Serena Grassetti - Imprinted Emotions #4






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
| € 15 | ||
|---|---|---|
| € 10 | ||
| € 5 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Imprinted Emotions #4 af Serena Grassetti er et originalt værk fra 2025 i blandet teknik på rå lærred, 55 × 50 cm, håndunderskrevet, lavet i Italien og solgt direkte af kunstneren, med certifikat for ægthed og sendt monteret i træramme.
Beskrivelse fra sælger
Imprinted Emotions er et unikt værk, hvor ansigter og blade træder frem som spor af følelser, der hænger i tiden. Realiseret med ecoprint-teknikken efterlader hver naturlig impression et enestående aftryk på lærredet, hvor selve materialet bærer hukommelse og fornemmelser. Værket opfordrer observatøren til et intimt møde, hvor observering af detaljer afslører forbindelsen mellem indre liv og natur, og gør den kunstneriske handling til en personlig og dyb oplevelse.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt allerede monteret på træramme.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på et lærred uden ramme og bliver sendt rullet op for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke spændes for meget under opspændingen for at undgå ændringer i tekstur og i pigmenternes naturlige udtryk.
*Brug ikke det trådløse spændebånd, da det kan gå ud over værkets stabilitet.
*Det anbefales at rådføre sig med en erfaren billedrammemand for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus i abstrakt form, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den kolossale farvekraft hos den, der formåede at omdanne maleriets gestus til ren følelse i en søgen, der går gennem tid og marked for nutidig kunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud så kendte. Et værk, der passer ind i det moderne kunstmarked og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at dialoge med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk designet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelighedens hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele også har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elsker af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan indpasses blandt de store inden for Pop Art og konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes kærlighed til samlerkulturen, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af pops-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farveglasering, der gør hvert stykke unikt og enestående. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og ægte signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykkesform.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturkunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anseelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i soloudstillinger og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kultegning. Hendes værker, der sammenfletter naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed over hele verden.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstneriske samarbejder placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprintingsteknikken og kultegningen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturens skønhed, trækker Serena inspiration fra den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kul og innovationen ved ecoprinting, hvilket skaber et særegent kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed sammenfletres. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolidere sin stil, også takket være inspiration fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at følge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der smukt forener ecoprinting og kultegning og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kul og innovationen ved ecoprinting, hvilket giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk snilde smelter sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer publikum til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være influenser fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun først beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Imprinted Emotions er et unikt værk, hvor ansigter og blade træder frem som spor af følelser, der hænger i tiden. Realiseret med ecoprint-teknikken efterlader hver naturlig impression et enestående aftryk på lærredet, hvor selve materialet bærer hukommelse og fornemmelser. Værket opfordrer observatøren til et intimt møde, hvor observering af detaljer afslører forbindelsen mellem indre liv og natur, og gør den kunstneriske handling til en personlig og dyb oplevelse.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt allerede monteret på træramme.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på et lærred uden ramme og bliver sendt rullet op for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke spændes for meget under opspændingen for at undgå ændringer i tekstur og i pigmenternes naturlige udtryk.
*Brug ikke det trådløse spændebånd, da det kan gå ud over værkets stabilitet.
*Det anbefales at rådføre sig med en erfaren billedrammemand for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus i abstrakt form, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den kolossale farvekraft hos den, der formåede at omdanne maleriets gestus til ren følelse i en søgen, der går gennem tid og marked for nutidig kunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud så kendte. Et værk, der passer ind i det moderne kunstmarked og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at dialoge med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk designet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelighedens hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele også har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elsker af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan indpasses blandt de store inden for Pop Art og konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes kærlighed til samlerkulturen, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af pops-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farveglasering, der gør hvert stykke unikt og enestående. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og ægte signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykkesform.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturkunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anseelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i soloudstillinger og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kultegning. Hendes værker, der sammenfletter naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed over hele verden.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstneriske samarbejder placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprintingsteknikken og kultegningen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturens skønhed, trækker Serena inspiration fra den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kul og innovationen ved ecoprinting, hvilket skaber et særegent kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed sammenfletres. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolidere sin stil, også takket være inspiration fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at følge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der smukt forener ecoprinting og kultegning og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kul og innovationen ved ecoprinting, hvilket giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk snilde smelter sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer publikum til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være influenser fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun først beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
