en træskulptur - Baule - Elfenbenskysten (Ingen mindstepris)

En Baule-moderskæler, Elfenbenskysten, indsamlet i Toumodi-regionen, sidder på knæ med et barn på hoften. siddende på en skammel, mørk, blank patina.

Baule-moderskæler, eller mor-og-barn-skusler, repræsenterer en betydningsfuld kunstnerisk og kulturel tradition hos Baule-folket, der bor i den centrale del af Côte d’Ivoire i Vestafrika. Disse skulpturer er emblematiske for Baules avancerede træskærer-teknikker og deres komplekse sociale og åndelige værdier omkring moderskab og fertilitet. Mor-og-barnmotivet i Baule-kunsten indkapsler både de fysiske og metafysiske dimensioner af moderskabet og fungerer som et symbol på næring, beskyttelse og fortsættelsen af slægten inden for samfundet.

De stilistiske kendetegn ved Baule-moderskæler inkluderer typisk en glat, poleret overflade med yderst raffinerede og idealiserede menneskelige former. Moren afbildes ofte i en siddende eller stående holdning, mens hun holder sit barn i et blødt kram. Ansigtstrækkene er udsmykkede med forsænkede linjer, med vægt på symmetri og ro, herunder ovale ansigter, mandeløjede øjne og fulde læber. Disse æstetiske valg afspejler en idealiseret opfattelse af feminin skønhed og moderlig omsorg, der transcenderer ren fysisk fremstilling og træder ind i åndeligt symbolske felt.

Funktionelt er Baule-moderskæler ikke blot dekorative objekter, men spiller en vigtig rolle i ritualer og sociale praksisser. De bruges i ceremonier relateret til fertilitet, familiær beskyttelse og forfædres ærebringelse, og fungerer dermed som mellemled mellem den fysiske verden og åndelige kræfter. Skulpturerne legemliggør sociale idealer om kvinders rolle som bærere og opretholdere af liv, og de forstærker vigtigheden af moderligt slægtskab i opretholdelsen af social sammenhængskraft og kontinuitet.

Baule-traditionen med mor-og-barn-figurer udgør en del af et bredere Vestafrika-kunstnerisk motiv fundet blandt forskellige nabogrupper, såsom Yoruba og Senufo. Baule-moderskæler adskiller sig dog ved deres særlige stilistiske finesse og den kulturelle vægt på beskyttende og nærende aspekter af moderskab. Mest almindeligvis udhugget i træ, kan disse skulpturer også have skarifationsmønstre eller subtile malede detaljer, der tilfører deres udtryksfulde kvalitet.

I konteksten af afrikansk kunsthistorie har Baule-moderskæler tiltrukket betydelig videnskabelig interesse for deres kombination af formel elegance og kulturel dybde. De samles ofte af museer og private samlere verden over og studeres for, hvad de afslører om køn, familieudformning og spiritualitet blandt Baule. Som artefakter giver de indsigt i måder, hvorpå kunstnerisk udtryk formidler sociale værdier og religiøse overbevisninger.

Mary H. Nooter, Baule: African Art, Western Eyes, (New York: Abrams, 1987), s. 45-47.

Herbert M. Cole, “The Baule of Ivory Coast: Maternities and Ritual,” African Arts, Vol. 12, No. 2 (1979), s. 26-33.
William Fagg, African Sculpture, (New York: Thames & Hudson, 1974), s. 112-114.

Herbert M. Cole, I Work in Wood: The Prestige of Artisanry in Baule Society, (Seattle: University of Washington Press, 1984), s. 74-76.

Suzanne Preston Blier, African Vodun: Art, Psychology, and Power, (Chicago: University of Chicago Press, 1995), s. 98-100.

CAB37074