en træskulptur - Losso - Togo (Ingen mindstepris)

07
dage
15
timer
12
minutter
52
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen mindstepris
Dimitri André
Ekspert
Udvalgt af Dimitri André

Har en kandidatgrad i afrikastudier og 15 års erfaring med afrikansk kunst.

Estimat  € 280 - € 330
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Beskrivelse fra sælger

En Losso-skulptur fra det nordlige Togo, udstillet på en træstang, forvitret og vejrslidt, inklusive en mørknet base.

Det skulpturelle korpus tilskrevet Losso-folket i det nordlige Togo indtager en unik position inden for Vestafrikans kunsts visuelle kulturer. Frembragt fra Kara-regionen — et topografisk varieret område af savanneplateauer og bakker mellem Kabiyé-bjergene og Défalé-kæden — vidner disse figurer om en lokal æstetisk logik, der privilegerer symbolsk kraft og åndelig nærvær over konventioner om naturalistisk repræsentation.

Typisk udhugget af tæt, veletableret hårdttræ fremstår Losso-figurer som kompakte antropomorfe former med en markant reduktion af individuelle træk. Lemmerne er enten subtilt antydede eller helt fraværende; overkroppen antager ofte cylindriske eller rhomboide masser, der giver en forreste tilstedeværelse og øjeblikkelig nærvær. Hovedet kan være integreret direkte i kroppens plan og skabe en strukturel enhed, der ikke tåler adskillelse i separate anatomiske segmenter. Overfladbehandlingen varierer fra glat patina til dybt indhugne geometriske mønstre, der vækker ark Former-skarificeringsmotiver — parallelle hatch'er, chevrons eller stråle-solsymboler — som artikulerer både kroplige og kosmologiske syntakser.

Losso-skulpturens visuelle vokabularium kendetegnes ved en stram formgivning og en streng abstraktion. Ansigtsegenskaberne, når de forekommer, er minimale: indhugne hak markerer øjne og mund, med perforerede elever der giver overfladen liv med et punkteret blik. Volumerne er klare og hævdende, med vægt på masse frem for perspektivisk illusion, hvilket bidrager til en skulpturel tilstedeværelse, der ofte er blevet sammenlignet med modernistisk abstraktion i sin bevidste nedtoning af repræsentativ nøjagtighed.

I regional praksis fungerer disse figurer mindre som æstetiske objekter end som aktive komponenter i rituel liv. Placeret i husalter, ved dørtrin, i ladebeholdninger eller i fællesrum tjener skulpturerne som mæglere mellem mennesket og åndeverdenerne og indkodere den ældre fortsættelse i styringen af hverdagsanliggender. De er indviet med libationer, offringsgaver og besværgelser, og bliver dermed fokuspunkter for beskyttende mellemkomst, frugtbarhedsritualer og forhandling af modgang.

Mangfoldigheden af deres anvendelser — fra vogtere af boliger og stykker til mulige legemliggørelser af tvillingesgud eller stamfaders embodimenter — understreger Losso-skulpturens mangetydige ontologi. Sådanne værker er ikke passive tegn, men agenter inden for levet kosmologi, hvor materiel form og åndelig effekt er vævet sammen.

På trods af deres relative fravær fra tidlige euroamerikanske oversigtsværker om afrikansk kunst har Losso-figurer vundet stigende opmærksomhed for den klarhed, hvormed de artikulerer afhængigheden af form, funktion og tro. Deres abstraktion, langt fra at være et udtryk for manglede færdigheder, afspejler en bevidst formel strategi: at legemliggøre kræfter og relationer, der overskrider det visuelle register af individualitet og portræt. Her konkretiserer kroppe ideer — om beskyttelse, kontinuitet og kosmisk orden — i skulpturale termer, der ikke let kan kategoriseres inden for vestlige formalistiske kategorier.

Losso-skulpturer artikulerer en måde at udtrykke kunstnerisk tilværelse, hvor austeriteten i formen matches af dybden af kulturel investering. De står som materielle vidnesbyrd om de varige traditioner i det nordlige Togo og giver betragteren — enten i situ eller i samlinger udenlands — mulighed for at møde den potente sammenfald mellem kunst, ritual og socialt liv, som har båret disse samfund gennem det tyvende århundrede og videre.

Jaenicke-Njoya, N. African Tribal Art: Sculptures from the Losso and Nawdba Peoples. Berlin: Jaenicke-Njoya Collection, 2018.
Kérékou, L. Arts et cultures des peuples du Nord-Togo. Lomé: Editions du Togo, 2005.
Armes, R. African Art in Context: Ritual and Society in Northern Togo. London: Routledge, 1997.
Barnebys. “A Bone Sculpture, Losso, Togo.” Auction entry, 2022.
Tribal Art Gallery. “Losso Statues – Northern Togo.” Accessed 2023.
Tribalgathering London. “Pair of Losso Figures, Togo.” Accessed 2023. Available at:
Wikipedia contributors. “Losso.” Wikipedia, The Free Encyclopedia. Accessed 2023. Available at:

Informant Wassiu

CAB35661

Sælger's Historie

Oversat af Google Oversæt

En Losso-skulptur fra det nordlige Togo, udstillet på en træstang, forvitret og vejrslidt, inklusive en mørknet base.

Det skulpturelle korpus tilskrevet Losso-folket i det nordlige Togo indtager en unik position inden for Vestafrikans kunsts visuelle kulturer. Frembragt fra Kara-regionen — et topografisk varieret område af savanneplateauer og bakker mellem Kabiyé-bjergene og Défalé-kæden — vidner disse figurer om en lokal æstetisk logik, der privilegerer symbolsk kraft og åndelig nærvær over konventioner om naturalistisk repræsentation.

Typisk udhugget af tæt, veletableret hårdttræ fremstår Losso-figurer som kompakte antropomorfe former med en markant reduktion af individuelle træk. Lemmerne er enten subtilt antydede eller helt fraværende; overkroppen antager ofte cylindriske eller rhomboide masser, der giver en forreste tilstedeværelse og øjeblikkelig nærvær. Hovedet kan være integreret direkte i kroppens plan og skabe en strukturel enhed, der ikke tåler adskillelse i separate anatomiske segmenter. Overfladbehandlingen varierer fra glat patina til dybt indhugne geometriske mønstre, der vækker ark Former-skarificeringsmotiver — parallelle hatch'er, chevrons eller stråle-solsymboler — som artikulerer både kroplige og kosmologiske syntakser.

Losso-skulpturens visuelle vokabularium kendetegnes ved en stram formgivning og en streng abstraktion. Ansigtsegenskaberne, når de forekommer, er minimale: indhugne hak markerer øjne og mund, med perforerede elever der giver overfladen liv med et punkteret blik. Volumerne er klare og hævdende, med vægt på masse frem for perspektivisk illusion, hvilket bidrager til en skulpturel tilstedeværelse, der ofte er blevet sammenlignet med modernistisk abstraktion i sin bevidste nedtoning af repræsentativ nøjagtighed.

I regional praksis fungerer disse figurer mindre som æstetiske objekter end som aktive komponenter i rituel liv. Placeret i husalter, ved dørtrin, i ladebeholdninger eller i fællesrum tjener skulpturerne som mæglere mellem mennesket og åndeverdenerne og indkodere den ældre fortsættelse i styringen af hverdagsanliggender. De er indviet med libationer, offringsgaver og besværgelser, og bliver dermed fokuspunkter for beskyttende mellemkomst, frugtbarhedsritualer og forhandling af modgang.

Mangfoldigheden af deres anvendelser — fra vogtere af boliger og stykker til mulige legemliggørelser af tvillingesgud eller stamfaders embodimenter — understreger Losso-skulpturens mangetydige ontologi. Sådanne værker er ikke passive tegn, men agenter inden for levet kosmologi, hvor materiel form og åndelig effekt er vævet sammen.

På trods af deres relative fravær fra tidlige euroamerikanske oversigtsværker om afrikansk kunst har Losso-figurer vundet stigende opmærksomhed for den klarhed, hvormed de artikulerer afhængigheden af form, funktion og tro. Deres abstraktion, langt fra at være et udtryk for manglede færdigheder, afspejler en bevidst formel strategi: at legemliggøre kræfter og relationer, der overskrider det visuelle register af individualitet og portræt. Her konkretiserer kroppe ideer — om beskyttelse, kontinuitet og kosmisk orden — i skulpturale termer, der ikke let kan kategoriseres inden for vestlige formalistiske kategorier.

Losso-skulpturer artikulerer en måde at udtrykke kunstnerisk tilværelse, hvor austeriteten i formen matches af dybden af kulturel investering. De står som materielle vidnesbyrd om de varige traditioner i det nordlige Togo og giver betragteren — enten i situ eller i samlinger udenlands — mulighed for at møde den potente sammenfald mellem kunst, ritual og socialt liv, som har båret disse samfund gennem det tyvende århundrede og videre.

Jaenicke-Njoya, N. African Tribal Art: Sculptures from the Losso and Nawdba Peoples. Berlin: Jaenicke-Njoya Collection, 2018.
Kérékou, L. Arts et cultures des peuples du Nord-Togo. Lomé: Editions du Togo, 2005.
Armes, R. African Art in Context: Ritual and Society in Northern Togo. London: Routledge, 1997.
Barnebys. “A Bone Sculpture, Losso, Togo.” Auction entry, 2022.
Tribal Art Gallery. “Losso Statues – Northern Togo.” Accessed 2023.
Tribalgathering London. “Pair of Losso Figures, Togo.” Accessed 2023. Available at:
Wikipedia contributors. “Losso.” Wikipedia, The Free Encyclopedia. Accessed 2023. Available at:

Informant Wassiu

CAB35661

Sælger's Historie

Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Etnisk gruppe/ kultur
Losso
Oprindelsesland
Togo
Materiale
Træ
Sold with stand
Ja
Stand
Rimelig stand
Titel på kunstværk
A wooden sculpture
Højde
71 cm
Vægt
1,9 kg
Autenticitet
Original/officiel
TysklandBekræftet
5964
Genstande solgt
99,55%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Lignende genstande

Til dig i

Afrikansk kunst og stammekunst