumen og spænding — fingeren trykker på ventilen, hvilket antyder bevægelse. Farvepaletten domineres af kolde toner (dybe blå, grå, sorte, bløde brune), med strejf af hvid til lysrefleksioner og metalliske refleksioner på dåsen. Flydende teknik med organisk dripping forstærker graffitiens spontanitet og forvandler en hverdagsgenstand til symbolet på den kreative gestus, der har defineret Odeiths karriere siden 80’erne.
Dette værk skiller sig ud gennem intimitet og symbolik: en hyldest til "instrumentet" for graffiti, i kontrast til de storslåede vægmalerier i 2018 (f.eks. anamorf-insekter i gigantiske størrelser på festivaler som Upfest eller interventioner på forladte bygninger).
Sjældent i porteføljen — værker på papir/akvarel er mindre almindelige end lærred eller midlertidige vægmalerier, hvilket øger samlerappel og værdi. Udviser stærk potentiel værdistigning, givet kunstnerens konsistens og det ikoniske tema.
------------------------------------------------------------------------
Sérgio Odeith blev født i Damaia og bor i Lissabon. Han skiftede tidligt skolelivet ud med spraydåserne og i midten af 1990’erne begyndte han at male.
Af “forfærdeligt” realistisk stil, hans vægmalerier “vinder liv” takket være den anamorfiske opbygning i hans tegninger, der giver dem en imponerende tredimensionel virkning. Biler, insekter, dagligdags objekter, dyr, får os til at spørge “hvad kommer næste?”.
Multimeret prisvindende, “illusionisten” var udvalgt af Microsoft til at male en mural i Lissabon og for nylig af Heatrow Lufthavn i London. Hans graffiti kan findes over hele verden. USA, Israel, England, Dubai, Spanien, Indonesien og selvfølgelig Portugal. Har udstillet på internationale museer som Museum of Public Art i Louisiana, Museo Brasileiro da Escultura e Ecologia i São Paulo og ved Meeting of Styles i Tyskland. Af de seneste værker fremhæver vi hans udstilling på Gare do Oriente med navnet Obliquity og maleriet af en søjle i Vasco da Gama-broen."
