Alfonso Castrigno - L'ANGELO SPERDUTO

Alfonso Castrigno
12/9/59
Italien. Bari
Udført med akrylmaling på lærred 80 × 60
signeret nederst til højre

Sendt uden ramme, rullet i rør med certifikat for ægthed.


Alfonso Castrigno | Kunstnerisk Biografi
Født i 1959 i Corato (BA) er Alfonso Castrigno en autodidakt kunstner, hvis maleriske undersøgelse udgør en fascinerende bro mellem håndværksmæssig erfaring og den metafysiske undersøgelse. Hans uddannelse foregik ikke inden for akademiernes mure, men på stilladserne ved restaurering af gamle dekorationer på lofter, et arbejde der har gjort det muligt for ham at internalisere hemmelighederne om lys og klassisk komposition direkte fra de store mestre i fortiden.

Mestre og Påvirkninger
Hans æstetik er resultatet af en konstant dialog med giganterne inden for moderne kunst:

Søgen efter farve og spiritualitet hos Kandinsky.
Syntese af former og den kongstanke i Cézanne.
Den symbolistiske, dyrebare og drømmende atmosfære hos Moreau.
Disse space-dekomponering og udtrykskraft hos Picasso.
Til disse påvirkninger føjes en dyb nærhed til de metafysiske malere, tydeligt i følelsen af tidslig hæmning og stilhed, der gennemsyrer hans værker.

Forløb og Udstillinger
Aktiv primært i Apulien, har Castrigno deltaget i talrige gruppeudstillinger og vælger ofte også den direkte kontakt med publikum gennem udstillinger udendørs. Denne tilgang afspejler hans syn på kunst som et levende element, der kan interagere med byrum og dagligdagen, ligesom dekorationerne, han engang restaurerede.

Poetik
I dag skiller hans produktion sig ud ved evnen til at forene den plastiske nøgne krop og skulpturen med abstrakte og vibrerende scenarier. Hver lærred af Castrigno er en "vision" hvor virkeligheden splittes for at give plads til drømmen og den farvemæssige harmoni, og dermed hylder han den store europæiske kunsttradition gennem et intimt og moderne sprog.

Beskrivelse af Værket:
Kritisk Anmeldelse: "L'angelo sperduto" (60×80)
Værket "L'angelo sperduto" adskiller sig fra blot figurativ fremstilling for at blive et sandt introspektionsinstrument. Med dimensionerne 60×80 cm dominerer maleriet rummet ikke ved blotte råhed, men ved en magnetisk og stilfærdig kraft.

Et Meditations-tilstand: Den kyndige placering af buede linjer og dybden i primære blå nuancer påvirker observatørens opfattelse og fremkalder en tilstand af ro og dyb eftertanke. Det er et værk, der "ånder", i stand til at forvandle omgivelserne til et helligdom af indre fred.

Emotionel Investering: At eje dette værk betyder ikke blot at indrette en væg, men at omfavne et fragment af visuel spiritualitet. Englen, hængende mellem de himmelske arkitekturer, fungerer som et spejl for sjælen og giver hver dag en ny læselektie og et øjebliks afstandtag fra dagænlægget kaos.

Værdien af Teknikken: Farvens flydende kvalitet og den dæmpede lys viser en farvemæssig beherskelse, der gør billedet til et særligt stykke for samlere, der søger et bånd mellem det synlige og det usynlige.