Konstantin Danilov (b.1979) - The way

Copy: 01 / 25

Teknik: Fine art giclée-tryk
Papir: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Begrænset oplag på 25 eksemplarer + 2AP
Håndsigneret og nummereret
Ægthedscertifikat inkluderet
Forsendelse i en paprør.

Dette værk handler om vejen som en indre proces, ikke som en fysisk rejse. Det handler ikke om at nå et mål, men om tilstanden af lang bevægelse, hvor et menneske forbliver alene med sine tanker.

Naturen her er ikke en baggrund. Den bliver et rum for afklaring. I ensomhed falder unødvendige lag langsomt væk. Hver fase bringer dig ikke blot tættere på et resultat, den ændrer dit perspektiv. Svarene dukker ikke op med det samme; de bygger sig op over tid, som lag af erfaring.

I dag ser jeg dette maleri og hele udstillingen som en tidlig form af mit nuværende projekt “Limits of Intervention.”
Også her er ideen om en grænse til stede — mellem mennesket og miljøet, mellem handling og observation, mellem intention og virkelighed. Vejen handler ikke om kontrol, men om omhyggelig interaktion.

Originalt maleri solgt til privat samling

Bemærk venligst:
- Mulige farveafvigelser skyldes lys, skærm og kamera.
- For købere uden for EU kan der påløbe yderligere told og gebyrer.

Biografi.
Konstantin Danilov (f. 1979, Moskva) er en maler og vægmaler baseret i Athen, Grækenland. En pioner i Russlands graffiti-scene i 1990’erne, udviklede hans praksis sig mod Color Field-maling, der blandede dristige rumlige kompositioner med psykologisk og følelsesmæssig dybde.
Han har udstillet på store institutioner som Moscow Museum of Modern Art, RuArts Foundation og Burning Man x Sotheby’s (New York). Hans værker er en del af bemærkelsesværdige samlinger, herunder STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation og Sofia Trotsenko Collection.
Danilov har haft soloudstillinger i Triumph Gallery, Fineart Gallery og Reloft Art i Moskva, og har deltaget i internationale messer som Urban Art Fair (Paris) og Affordable Art Fair (Amsterdam).
Hans street art-projekter spænder over mere end 20 lande, fra Hongkong til Paris og New York.
Hans arbejde udforsker temaer som følelsesmæssig opfattelse, økologisk skrøbelighed og transformation af personlighed samt samspillet mellem ens indre verden og den ydre omverden, også i emigrantens kontekst.
Ved brug af teknikker som at male omkring kanterne af lærredet for at afspejle de skjulte følelsesmæssige lag, der rammer vores bevidste oplevelse.

Instagram: @zmogk