Yuni R. P - Dama en el Jardín

Maleriet er udført af kunstneren Yuni R. P i olie på lærred-teknik, fuldstændig arbejdet med paletkniv. Arbejdets dimensioner: 53 x 73 cm, svarende til maleriet, med hvid perifer kant for bedre montering eller indramning.

Kunstværkerne, når de er solgt, sendes inden for maksimalt tre dage til enhver del af verden. Hvert stykke er omhyggeligt pakket ind, beskyttet med papir og bobleplast og sendt i et stift kartontube af høj styrke, hvilket sikrer perfekt bevarelse under transport.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig baggrund, som i øjeblikket bor og arbejder i Havana, Cuba. Hans værker kendetegnes ved et meget personligt malerudsprog, der næsten udelukkende udvikles gennem paletkniven, et redskab som han bruger til at opbygge kompositioner med stor visuel kraft og markant ekspressivitet.

Hans maleri kendetegnes ved en rig impastofuldhed, løse strøg og en intens farvepalet, hvor lys og bevægelse konstant er i dialog. I hans impresionistiske tilgang kan man mærke en tydelig indflydelse fra Joaquín Sorolla, især i den måde han nærmer sig luminositet, dynamik og farvens vibrering på, altid fra et samtidigt og dybt personligt blik.

Temaer, han behandler, udspringer af en følelsesmæssig forbindelse til naturen og landskabet: maritime scener, sejlbåde, fauna, blomster og fortryllende byer udgør et malerisk univers fyldt med nostalgi og beundring for klassisk kunst. Hans værker søger ikke en rent beskrivende gengivelse, men fremkalder sanser, og vækker i beskueren intense følelser og lagrede minder.

Yuni’s malerier har en fremtrædende og omsluttende tilstedeværelse; de er værker, der bør betragtes i levende live, da fotografiet ikke formår fuldt ud at fange impastoftens rigdom, farvens dybde eller gestens energi. Paletkniven giver ham mulighed for at opbygge levende overflader med lag af maling, der formidler soliditet, bevægelse og en næsten taktil ekspressivitet.

Hans værk er i essensen en fejring af farven, materien og følelsen: et maleri som inviterer til at standse op, betragte og føle.

Værket indskriver sig i en moderne impressionistisk stil, hvor lys og farve har forrang foran en strengt defineret form. Udført mesterligt i olie, fremhæves teknikken ved brug af en materiel og fragmenteret penselstrøg, udført med lethed for at skabe en visuel vibration i masserne af blomster, der flankerer vejen. Kompositionen, med en rygvendt kvindelig figur, som leder blikket ind i havenes dybde, anvender en farvepalet domineret af nuancer af ceruleanblå og lyse hvide, der kontrasterer med jordfarverne i stien. Maleren ønsker at formidle en fornemmelse af romantisk nostalgi og absolut ro, og indfange et øjeblik af ensom eftertanke, hvor mennesket og naturen smelter sammen i en atmosfære af fred og tidløs elegance.