Yuni R. P - Ocaso de Oro

Maleri udført af kunstneren Yuni R. P. i oliemaleri på lærred, fuldstændigt arbejdet med spartel.
DimensIoner af værket: 53 x 73 cm, svarende til maleriet, med en hvid kant omkring til en bedre montering eller indramning.
Værkerne, når de er solgt, sendes inden for højst tre dage til hele verden. Hver enkelt del er forsigtigt pakket, beskyttet med papir og bobleplast og sendt i et stift kartonrør af høj styrke, hvilket sikrer optimal beskyttelse under transport.
Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig baggrund, som i øjeblikket bor og arbejder i Havana, Cuba. Hans værk kendetegnes ved et meget personligt billedsprog, udviklet næsten udelukkende gennem brugen af spartel, et redskab hvormed han opbygger kompositioner med stor visuel kraft og markant ekspressivitet.
Hans maleri karakteriseres af rig impasto, løse strøg og en intens farvepalet, hvor lys og bevægelse konstant dialogerer. I hans impressionistiske tilgang mærkes en klar influence fra Joaquín Sorolla, særligt i måden at nærme sig lysstyrke, dynamik og farvens vibrering, altid fra et moderne og dybt personligt synspunkt.
Temaerne han behandler udspringer af en følelsesmæssig forbindelse med naturen og landskabet: marine scener, sejlbåde, fauna, blomster og stemningsfulde byer udgør et malerisk univers fuld af nostalgi og beundring for den klassiske kunst. Hans værker søger ikke den bogstavelige beskrivelse, men fremkalder fornemmelser, vækker hos beskueren intense følelser og latent erindring.
Yunis malerier besidder en ligefrem og omsluttende tilstedeværelse; værkerne bør opleves live, da fotografiet ikke fuldt ud kan fange impastos rigdom, farvens dybde eller gestens energi. Spartelen giver ham mulighed for at opbygge levende overflader, med lag af maling der formidler fasthed, bevægelse og en næsten taktil ekspressivitet.
Derved er hans værk i essensen en fejring af farven, materialet og følelsen: et maleri der inviterer til at standse op, betragte og føle.
Dette værk er et strålende eksempel på en impressionistisk marinemaleri med stærk fokus på farveteori og lys. Udført i olie, kendetegnes teknikken ved en mesterlig brug af spartel og flydende penselstrøg, der skaber en levende tekstur i himlen og et næsten flydende spejl over vandet. Kunstneren anvender en palet domineret af varme gule, klare orange og atmosfæriske violettoner, hvilket opnår en harmonisk kontrast, der giver scenen en omfavnelser lysstyrke. Gennem sejlerens ensomme silhuet ønsker kunstneren at formidle en følelse af indre ro og åndelig frihed, hvor den maritime rejse symboliserer tidens gang og søgen efter sindsro i naturens uendelighed.