amandyne steropês - Reflet Interdit

“Reflet Interdit” fanger det skrøbelige øjeblik, hvor to mandlige kroppe smelter sammen — kærligt omfavnelse eller indre ansigt-til-ansigt, værket efterlader bevidst mystikken hængende. De skarpe sorte linjer former den muskuløse spænding, mens glimt af turkis, incandescent lyserød og elektrisk gul gennemborer kødet som nervesom utålmodige følelser. Farven dækker ikke kroppen: den afslører den, forstyrrer den, brænder den. Der er i dette maleri en slående dualitet: styrke og sårbarhed, begær og ensomhed, forening og spejl. Projektioner og dryp forstærker den rå energi i kompositionen og giver helheden en næsten instinktiv dimension. Tilskueren står ikke over for en simpel figurativ gengivelse — han står over for en følelsesmæssig intensitet, der stiller spørgsmål ved blikket, identiteten og kærligheden. Værket er dristigt, contemporært og dybt aktuelt, dette værk taler sammen med temaerne krop, dobbelttal og accept. Et værk der ikke lader sig overse — det tiltrækker, det stiller spørgsmål, det markerer. Værket sælges med certifikat for ægthed og bevis for vurdering, lærred kartoneret som kan sættes i ramme. Amandyne beskriver sin kunstneriske proces som en “dekonstruering af mennesket og materialet”, i jagten på en sensuel og sensorisk udtryk. Hun genopfinder og transformer materialet for at vække den indre styrke, “den rene energi i hver af sine modeller” for at muliggøre at afsløre det guddommelige i os alle. “Jeg ønsker først og fremmest, at mine malerier vibrerer af min passion for kroppe, deres mysterier og den utrættelige liv, der sætter dem i bevægelse. Så giver jeg kød til mine sanser.” Anvendelsen af dripping-teknikken er kernen i hendes kreative proces. Den første grund er spontaniteten og energien: det giver en reel dynamik til værket. Ved at lade sprøjt og stænk falde tilfældigt på lærredet, formår hun at fange — i denne øjeblikkets bevægelse — glæden og sensualiteten i motivet. Ved at frigøre sig fra begrænsninger og fuld kontrol kan hun give plads til følelserne og sin sindstilstand i øjeblikket. Dripping giver hende også mulighed for at skabe mønstre og unikke teksturer på lærredet, hvilket giver hendes værker en uforudsigelig dimension og afspejler hele kroppens skønhed. Gennem de lag af maling, der overlappes og sammenflettes, skaber dripping-teknikken en rigdom af overflader og en fascinerende dybde. Hvert sprøjt eller stænk tilføjer en ny dimension til værket og forvandler lærredet til et komplekst felt af farver og former i interaktion. “Dripping omfavner og omfavner det tilfældige. Hvert farvetryk kan skabe en ny retning eller inspirere en ny idé, hvilket gør hvert værk til et uforudsigeligt eventyr. Denne tilgang giver mig mulighed for at fejre ufuldkommenhed og unikiteten i hvert kreativt øjeblik. Kort sagt er dripping-teknikken for mig et stærkt udtryksmiddel, der forener energi, kompleksitet og et strejf af kunstnerisk arv. Det giver mig mulighed for at skabe vibrerende og livlige værker, hvor hvert element er resultatet af en spontan interaktion mellem kunstner, materiale og tilfældet.” Et værk fuld af kraft og tvetydighed, skabt til en samler, der elsker at eje værker, der taler, stiller spørgsmål… og vibrerer. Leveringstid: 3 til 15 dage afhængig af kunstneren, hvis der er rejse uden for landet ved betaling.